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率真周杰自传-第3部分
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如此算来他和赵薇在开拍《还珠格格》前就已经合作了。
除了给人物配音，周杰也给动画片配音。周杰说在他配音的动画片中最著名的就要数“奥特曼”了。那还是它们1993年刚刚被引进的时候，他在上海配了前60集的音，片中的那个怪兽、中申队长还有就要数那个不知迷倒多少小朋友的“奥特曼”了。他一直认为配音和演戏在某种程度上来看有相似的地方，最基本的就是要全情地投入，有时甚至比演戏还难，因为演戏时对手是实实在在的人，可以从不同的方面来感受对方为你带来的讯息，自然而然，大家就会有一个互动，而配音不同，面对的是声音，大家是在用声音找一种互动，尤其是动画片，给奥特曼配音时周杰就自己想成是“奥特曼”，那个大英雄，配过音，在棚里，他有时也会调皮地用“奥特曼”的语气和大家开玩笑。
在配音中周杰发现了另一个世界，美妙而生动。
“最初配音就是为了减轻家里的负担让自己的生活轻松点儿，那时1991年在上海，因为还是学生，我就从配群杂开始，就这样一步步地我足足配了两年的群杂，喊个‘到’、‘是’、‘有’、‘冲啊’，‘杀啊’之类的，别看就这么几个字，可我也配得津津有味。说实话我挺努力的，不只是觉得好玩儿，有意思，还因为在那个特别的世界中我能找到一种快乐，两年后，终于有人肯让我配小角色了。就这样一步一步走，毕业后到北京，我还配过音呢！”
冥冥中的注定
随着年级高了，接戏的机会也多了起来，有一部戏现在仍让周杰记忆深刻。
那时是1991年他曾经到西影厂拍一部电影，后来那部戏下马了没拍成，时隔半年之后又重拍了。虽然当时戏没拍成，可他在那时认识了一个师兄，那人是八一级的，叫李叶辉，是北影厂的演员。
有一次大家在一起闲聊时，他给周杰讲了一个发生在他们班里的真实的故事，周杰说当时叶辉神色凝重，提起往事，平时开朗的他就在那一刻一下子象变了一个人，声音十分低沉，几次想开口，却什么都没说，他直直地看着前方，似乎有着无限的怀念，看他这么个表情，周杰也没象平常那样和他开玩笑，就在一旁静静地等着他说，他侧过头，看了看周杰，一瞬间，周杰在他眼中发现了一种叹息，一种无奈，或者更准确地说是痛苦，看到周杰愣呆呆的样子，叶辉才勉强地笑了一下，他点了支烟，深深地吸了一口，一团烟雾从他的嘴里、鼻子里逃也似地四散而去，透过这团雾，周杰好象看到了他眼中有湿湿的光亮，可就在这一团雾散去的那一刻叶辉的眼里又恢复了平静，周杰就在这样凝重的气氛里听到了一个感人的故事。
当时叶辉班里有一个叫董冰的同学，是从新疆考到上海的，是表演系的，那个时候，考戏剧院更不容易。可就在学校学习期间那名叫董冰的同学得白血病去世了，当时就住在华东医院，华东医院恰好就在他的隔壁。董冰去世时留下了遗嘱，说什么都要把骨灰埋到学校里，因为他舍不得就这么离开，好不容易才考到上海，虽然事业没有开始，但他毕竟离艺术更近了一步。就在表演系门口，当时表演系门口有一片小树林，特别小，大家可以坐在那里乘凉，走过通往教学楼的过道上，就在小树林那边他就永远留在了那里，听同学们背台词，看大家晨功，叶辉说到这儿，不再讲话了，周杰听得心里一下子象赌了个大石块，沉沉的。
回到学校大概一个月后，上海电视台说要拍电视剧，叫做《青春永恒》，而这部电视剧就是由那名同学的真人真事改编的，编剧是上戏的老师。
有一天，老师叫班里所有的同学都集合，说是上海电视台的导演要来选角，这样的机会，谁都不肯错过，又是一个锻炼的好机会，同学们都到小剧场集合，他也跟着大家去了。
“当时我记得电视台来了好几个人，我们站在那儿，他们也很少问问题，只是一个劲儿地看这个看那个，选演员的时间并不太长，至少比我想的要短得多，他们中有一个人和我们老师说了一会儿话，并表示大家可以回去忙自己的事了，大家就这样散了，我也跟大伙儿往外走，突然他们叫住我说，‘哎，我们那部戏想找你演男一号’，我当时很惊呀，因为我并没觉得在选角时他们对我的态度有什么特别，可是我仍很感谢他们给我这样的机会，先听了一个动人的故事，而后能有幸来演这故事中的主人公，一时间我也说不清自己心中是个什么样的滋味，或许这就是冥冥中的注定吧！”。
在这部剧周杰与左羚合作，左羚在剧中她扮演学校里的一名护士，校医，为了体现一个真实的情景，剧组特别去了新疆实地拍摄，整部剧一共三集，他演得十分卖力，他用心在表达着对那位同学的怀念。有时因为太入戏了，导演喊卡了，他还没从角色中抽身出来呢！因为编剧本就是上戏的老师，所以有一些细节描写特别的真实、感人，他说那是一部一看到剧本就想哭的剧。
“我觉得演的还行，就是形象太胖了，我记得我当时得有165斤。比现在起码要胖三十斤。剧拍得挺成功的，片尾歌也挺好听的。主要用席慕蓉的《戏子》：不要相信，我的眼泪也不要相信我的爱情在我――我记得，到现在还记得――请不要相信我的眼泪，也不要相信我的爱情……
“在别人的故事里流着自己的眼泪，这就是戏，虚幻也真实。整部戏就给我一个印象－－感人。这部戏是1991年底拍的。毕业后，我每次回学校的时候，还走到那个小树林去看看，每次感觉都不太一样”。
第三章 全新的毕业生活
月薪二百三的日子
毕业时，分配成了首先面临的问题，因为那会儿从上海分到北京是件非常不容易的事。学校那会儿不是推荐，而是人家剧院来挑人。当时实验话剧院没来挑人，他就自己主动找上门，后来剧院终于答应要他了，他一块石头才落了地。
进了剧院以后他一个月工资是230元，那是1993年。现改名为国家话剧院，从一个出来乍到的毛头小伙子到渐渐领会到剧院的文化内涵，他付出得太多太多，在话剧院一呆就是十多
年了。按他现在的话说，他已经是一名老演员，是剧院中的老人儿了。
刚到剧院那会儿，他生活条件十分艰苦，可那时候的他血气方刚，什么都不在乎，即使没地儿住也行，因为剧院每年都接收毕业生，可是宿舍有限，话剧院一时也无法从根本上解决他们的住宿问题，没房子住，周杰就自己个儿租房子住，他在六道口租了一间小屋，是跟人家合住。主人家是三居室，他只租了其中的一间，房主是一位非常朴实的人，现在他仍常想到那家人，只是很多年没去看他们了。
那时候北京刚有二环，不像现在道路开发得这么好，那时六道口离话剧院特别远，但房租便宜每个月300元钱，他没有别的选择，上班下班他每天的交通工具就是一骑破自行车。
当时在剧院里，如果有话剧演出，演员们就排练话剧，话剧从排练到演出总共要两三个月的时间，而最后的收入也不过才能拿1000多块钱。话剧演完了，如果有电视来找演员，选上谁，谁就可以去拍电视剧，只是刚开始不允许拍戏，赚的钱还不够房租钱，他就靠上学时赚下的钱贴补生计。可眼见着要坐吃山空了，他一下想起了在大学时配音的活儿，他盘算着这样他一个月起码能赚个五六百元的，生活费也算有了保障。
尴尬的迟到
提起在北京的第一次配音经历，周杰第一句就说：“当时能有个地缝我都想钻进去”。
他在北京配的第一部戏叫《R27》（《红色27》），是一部译制片。提起第一次配音他说要感谢中央电视台译制部的李副忠老师，当时李老师听说话剧院分来了一个上海小伙子，在上海配过音是个熟手，就想方设法地联系到他。
在这之前他看过一部名为《姜树》的片子，是他一位师哥配的音，那时他就知道有个译制导演叫李副忠。没想到这么巧，李导演这回找到了他。差不多同一个时间，体育部也因他们剧院赵亮的推荐打算请他录一个小品，一时出现了两个可以改善生计的差使，可把他乐坏了，他知道配音是长久之计，不过他也有些担心，毕竟已经一年多没配过音了，不知还能不能胜任，思前想后，他还是决定选择配音，他期待细水长流，打入北京的配音圈儿，这样以后生活方面就不用愁了。
两人订好了第二天见面的时间，可他不知道六道口离中央电视台那么远，为了节省钱，他先坐公共汽车坐到天安门，再从天安门倒车，再到中央电视台。这来回一折腾他迟到了一个半小时，而迟到是配音的大忌，他心里十分清楚。
“当时给那部片子配音的都是老演员，人家可不认识你周杰是谁，再说我也不是北京配音圈里的人，突然进来的一个生人，还迟到，这说什么也讲不通，我刚到门口就感觉到一股压力，几位老演员早都到了，大家坐在那儿没一个人和我说话，虽然我不是北京配音圈里的人，可毕竟我不是一个生手，看着那些老演员越来越不对劲儿的眼神儿，我就都知道坏了，这下可麻烦了，我就硬着头皮往里走，还好李老师没责问我，我一问才知道，我来还是给男主角配音，我心说，完了。想想自己已经有一年半没配过音了，突然让我上这么个大战场，我哪儿行啊！配音可是地道的技术工种，长时间不碰就会嘴生，这就是我在北京的第一次配音”。
打入北京配音圈
可尴尬的事还在后面呢！他没想到两地的配音方法是那么的大相径庭，在上海配音时他感觉在速度上已经算是快的了，可和北京一比慢多了，他在上海配音是先看一小段，看一遍，再看一遍，看三遍，无一个，无一个就是无声一遍，把声音关掉，看三遍只是听声音，对口型，就这样先对着，对它个三遍，然后再把声音关掉，无声对口型再来一遍，而后才是开始录，这一套下来，可就四遍了。而北京全非如此。他一上手就遇到了一个下马威。他看了一遍剧本，还没全了解，就听见旁边的李老师说：“小伙子，看一遍了吧！录吧！”，他一
下子就蒙了，心想：“啊，我刚看一遍就录啊？而且可不是少啊！整整的两大页纸啊”，想想自己在上海时才一小段，可一想自己迟到在前，还哪敢有别的要求啊！因为心里没底，他就是张不开嘴，结果可想而知，就这一段他录十几遍，而旁边不时传来一句接一句的“哼、哼”声让他心里也说不出是个什么味道。
“我真的从没感觉过这么大的压力，我当时在那儿录，人家在旁边也不说你什么就瞟你一眼，哼一声，可在我看来就跟抽我一个大嘴巴似的，我心里难过极了，想想都感觉自己丢人，特别恨自己，为什么就是对不上口型呢，我当时是一身接一身的冷汗，可身边的李老师一点不急，对我说：‘小伙子，你别着急，出来喝口水，歇会儿再进去。’人家越这么说，我就越不好意思，于是我跟着李老师走出录音室，喝了口水，什么都没说，也不知说什么，休息了一会儿，我就又进了录音室，当时那部译制片是上下集的，录到一半时我就进入状态了，感觉也来了，我也学会了，看一遍，录。录完后，李老师笑着对我说：‘小伙子你不错呀，你不录得挺好的吗，多好啊！开始你怎么会那么紧张呢，别那么紧张，没事’”。他至今仍记得李老师当时说的，“别那么紧张，没事”。
第一次录音就出了这么多的彩儿，周杰想以后人家一定再也不会找自己了，没想到半个月之后，李老师又找到他，从这开始他慢慢进入了北京的录音圈。生活也开始一点点变好些了。
正式闯荡北京配音圈
经过第一次的苦难配音，周杰算是正式踏入了北京配音圈儿。戏也越配越多，八一厂的，中央电视台的，译制片、翻译片，数都数不清了。那时候配一个角色片酬是按集算的，每部片子也不太一样，集数越多钱越多，配音圈有明确的规矩，多少钱就是多少钱，一般是从四、五十块钱一集开始。在整个配音中给主角配音的人最辛苦，所以酬劳方面会比别人多一点。另外配音和演员一样，也有腕一级的配音师，这样的配音师会比别人酬劳多，虽然做配音可以改善他的生活条件，可其中的辛苦也只有他最清楚，配音要一天从早到晚就在棚里头，进去的时候是早晨，出来的时候就是晚上了，因为一天到晚都在棚里，十分缺氧，一个大屋子，有好多的人，一不能开窗户，二不能开门的，在一种封闭的情况下工作，艰苦也可想而知了，而且这不是一天两天的事，天天如此，年年如此，棚里就是配音师的家，直到录到头发花白，不过回首自己多年走过的路他们会着常人所体会不到的成就感，想想开开电视就能听到自己的声音，他们总是感觉挺美的，很舒服。
他的这种配音生活，一直延续到1996年，此后因为接了越来越多的戏，他的配音次数就越来越少了，可如果他有时间，有朋友找，他仍会欣然前往，因为随着时间的流逝，他发现配音成了他的一个伴儿了，有时不进录音棚就想那种感觉。如果从上学那时算起，这配音工作他干了足足5个年头。
第四章 戏与人生
怀念老一辈（1）
一边配音，一边演话剧，并不断地参加影视剧的演出，周杰的收入渐渐多了一些，生活也比以前好了许多。1994年底剧院给他分了一间平房宿舍，9平米，很小。但他把它弄得很干净、舒适，朋友们进去作客都觉得挺温馨，终于有一个窝，再也不用租房子了，一下子他感觉到了一种从没有过的安全感，静下心的他常一个人坐在那里想，自己现在什么都有了，在北京有了家，扎了根，没有什么牵挂了，就更要在业务上有所建树了，自己选择了演员这行，就要把它做得最好，可现实中的诱惑与艺术中的真实在交接的边缘打着漩涡，他不喜欢这
样的漩涡却又无法躲开，他有时也会突然感到茫然。
他亲眼看到许多原本为了这项事业而拼搏的人成了自大狂，或成了金钱的奴隶，更有甚者开始鄙视这纯净的土地。他不想成为那样的人，凡事对得起自己成了他唯一的标准。
他说演戏是他生命中不可缺少的支点，如果少了它，他的生活就会失衡。
“如果生活是菜，戏就是盐”。这是他常说的一句话，或许生活中有许多调味品，可却无论如何少不了盐，他喜欢浓重一些的生活滋味，他相信全部的“白开水”势必会破坏生活本来的美好。
他说生活中他离不开“盐”，要适当地要放点盐，但不能放多了，因为放多了就咸了。味道就变了，但也不能放得太少，放少了又会淡了，体会不到生活的妙处，要放得刚刚好，这样一个完整的生活原貌才会完全地展现在你的眼前，才能品尝到生活原本的滋味。
对于一个演员来说，周杰说他终生都离不开这盐了。
“有时不经意间，盐放多了，戏演的不好看，大家不高兴，我们就改，记得下一次盐要放少一点儿，这回戏好看了，大家认可了，我们以后也就知道个标准了，当然是不同情况下的不同标准。对于一个演员来说，什么是戏，戏就是生活中的调味品。它必不可少，但又不能让这调味品变了味儿，没有戏，演员就不是演员了，原始人类没有电，他们依然活得很好，现代大都会有了电，人们就再也不想去体味时的生活了，这是一种进步。我一直这样觉得，对一个演员来说的，戏可以照亮他的人生，戏就是电”。
“我一直希望我的思想可能得到大家的认同，人生太短暂了，不用在真正热爱的事业上实在是太可惜了”。
演戏要演好，要演上他一辈子。无论最后得了些什么，起码没蹉跎岁月。
在茶馆中，我们面对面而坐，拍了一天戏的他并不觉得疲惫，按他的话说早就是个铁人了。想着把他从导演那里抢出来还真不是一件容易的事，我喜欢我们刚开始谈话的感觉，他给我讲他小时候的故事，上大学时的不易，我听得入了神，因为和他接触过几次却从没象这次这样我们谈得如此放松，我们想到哪就说到哪儿，我不想问题咄咄逼人，他也享受着这难得的聊天时光。可不知不觉中我们的话题驶向了一个悠远的河岸，风景依然而随处可见的青苔也让人不免感叹，这里好象多年没有被人问及了。
“为什么一定要选则演戏这行呢！在成名与遗忘间你更能承受哪一种压力或者说现象”。这问题有些让人感觉压抑，一下子让这茶水的味道也变得厚重了。其实我只是对演员这行的大起大落有些感叹，并无其他。
他抬起头看了我一眼，手中端着的茶壶稍微停顿了一下，他先为我倒满，而后又自己添满，或许是速度太急，他杯中的茶叶像受到了惊吓，逃也似地四散而去，他低着头看着那打着漩儿的茶叶足足有20秒，他并没正面回答我的问题，只是给我讲了一部他看过的纪录片。
“时间长了，什么时候看的有些忘了，不过内容我记得，那是中央台的一个节目，主要是回顾一些老明星从艺的历史，比如夏梦、赵丹、蝴蝶、阮玲玉等老一辈的艺术家，讲述他们的传记。当天我记得电视里讲的是老演员赵丹。
“我是一个很少正经儿地坐在电视前看电视的人，如果有时间我更喜欢看一些书或者听听音乐。不过那天那部纪录片，我从头看到尾，不知不觉间眼流也夺眶而出。
“演员从来都是个辛苦的行当，唯一的好处就是他们可以留下许多让更多人感慨的作品，当然一些和艺术无关的事让我为他们不公。赵丹老师在拍戏时受人排挤的就很让我看后伤心，为艺术奉献的人却不能单纯地生活在艺术空间中，想想自己周围也常有这样的事发生，一时也不免为这行中的许多人感叹”。
“我也看了那部纪录片，赵丹老师真的很惨，至到他离世，他最想演的两个角色都没演成。或许作为演员这是最大的憾事了”。我回应着他。
“对，他最大遗愿就是想演的戏没能完成。他要演的那部《一盘没有下完的棋》，还没开拍，赵丹老师一生最大的愿望是想演两个人物，一个是鲁讯，一个周恩来。他都没演成，旁人看来可能没什么，没有机会嘛，可是作为一个演员直到离开这个人世都没有完成这个心愿那将是他一生的遗憾，相当可惜”。他说到这儿语调明显高了几度。
时代不同了，和那时的演员相比，他感觉很满足，感觉自己所经历的挫折都算不上什么。他一直这样想，无论是多么伟大的人，都会老，都会死去，只是可悲是有一些很有成绩的人会随着时间而被人们遗忘，最后只剩下墙上挂着的那张孤单的照片。
怀念老一辈（2）
“人们总是善于忘记，许多事都是这样，就演员这行来讲，哪怕是最优秀的演员也会是这样的命运，同一年龄段的人，还有那些看过他们电影的人或许还能记得他们的名字，但更年轻一些的人就不一定认识他们了，因为各种各样的原因，有些优秀演员的故事甚至都没能完整地保留下来，衔接不上还要杜撰，下一代人听说的都是些走了样的故事片断，一个著名演员的传记可能最后只变成了人们茶余后饭的谈资，这无疑是悲哀的”。他说得有些激动。我能理解他，毕竟他是这一行中的一员。
他说自己不想做这样的人，演戏是他的生命，他不求今后如何，只希望在可以掌握的时间里更做得更好。
“我在看这个节目时就想，电视里演的这些已经都过去了，我们这一代演员早晚也都将是过去时，我们只是一粒砂，一滴水，一个记忆。看过这个片子，我一个人坐在那里想了许久，一时间也说不出心里是个什么滋味，但转念一想，即使是一粒砂，一滴水，我也要让它产生它所必须产生的价值，既然我选则了这行，我没有理由不做好它，只是我更看重自己的付出和心态。人的价值无非是个时间长短的问题。单独的人和世界比他是渺小的，世界和宇宙比，它是渺小的，而地球也不过是太阳系里的一颗星斗，它也是渺小的，或许就在我们谈话的时候也正有一些外星人谈论着我们”。我和他一同向窗外看了看，天气是那么的清爽，天是蓝色的，有几朵云自由地飘动着，虽然数量不多却并不显得孤单，我们转回头，相视而笑，在笑中我读懂了他眉宇中的故事。
天生的戏痴
《还珠格格》的制片何秀琼女士曾说过这样的话，周杰对演戏的狂热和马景涛有几分想像，演谁就把自己当成谁。正是对演戏的这种酷爱使得他把那么多角色雕塑成了一个又一个精美的艺术品。他常说现在的他还是小时候的脾气，喜欢问个�
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