玫瑰女人 魅力女人教程-第10部分

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时主要有甲骨文、金文、石鼓文等。秦始皇统一国家后，由丞相李斯统一了当时的文字，整理出小篆。这在中国文化史上是一个巨大的贡献。　
　　后来蔡伦发明了造纸术有了纸，书法的辉煌也随之而来了。书法艺术发展至今，从书体就可以分为：篆书、隶书、楷书、行书、草书等等。　
　　篆书是由金文到钟鼎文演变而来的，头尖、腹大等特点。篆书又有小篆和大篆之分。书法家通常说的篆书大都是指小篆，小篆笔画均匀、字形方正、结构相对称。唐代篆书，以李阳冰为最著名，其代表作《三坟记》笔画婉转，尚存籀意，简单瘦硬，锋棱峭利，结构方正匀称。　
　　而隶书是战国末期才露端倪的，隶书又名左书、史书。隶书点画方折，在应用上自有繁简正变的不同，如《张迁碑》，点画圆润而有顿挫，且较多转侧而露锋芒，结体较汉隶加高，多数成正方形，与当时的楷书相近。　
　‖书又叫正书、真书，形体方正，笔画平直，楷书盛行在唐朝，除了颜真卿、柳公权享有盛名之外，被称为“初唐四杰”的欧阳询、虞世南、禇遂良、薛稷也很有名气。欧阳询的《九成宫醴泉铭》、《化度寺》、《皇甫诞》；虞世南的《孔子庙堂》；禇遂良的《雁塔圣教序》、《孟法师》；薛稷的《信行禅师》。　
　　行书是介于楷书和草书这间的书体，它既没有楷体那样严谨，也没有草书那样狂草豪迈。晋代王羲之的《兰亭序》、王献之的《洛神赋》是行书也是中国书法史上的两座高峰，前者气骨雄骏、风神跌宕，后者笔墨洗练、秀逸潇洒。　
　　行书成就最大的除了王羲之和王献之父子之外，还有“宋四家”即：苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄。苏轼是宋代最有影响力的文人艺术家，其书法，远效“二王”，近接颜真卿、柳公权诸家，结体笃实，笔墨润朗，代表作有《黄州寒食诗帖》、《新岁展庆帖》等；黄庭坚书法则博采众长，结体中宫紧凑而外围宽博，用笔左右纵横，如摇双橹，代表作有《书李白忆旧游诗帖》、《诸上座帖》、《花气诗帖》等；米芾书法，得“二王”精髓，用笔“八面出锋”，变化多端，才情毕露，代表作《珊瑚帖》、《虹县诗帖》等；蔡襄书法得力于二王、颜、柳，作品有《万安桥记》、《入春帖》等。　
　　草书的〃草〃字，有草创、草稿的意思，这种字体又分〃章草〃和〃今草〃两种。草书体势联绵，笔意奔放，“上下牵连或借上字之终，而为下字之始”最能体现草书艺术特点，就如〃草圣〃张旭的狂草作品《古诗四首》。怀素是继张旭之后的又一位狂草艺术家，书法史上“颠张醉素”之说的“素”指的就是怀素，其代表作《论书帖》、《千字文》广为流传。　
　　中国的书法博大精深，男性在这方面起主导作用，但也有不少女杰出书法家，如王羲之的老师就是东晋著名的女书法家卫铄，人称卫夫人。唐、宋也出现不少女书法家，如唐代的女书法家有吴采鸾、薛涛、武则天。宋代女书法家有朱淑真。　
　　卫夫人学习王国时、钟繇的书法，达到了登堂入室的地步。她的代表作是《古名姬帖》鞋，其笔法古朴肃穆，体态自然，是楷书中的上品。而且她也独创了一套书法理论，即：横如千里阵云，隐隐然其实有形；点如高峰坠石，磕磕然实如崩也；〃撇〃如陆断犀象之角；〃竖〃如万岁枯藤；〃捺〃如崩浪奔雷；〃努〃如百钧弩发；〃钩〃如劲弩筋节。而唐代的吴采鸾所书鞋，很有钟繇、王羲之的笔意，遒劲古雅，可与卫夫人媲美。薛涛所书的行书笔势跌宕秀逸，如她的《陈思王美女篇》。武则天书写草体，书法婉约。宋代的朱淑真，所书鞋，端庄精劲，深得王羲之笔法。　
　　我们也知道汉字是由点画组成的，往往那些粗细均匀笔直的线给人不但没有美感，反而显得死板、脆弱不堪，于是书法家运用提按、顿挫、轻重、粗细、强弱、徐疾等用笔技巧，结合用墨的枯、湿、浓、淡等丰富变化，使点画似有曲意，行云流水，具有力度和美感。点画除了自身有美感之外，点画线也要互相辉应，对称均衡、对比和谐组合起来的字，就更加美，才能显出神韵，要不再美好的东西只觉漏洞百出。为什么简单的点画线在书法家的巧妙运用下，笔下生辉、千姿百态、变化莫测、鬼斧神工呢，就是因为书法家深知这个道理。　
　　书法作品除了注重字的点画之外，还有就是书法作品的结构章法。有的人喜欢用横幅，从右到左，挥毫泼墨的，有的收敛，有的伸长，却又在情理当中。而有的人又喜欢条幅，从上到下，飞流直下，看似弱柳扶风，却柔韧有力。　　　
　　古色古香（2）　　　
　　书法作品除了欣赏章法之外，应该还有其表现的风格、性情。有的书法作品呈现出中规中矩、温文敦厚，想必书法家书写时，宁静致远，心如止水。而有的书法作品，气势犹如大海之海啸，黄河之奔腾，书法家书写时应是满腔豪情。　
　　怎样来评定一幅书法作品是不是珍品，可以用这个方法来评定，书法虽是点画、章法、性情等构成，但无论怎样，作为一幅好的艺术作品必须〃形神兼备〃。〃形〃指书法的点画、结　
　　构、章法等，所谓〃神〃，指书法的用意、风格等。而形神不兼备的书法要么是有“才而无功，艺不实”，要么是有“功而无才，则神不正”。　
　　而王羲之的行书《兰亭序》，不仅“形神兼备”，也是千古的杰作。特点之一是点画笔笔有力，变化无穷。如里面的横画，有露锋横、带锋横、垂头横、下挑横、上挑横等，随手应变；而其竖画，或悬针，或坠露，或斜竖，或带钩，或曲头，各尽其妙；其点呢，不泛有斜点、曲头点、平点、长点、带钩点、两点水、三点水、横三点等等；撇则有斜撇、直撇、短撇、平撇、长曲撇、弧撇、回锋撇、带钩撇、曲头撇、并列撇等；除此之外里面的折、捺、钩都妙趣横生。可以说《兰亭序》里的横、竖、点、撇、钩、折、捺极尽用笔使锋之妙。　
　　特点之二就是《兰亭序》凡三百二十四字，每一字都被王羲之创造出一个生命的形象，有筋骨血肉。且赋予各自的秉性、精神、风仪，或坐、或卧、或行、或走、或舞、或歌，虽尺幅之内，群贤毕至，众相毕现。　
　　而王羲之智慧之富足，不仅表现在异字异构，而且更突出地表现在重字的结构上。序中有二十多个〃之〃字，无一雷同，各具独特的风韵。还有其他的字如　〃为〃、〃以〃、〃所〃、　〃其〃、怀〃、〃兴〃、　〃不〃、　〃事〃、〃后〃等，都别出心裁，自成一妙。　
　　《兰亭序》除了以上特点之外，还充分体现了在字字首尾呼应，节奏性强，优美飘逸等特点，因此我们欣赏它时，也应从这些方面去看，这样才能领悟它的博大精深。　
　　对于书法，无论什么个欣赏，我们都要遵循书法的一般规律，由表及里，由浅入深，而这种认识过程不是进行一次就完成的，需要较长时期的静观默、反复的揣摩和反复的玩味。有时面对一幅作品，粗看似乎平淡无奇，细看才发现有惊人之妙，以至越想看，越看越爱看。就像唐朝书法家欧阳修有一次在外出途中，偶然发现晋代书法家索靖写的碑竟然流连忘返，不能自已。他先是站着看，然后坐着看，最后索性睡在碑下，细细看了三天才离去。欣赏得多，自然也就会有所体会，平时我们去注意些书画展览，多看，多比较，次品自然是次品，精品自然是精品，假不了的，能作出自己恰如其分的评判，才能把自己的欣赏水平提高。　　　
　　维纳斯（1）　　　
　　在日常生活中，我们到处都可以看到一些雕塑艺术作品，无论你到哪里，古宅的镂花楼阁，凉亭台阶，这些都可以感受到雕塑艺术的影子。雕塑艺术是一种立体艺术，它也是一门较深的艺术，讲究神态和力度。雕塑艺术对于艺术家来说，就是把思想融入有形的物体当中，而对于欣赏者来说，就是从有形的雕塑艺术作品中汲取艺术家的思想。　
　　雕塑也有很多种，人物、历史事件、花草树木等等，包罗万象。有人喜欢较软的材质，　
　　如油泥、蜡，甚至一些瓜果；有人喜欢硬质的材料，如石头、木质，还有五金之类的。雕塑硬质材料倒好办，要是雕塑那些软材质的，就如用油泥塑一个人，雕塑家必须按其形状先在油泥里面固定一些钢丝、铁架之类的骨架，以承受重力，不至于作品因受重力而变形。　
　　那么雕塑艺术家怎样创作呢？就如材料是油泥，要雕塑一件作品，雕塑家先是在自己的脑海中有个形状，一个立体，这个立体就像一个完好的东西被油泥覆盖在里面一样，而雕塑家只要用油泥刀、水、胶水、布条，小心翼翼地像清理它身上的污垢一样，想要的立体作品也就渐渐出来了，有点抽丝剥茧的味道。　
　　塑造一个有象“形”的作品容易，而塑造一个传“神”的作品就不容易了，有了立体，没有神气，塑造出来的作品只能算是一件平庸的表象作品。　
　　雕塑艺术品，我国最具盛名的有《云岗石窟雕塑》、《秦始皇兵马俑》、《收租院》等等。世界最负盛名的莫过于米隆的《掷铁饼者》、米开朗基罗的《大卫》、菲狄亚斯的《雅典娜神像》、罗丹的《思想者》、巴托尔迪的《自由女神像》，还有一些艺术作品，既不知什么年代雕的，也不知出自于哪一位雕塑家之手，如《门考拉夫妇立像》、《阿波罗像》、《自杀的高卢人》、《维纳斯》。　
　　欣赏雕塑，不得不欣赏美与爱的象征《维纳斯》，这座雕像通体由一块半透明的白云石雕塑而成，站在鸡血白纹的云石底座上，是迄今被发现的希腊女性雕像中公认最美的。也是一百多年来，世界上最负盛名的雕像，她的艺术魅力永恒无限。法国雕塑家罗丹在卢浮宫见到这尊雕像时，也惊讶地叫道：〃这座雕像无疑是神奇中的神奇！她上身赤裸，起伏变化的玉肌似丘如谷，臂部富有肉感的曲线与腰际的浅涡令人消魂，有体温的胴体散发出醉人的芳香，但仍不失端庄典雅与崇高优美！这件作品表达了古代最了不起的灵感，她的肉感被节制，她的生命的欢乐被理智所缓和，雕刻家确实创造了一个人化了的神。〃　
　　而我认为她像出自深渊的明珠，为什么，当你站在她的面前，哪怕是它的一幅照片，你不得不为它的完美所感动。她像一座纪念碑，她是那样的具有智慧，给人以崇高的感觉，庄重典雅。但同时又令人感到亲切，貌美婀娜，体态万方。她没有娇艳，没有羞怯，没有丝毫的造作。椭圆形脸蛋，直鼻梁，平额，端正的弧形眉，扁桃形的眼睛，发髻刻成有条理的轻波纹样式，神态平静，笑容微露。丰满的胸脯，浑圆的双肩，柔韧的腰肢，都呈现出成熟的女性美。躯体呈螺旋状上升的趋向，略微倾斜，各部分的起伏变化富有音乐的节奏感，风韵万千又不失高贵的站姿。下肢用衣裙遮住，舒展自然的衣褶显示出人体的动态，给雕像增添了丰富的变化和含蓄的美感。　
　　她既有女性的丰腴、妩媚和温柔，又有人类母亲的纯洁、庄严和慈爱，体现了充实的内在生命力和人的精神智慧。她让人们的注意力集中于人物的内在神韵，而不仅是外在的肉体。气韵流动，充满了生命的气息，静穆而伟大，单纯而高贵，这的确是思落天外的天才的艺术。　
　　《维纳斯》是融合了希腊古典雕塑中的优美与崇高两种风格。所以她才那样令人向往、神迷，它那阔大而简洁的手法，使人想起菲狄亚斯在巴特农神庙所创造的庄严、崇高的雕塑，它那端庄优美的身姿和容貌，又使人联想到普拉克西特列斯所创造的优美而抒情的人体美。　
　　有人说雕像在发现时折断了两个手臂，也有人说《维纳斯》本身就断了两只手臂。于是人们叫她做《断臂的维纳斯》、《断臂美神》。　
　　《维纳斯》的那双手是我们的肉眼看不到的，只能用心去想象，去建构，并用意念来欣赏它的美。你欣赏《维纳斯》，不免要问：〃维纳斯的那双手到底什么样？〃　
　　和你一样，曾经无数画坛大家和学术工作者为《维纳斯》的双臂付出了无穷的热情和智慧，他们做出了种种天才般的富有成效的构想。但站在她面前的人，丝毫不会在意她那断了的手臂。很多人宁愿美神维纳斯的那双手永远找不到，这样那双手就永远留在每一个人想象的世界中。《维纳斯》不就更可引领人们去领悟古希腊美术中最精美的身躯体态了吗？　
　　正是因为失去了双臂，她不再是神话中妒忌成性的美神，而是一个纯洁、高尚、典雅的女人，一个真正意义上的美神。断臂美神的表情落落大方，宁静而脱俗，脸上露出一丝淡得几乎让人察觉不到的微笑，让人们从她的笑容中感受到一种超凡脱俗的美。正是这种超然的神态控制了赤裸的身体可能带来的纯肉体的感官愉悦，将人的心灵世界提高到了一个新的审美理想的境界。她的美似乎是无限的，有人说她是一本关于什么是美的大书……　　　
　　维纳斯（2）　　　
　　欣赏雕塑艺术，从《维纳斯》中定会了领悟雕塑艺术的魅力，雕塑艺术的价值不是依其多少、大型能说得清楚的，像乐山大佛历时九载，规模宏大、气度恢弘、雕饰精美、表情细腻动人，不失为一个惊世之作。而像《核舟记》，只那么小小的桃核上，所雕刻出的物件却是那么的精巧。有船舱，有打开关上的窗户，上面的几个人也雕得栩栩如生、活灵活现的，也不失为一件艺术精品。　　　　　
　　第五章　时尚，时尚　　　
　　时尚，时尚（1）　　　
　　有的女人无论到哪里，男人都喜欢，魅力四射就像舞台上的演员一样，说一句话，抛一个眉眼，扭一下屁股，伸一伸懒腰，总能使观众欢呼不已，情不能自己。要是和哪个男的在上面接个吻，下面的人准像挨了个炸弹一样，吹口哨的，跺脚的，不肯坐下的，流眼泪的，都有！为什么？他们把男演员当成是自己了。　
　　而那些有气质的女节目主持人，穿着时髦，也很性感，能时不时地根据现场的气氛来个　
　　脱口秀了，幽默的话语就像连珠炮似的，把下面的人轰得前俯后仰。　
　　今天的女人能够这样，算是可以松一口气。随着祖宗们的不断努力，男女也平等了，这有很多好处啊！不由分说，你做什么事，我为什么又做不得，什么女子三从四德；什么女子无才便是德；什么女子智商低；什么女子是红颜祸水；什么女人是水做的；还有什么……去死吧！　
　　我们要做新女性，我们要的是时尚和浪漫。　
　　世界上最浪漫的地方是法国，因此，最浪漫的爱情也是法国式的。同样法国的女人最会把古典美融入到自己的内心，把时尚美穿在身上。因此最美丽的女人也是法国的女人。这也就是为什么法国女人比其他国家的女人有魅力和情调，法国的香水比其他国家的香水更好更有名气的原由了。　
　　大家也知道，巴黎是世界的时尚中心，也是时装中心，那些大师们艺术风格也引导着世界时装潮流。　
　　也许是受其影响，如今时装表演在世界上几乎每天都有，在“T”型台上，各种时装都有，有春装，有夏装，有秋装，有冬装。这其中有披风，有泳装，甚至还有内衣。　
　　春装含苞欲放而娇嫩美；夏天活泼而奔放美；秋装气爽而成熟美；冬装充满温馨而含蓄美；披风潇洒无比，气度非凡；内衣尽现人体之美，而泳装则尽现运动之美。　
　　说起这么多的时装，有人总是看不懂，要么不是太夸张，要么是根本就找不到美，说什么有人总是另类，标新立异，就是为了吸引人们的注意。　
　　为什么，因为有些人的衣角老高，有些人的袖子就特别大，有些颜色特别的刺眼。其实看时装也得和看中国的书法一样，不能总是看到某一点，衣角高高的，但你仔细瞧过没有，是不是在某些地方设计师通过巧妙的处理让你看了反而不觉得高，就如身材略胖的人，要是穿上较宽松的衣服，总比穿上紧身衣服好看得多，毕竟宽松的衣服还给你的身体留了一些空间。就像苹果和柚子一样，苹果无论你怎么看还是像个球一样，而柚子就不同，它外表是大，但里面是大是小，就不知道了，给人一种含蓄美。再说时装的颜色，有的颜色太过火了，是不是有的颜色又灰暗，刚好达到平衡。同样的道理，皮肤不怎么白的人，要是穿上黑颜色的衣服，比起穿白颜色的衣服自然白一些。因此时装无论怎么夸张，只要对一对，也就见怪不怪的了。　
　　还是来说法国的女人美丽的原因，法国女人除了会穿时尚衣服之外，也懂得装饰自己。给人的印象是，她们成天像是生活在花的海洋中一样，想一想花堆里长出的女人不美吗？各式各样的服饰、首饰也就令全世界的女人都向往了。　
　　法国作家莫泊桑笔下的《项链》女主人公玛蒂尔德，对项链情有独钟，好不容易从朋友那里借到一条金刚镶珠串成的项链，欢天喜地回到家里却给丢了，为了赔还那串价值15万的项链，她拼命地挣钱，吃尽了苦头。朋友得知之后，却戏剧性地告诉她，那条项链是假的。结局令人出乎意料，可见女人对项链多么的情有独钟。　
　　你也可以戴一条有情调的项链，成为一个有情调的女人。　
　　一个有情调的女人，在其身上可以看到让人赏心悦目的饰物，同样一个身上除了衣服之外，没有任何饰物，让人一目了然的女人，也太过单调了。首饰就像衣服一样，能衬托出你的爱好和修养。特别是珍贵的饰物更代表的是一种高贵、永恒，为你的美丽添上美妙的一笔。　
　⊥如戒指，女人纤纤玉手戴上一只戒指，会让男人着迷。你的美也像戒指那样晶莹剔透，美到永恒。　
　　当然戴戒指是有学问的，作为一个女人，戴戒指通常戴在左手，而不是右手，即便是你的性格桀骜不驯的，也不能今天戴这个，明天戴那个，图个新鲜，那样只能闹好多笑话。为什么，试想一个老太太把戒指戴在中指上，别人怎么想呢，戴在中指上代表的是正处在恋爱中，人家不笑才怪。　
　　你还没有恋爱，那么你也就不能把戒指套在自己的小指上，除非你抛弃七情六欲，四大皆空，因为小指上表示你是个独身主义者，将终生不嫁。要是你要爱情，你这样做，那些男人虽然对你虎视眈眈，却也得敬而远之，如此你会错失许多人生幸福的绝好机会。　
　　想别人追求你，而你把戒指戴在自己的无名指上，除非喜欢沾花惹草的男人才会来光顾你，要不一般的男人也不会自讨苦吃，毕竟去抢一个有夫之妇的女人是要费很大的力气的。　
　　你要结婚，你要男朋友，你要名花有主，那么你就应该把戒指戴在左手的食指上，而不能无缘无故把戒指戴在无名指上，也更不会一个手戴多个。你要是有那么一点兴趣的话，自己一个人偷偷地戴那倒还可以。　
　　你对手镯很钟情的话，戴一个手镯是一个最佳的选择。大美人巩俐左手戴着手镯，把她那玉手衬托得多么有魅力，朴素而不失高雅。和戴戒指一样，要么就戴在左手上，颜色古典一点最好，要不，颜色鲜艳就没有人觉得你有什么修养了，花样的东西和永恒、古典很难联想在一起。戴一个就戴一个吧，你想戴两个那就一只手一个，玫瑰的女人从不一只手戴两个的。戴耳环也一样，高贵气质的女人从不忘记给自己的耳朵装饰一番。看看那些贵夫人们，有几个不在耳朵上挂点迷人的耳环。要是你的脸型略长，那么你不妨戴上短而圆的耳环，要是你的脸型较圆，那最好戴上长长的，显得有气质些。　　　
　　时尚，时尚（2）　　　
　　漂亮的女人总是花技招展的，那是她们能用花边、胸针、头巾之类的饰物给自己增添无穷的魅力。　　　
　　招蜂引蝶不负责（1）　　　
　　女人有无尽的魅力，有的男人就忍不住沾花惹草了，可是有的女人也喜欢招蜂引蝶呀。只有怒放的花朵，没有蜂儿蝶儿之类的，总让人想不到美，更不可能构成一幅美丽的画卷来。　
　　要是你的一举一动都能让男人神魂颠倒，你动与不动，男人心里就痒痒的。别忘了不仅仅是因为你的美貌，你的气质，而且也离不开你那令人销魂落魄万人迷的性感。　
　　谁说只有美丽、丰满、野性的女人才性感得起？最耐人寻味的性感从来都是超越视觉，成之于内而形之于外，先天之外，是靠后天一点一滴培养的。　
　　人本来就是从猿人进化而来的，从树叶到服装，人类越来越进步，但是有的人性感就太过火了，总以为性感就是性。也有不少女性误把肉感当作性感，为表现性感，张扬地骚首弄姿的，好像又得回到野人一样似的，穿得越来越少，让身体一览无余。还有神秘可言吗？该露出来的就露出来，不该露出来的也就没必要露出来。　
　　其实，性感更高境界是极富美感的性感，美感的性感才是女人杀于无形的性感。　
　　对于男