巨星 作者:七七家d猫猫 完结-第187部分

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　　罗杰走到了乐队对面的沙发坐了下来，亨利也像是累得不行一般，随即就立刻在罗杰旁边找到了位置。亨利彷佛有些不耐烦地挥了挥手，“现在就是你们的表演时间了，使出浑身解数来说服我旁边的这个老家伙，如果他不满意，我会用吉他敲他脑袋的。”亨利的话让练习室里所有人都轻笑了起来。
　　罗杰没有时间去和亨利做这些斗嘴，他坐下来之后，就明目张胆地打量起乐队动作来，甚至他还刻意收敛了笑容，用一副挑剔严格的眼神去审视乐队的准备活动。罗杰这是刻意在给乐队施加压力，之前“纽约时报”吹嘘得那么厉害，又有刚才五楼办公室交谈的渲染，罗杰就是摆明了在说：我对你们抱有很高很高的期待。
　　人们都知道，在高期待的情况下要赢得高评价，并不是一件容易的事，一不小心就会砸锅，更何况，乐队表演本来就是临场发挥占据了重要因素。
　　乐队成员本来都是在好奇地打量着练习室琳琅满目的设备，听到亨利的话之后，不得不收回了自己的注意力，开始寻找自己趁手的乐器，比起练习室来说，接下来的试镜才是重点。
　　罗杰的眼神没有太多的掩饰，每个人都可以感受得到那种如芒在背的打量，但是乐队成员似乎都没有察觉一般，倒是阿方索有些不确定地看了看自己的队友，他看到胆大的佩德罗兴奋不已，又看到了尼尔和福金专心致志的表情，然后看到了雨果投过来的视线，雨果的视线充满无限的自信，嘴角还挂着一抹笑容。
　　阿方索很快就意识到，他们这一路过来已经表演了近两百场，如果再加上洛杉矶街头的表演，数字肯定就超过两百了，他们并不是一支初出茅庐的乐队，他们经历过大大小小的考验，而今天的表演，根本不能算是一场考验，因为全世界最挑剔的听众不是罗杰…法松，也不是亨利…布鲁姆，而是普通观众。
　　于是，阿方索急躁的心绪也就沉淀了下来，和自己的队友一样，开始把注意力都集中在调试自己的乐器上。一时间，罗杰和亨利反而成为了看客，就好像根本不存在一般，乐队成员并没有着急，而是耐心仔细地调整着自己的乐器，工欲善其事，必先利其器，就是这个道理。
　　雨果此时注意力也高度集中，他知道，在这种场合，其实乐队的表演机会往往只有一次，也就是一首歌，最好的情况也绝对不会超过三首歌，毕竟这是试镜，是观察乐队潜力和实力的一个场合，而不是表演现场。所以荣耀至死没有热身的时间，只有一首歌的机会！
　　乐队选择了“不要为往事而懊恼（Don’t。Look。Back。In。Anger）”，不是因为这首歌的质量或者编曲，而是因为当初就是这首歌将福金和阿方索带到了乐队，这首歌对于乐队来说有着特殊意义，也是乐队成员最能够产生共鸣的一首歌。
　　那沉稳的琴键音响起切入主歌的时候，这让罗杰瞳孔微微一缩，虽然他之前就听亨利说了这支乐队风格与众不同，但键盘手居然占据了如此重要的位置，这还是让罗杰意外了。
　　“你的眼睛里透着厌倦，因为你已找不到，那个能够实现梦想的地方，当你说你放弃的时候，你所为之付出的所有努力，都将消失得无影无踪。”
　　雨果的演唱在练习室里回荡着，轻轻拨动着罗杰的心弦。练习室里由于隔音效果十分好，所以乐器的声音很容易就被放大，但由于人类自身的嗓音是没有办法和乐器共鸣相比较的，特别是这是整支乐队的乐器一起共鸣，所以歌手的声音很容易就被音乐所淹没。
　　但此时的表演却没有这种感觉，乐队成员们利用自己轻重缓急的变化，控制住了音乐的音量，并没有完全放开手来进行演奏。虽然这似乎束缚住了乐队的手脚，但却意外地让音乐有一种隐藏在旋律之中的能量蠢蠢欲动，彷佛随时都可能找到宣泄口爆发出来一般。
　　而雨果的演绎更是让人眼前一亮，他就站在原地自由地歌唱，外表看起来没有用什么力气，但是他的声音却在旋律之中自由穿梭，将歌词的力量融合在旋律之中，使得整个乐队变为一体，那种细腻的情感就这样不动声色地流淌出来。也许听众根本没有听清楚歌词，但整个情绪就在不知不觉中被拖入了歌曲的世界里。
　　“所以，我将从床。上开始一场革。命，因为你们说我的思想已经冲昏了我的头脑，家门之外是盛夏怒放，站在火炉旁时，火光映红了你的脸庞，你心中的希望就如那火焰熊熊燃烧。”
　　雨果的声音开始缓缓加重，那种真挚的情感就好像是一朵昙花，在罗杰面前徐徐盛开，那种妙不可言的美感让罗杰失去了所有语言。此刻坐在旁边的亨利更是收敛了所有的气息，就好像消失了一般，安静地坐在原地，那种慵懒的感觉逐渐弥漫了开来，但细细看着亨利那双眸子，却可以清晰感觉到那没有焦点的眼睛已经陷入了深深的回忆，在雨果的演绎之中，情绪就好像键盘上的黑白键，叮咚作响。
　　在这时，雨果的嗓音徐徐上扬到了一个临界点，然后伴随着旋律释放了开来，“所以莎莉可以等待……”整支乐队酝酿的情绪在这一刻突然爆炸了开来，特别是那一个“所以”、“莎莉”的音如同惊雷一般爆破出来，将心脏引爆，所有情感就这样充斥大脑，刹那间大脑一片空白，“她知道即使你的醒悟太迟即使你已被所有人抛弃，她的青春逐渐凋零，但我记得你说过，不要为往事而懊恼。至少今天不要。”
　　罗杰惊叹着，他不得不惊叹，惊叹这样一直充满了神奇魔力的乐队，不管是加入了键盘，还是对吉他、贝斯的使用，乐队都与目前潮流格格不入，简单的和弦却没有失去吉他的魅力，反而让音乐充满了一种澎湃的激情，如果斑斓光点一般在视线里逐渐模糊了开来。
　　而乐队的歌词更是充满了无限可能性，那简单的一句“不要为往事懊恼”，就引起人们的无数遐思，乐队的叛逆、张扬、坚定、肆意都被隐藏在了旋律之中，通过雨果那温暖的嗓音释放出来，在不知不觉中就让人沉溺其中。
　　等一曲结束了，罗杰依旧没有从音乐之中走出来，他只是意识到世界安静了下来，内心那种瘙痒难耐的感觉让他稍微调整了一下自己的坐姿，轻咳了一声，“你们还有其他的曲目吗？”
　　“当然。”回答的是雨果，雨果回头看了看队友们，又开始演绎第二首歌，“二次机会（Second。Chance）”，这首歌与第一首歌风格上又有细微的差异，整首歌更为粗犷强劲，情绪的宣泄就好像水柱一般直接击中心脏。
　　第一首歌的整体风格偏粗糙灰暗，还带着一种披头士式的抒情色彩，十分像英国本土出身的乐队；第二首歌其实也是比较粗糙的，不过更加重摇滚一些，冲击力十足的硬核风格将雨果高跨度的音域展现了出来。
　　其实第一首歌更加细腻，震撼是来自心灵的；第二首歌则更加粗犷，震撼是直接冲着耳膜去的。但总体而言，都可以算是另类摇滚，简洁明了的吉他和弦，增加了键盘的使用，主唱的演唱并不花哨，更多是依靠硬实力的演绎诠释歌曲。
　　这种风格与目前全球流行的摇滚有着截然不同的鲜明形式，但却又充满了无限可能性。最重要的是，乐队整体实力十分融洽，五个环节的互相配合让人看不出破绽。
　　其实罗杰察觉到第一首歌刚刚开始演奏的时候，节奏和旋律是有些脱节的，而且贝斯和架子鼓的合作也出了一点偏差，贝斯手快了四分之一拍，显然是兴奋过度的最普遍表现，但乐队很快就调整了过来，彼此之间的互补在演奏过程之中就得到了响应。
　　罗杰知道，这种默契没有一两百场演出的磨合是绝对做不到的，这种坚持的毅力确实让人佩服。
　　另外，乐队的潜力也让罗杰眼前一亮。罗杰需要的就是像荣耀至死这样勇于打破桎梏的乐队，现在整个摇滚音乐市场里涅槃乐队的跟风乐队数不胜数，彷佛所有人都是翻版涅槃乐队，但却永远没有人能够超过科特…柯本，就好像披头士成就了经典之后，想要复制披头士的乐队数不胜数，就连英伦本土媒体都喜欢动不动就说“某某乐队有希望成为披头士接班人”，可永远都不可能实现。
　　所以，罗杰在荣耀至死身上看到了可能性，他们沿袭了前辈乐队的优点，并没有否认这些，比如说第一首歌有披头士的影子，第二首歌也可以看到目前主流的重金属摇滚的优点；但是他们却勇敢地打破了常规，演绎出自己的风格。这种可能性，再加上乐队自身的实力，充满了无限可能性。
　　罗杰意识到，他挖到宝了。当然，准确而言，是亨利那狠辣的眼光挖到宝了！
　　
　　第427章　无限潜力
　　
　　对于任何一支摇滚乐队来说，现场表演的感染力都是至关重要的，因为对于摇滚乐队来说，现场表演就是乐队硬实力表现的最直接方式。一个出色的现场，音准、节奏其实都是最基本的因素而已，做好这些环节只能算是中规中矩，情绪释放、现场感染、观众带动、临场演出等不确定因素才是现场能否被称之为“精彩”的关键环节，而这些环节恰恰是乐队绝对实力的最佳呈现环节。
　　在音乐领域里，偶像歌手一直是不容忽视的一个环节，其实不是说偶像歌手就没有实力，最主要还是公司包装定位问题——当然大部分原因也就是因为这些歌手实力不足——但整体来说，偶像歌手占领市场的王牌就是形象、流行元素和话题，实力反而是位居最后的部分，甚至需要偶像歌手在表演现场都选择对口型，最主要就是担心他们的现场表演容易出丑，实力的差距让他们不具备足够的能力掌控现场。
　　在这一点上，位于亚洲之东的韩国最为明显，他们在全球范围内都以出品偶像歌手闻名，特别是以组合的形式试图掩盖歌手的硬实力问题，一般来说，韩国唱片公司热衷于挑选出一到两名实力过硬的人选，然后搭配外貌出众或者舞蹈出众或者口才出众等其他方面有亮点、但实力不足的人选，结合成为一个团体，然后实现推出唱片、赢得观众喜爱的目的。“组合”这件事本身，其实就是实力不平均的表现。
　　所以，韩国歌手对口型的能力甚至被认为是偶像歌手必备要素之一，他们的现场表演能够被诟病不已，往往会出现一旦演唱现场就原形毕露的惨剧。不能说这就是错误的或者是不值得提倡的，这也是歌手的一种形式，欧美也出现过超级男孩、后街男孩、贾斯汀…比伯（Justin。Bieber）以及迪士尼推出的一系列艺人这样的偶像歌手，这就是音乐市场的组成部分。
　　但是在偶像歌手之中，却很少有乐队的形式——又或者有乐队的形式却始终没有能够闯出一番名堂来，打着“摇滚”名号闯荡的偶像乐队真正只有乔纳斯兄弟（Jonas。Brothers）算是赢得了许多瞩目，这支迪士尼推出的偶像乐队以流行摇滚行走乐坛，取得了一定成绩，但最终还是很快就没落了下去。
　　偶像摇滚乐队，或者说偶像乐队，这基本上是一个很难维持下去的形式。
　　这就是因为摇滚乐队的现场表演能力是十分重要的部分，甚至超过了专辑本身的威力，从五十年代摇滚崛起开始，就有许多支乐队是依靠着无数现场演出拉动歌迷的，歌迷都是倾听了现场、享受了现场，之后才对乐队死心塌地，这才拉动了专辑销量。现场表演之于摇滚乐队来说，重要程度高于一切，没有现场表演，就不是摇滚也不是乐队。
　　摇滚乐队在现场的表演，其实不仅仅是在演绎歌曲，更是在演绎精神，主唱对歌曲的掌控能力以及情绪的释放、情感的渲染，乐队成员对现场观众的回应，演奏的激情和气势，甚至是现场出现的失误，都是现场表演的一部分，这同时也是现场表演的魅力，这一切因素构成了摇滚乐队无法取代的吸引力。
　　这也就是罗杰要求必须观看荣耀至死现场表演的原因，同时也是罗杰在阅读了报纸、倾听了亨利之后就同意与荣耀至死见面的原因。因为这是一支从无数表演之中走出来的乐队，他们是经历了各式各样现场演出的乐队，这样一支依靠巡演而吸引了歌迷注意、吸引了媒体主题的乐队，确实是让罗杰有了兴趣。
　　而乐队没有让罗杰失望。
　　荣耀至死的现场表现力让人眼前一亮，几名成员都属于是表演型的，身为主唱的雨果也十分特别。其实雨果的嗓音并不是目前典型的摇滚烟嗓，醇厚的嗓音充满了温暖、和煦的阳光味道，听起来倒更适合演唱爵士或者灵魂，也许蓝调也不错。不过乐队的音乐本身就十分适合雨果的整体感觉，可以感受到雨果整个人都融入到了旋律之中，虽然雨果对嗓音的运用略显生涩，而且并不专业，但却能够将歌曲里的情绪用属于他的方式呈现出来，那种现场扑面而来的感染力很是让人震撼。
　　罗杰不由想起刚才亨利的那句玩笑话，让雨果担任乐队专辑的制作人，现在看来却不一定就是玩笑话。雨果对于乐队风格的掌握，以及他为乐队注入的灵魂，都可以看到鲜明的烙印。对于一支摇滚乐队来说，最了解乐队的制作人才能百分百发挥出乐队的实力。
　　可以说，雨果独立起来作为歌手来看，其实是让人担忧的，他有足够实力，但还需要打磨，他有足够的灵气，但还需要时间；可是作为乐队整体来看，雨果却发挥出了百分之两百的能量，他的现场演出不仅具有冲击力，而且还有感染力，更具有煽动力，最重要是将乐队表演的完整度带上了一个台阶，这种水准也就是一名顶级主唱所能做到的极致了。
　　其实签约摇滚乐队，对于罗杰来说并不是一件稀奇事，近几年被认为已经穷途末路的摇滚全面复苏，让人们重新看到了三十年前摇滚的风光场面，甚至有媒体迫不及待地认为，涅槃乐队将带领摇滚进入第二个“披头士”时代。
　　所以，隔三差五地就会有摇滚乐队冒出来，而美国地下摇滚的发达程度更是让无数音乐经纪人垂涎三尺，彷佛那就是一座巨大的金矿。但目前整体潮流跟风太过严重，乐队风格的相似已经形成了套路，而乐队各种乐器的技术革新也走到了瓶颈，在这样的情况下，根本没有乐队能够达到涅槃乐队的高度，也使得摇滚在一定程度上开始回潮。
　　当然，如果选择一只风格冒险突进的乐队来打造制作的话，要承担的风险就是十分严重的，想象一下在乐队之中启用键盘手，罗杰就觉得不寒而栗，估计乐评人和忠实歌迷都会狂轰乱炸；而乐队居然又将吉他的作用削弱，甚至还对和弦进行了简单化，那么“摇滚已死”的评论已经可以提前预见了。
　　可罗杰却知道，不突破是无法取得成功的，这是一种时代的脉搏，而作为唱片公司的中层、高层，或多或少都可以预见，现在各大唱片公司都在酝酿着这个时机，只要把握住了突破的时机，就能一举成功。但是，这个时机岂是那么容易把握到的，各大唱片公司的高层应该都在互相观望、互相揣摩；更重要的是，把握时机的人选又当如何？
　　在爱情里，只有正确的时间、正确的地点和正确的人物，才能完美；乐坛取得突破又何尝不是如此，时机、风格、乐队，三者缺一不可。
　　罗杰从年初开始观察新人乐队，在几座摇滚重镇他也分配了无数名眼光毒辣的音乐经纪人，可惜都没有能够寻找到合适的对象。今天看到荣耀至死时，其实罗杰并没有抱太大的期望，毕竟媒体报道渲染言过其实的可能性实在太大了，但荣耀至死在现场表演了两首歌之后，却轻而易举说服了罗杰，这让入行已经二十多年的罗杰都有些按耐不住心动了。
　　乐队的创作能力、表演能力、配合能力都属于上乘，如果再给乐队一些巡回演出的时间，他们会成长到什么地步让人倍感期待；另外，站在唱片公司角度来看，乐队成员也有包装的余地，五名成员都有各自的特点，而雨果作为主唱，更是话题性不断，可以说乐队已经赢在了起跑点上。
　　罗杰不由回想起近一年时间里，媒体前后几次报道过雨果的音乐才华，其实他一直都不相信的，即使金球奖之前有唱片公司想要为雨果出专辑，罗杰都嗤之以鼻，认为这只是媒体炒作而已。但现在看来，雨果是绝对有真材实料的，五大唱片公司都太过谨慎了，雨果的演员身份让他们这些老江湖都看走了眼。
　　如果可以签下荣耀至死，签下雨果，那么百代唱片的美国攻略就可以打开一个缺口，雨果的演员身份反而成为了突破口。当然，最重要的是，这支乐队的潜力让罗杰充满了信心，他甚至可以感受到自己已经过速的心跳，上一次出现这种感觉时，罗杰清晰记得是自己入行不久，见到披头士的时候。
　　打败四位强大竞争对手，而且是在美国本土，抢先签下荣耀至死——包括雨果，罗杰甚至可以看到竞争对手脸上错愕的表情了。想到这里，罗杰不由将勾勒起的嘴角收敛了起来，没有泄露自己的情绪，然后轻轻调整了一下呼吸，转头看向了坐在旁边的如痴如醉的亨利，“所以，你对乐队有什么样的规划？”
　　在罗杰看来，亨利就是荣耀至死的经纪人，所以他询问亨利这个问题，就是在询问亨利的态度，他表达了积极正面的意思，接下来就看亨利出招了。
　　可是亨利似乎没有听到一般，依旧沉浸在乐队刚刚结束的表演余韵之中，彷佛空气中就可以嗅到乐符的香气。罗杰知道亨利是在争夺主动权，他也不着急，就这样静静地看着亨利，过了约莫三秒之后，亨利深呼吸了一下，然后这才感叹到，“真是精彩的演出，不是吗？”
　　对此，罗杰笑了笑，“值得‘纽约时报’报道一回。”
　　
　　第428章　掌握主动
　　
　　荣耀至死乐队的五名成员表演完毕之后，也没有得到罗杰的评论，就看到罗杰转头过去和亨利聊了起来，成员们之间互相交换了一下眼神。不过他们倒不是在看罗杰的眼色，而是彼此确认刚才的表演。
　　两首歌的表演其实还是有一些遗漏的，特别是雨果在演唱“二次机会（Second。Chance）”的时候，由于开嗓不是很够，有几次都在破音边缘，他硬生生是拉了回来。由于雨果又没有接受过专业声乐培训，所以他虽然是拉了回来，但喉咙现在却很不舒服，其他成员也或多或少还是有些拘谨和紧张的。
　　所以，此时大家都在交换视线，主动承认自己刚才的失误，今天回去之后势必要再练习讨论一番。如果未来有机会站在更大的舞台上，紧张感绝对是比今天更加强的，那么乐队的准备和调适就十分重要了。
　　同时，亨利也和罗杰开门见山地谈条件了，“第一，雨果是演员，他的行程必须进行协调之后才能安排。”
　　罗杰有些意外亨利居然先谈这些细致末梢的东西，但他也不介意，直接就点了点头，“这是必然。”如果在歌手和演员的工作之中寻找平衡，这对于雨果来说很重要，同样对于百代唱片来说也很重要。
　　站在旁边的雨果却又有些头疼了，因为假设亨利成为了乐队的音乐经纪人，那么亨利就必须和约瑟夫进行工作行程的沟通，偏偏约瑟夫现在又是这样的繁忙情况，看来雨果寻找一个助理是迫在眉睫了。
　　“第二，乐队的专辑制作人必须由我们决定。”亨利说得很依旧很散漫，但那双眼睛却一动不动地盯着罗杰，显然这个要求他是不会让步的。
　　罗杰没有立刻回答，而是微微缩了缩瞳孔看向了亨利，他意识到，其实第一个要求不是字面上那么简单，背后隐藏的意思是：对于乐队的行程安排，其实乐队也是握有决定权的，即使是唱片公司强制要求，乐队也有反驳的权利，双方还是可以讨价还价。那么联系第二个要求来看，其实亨利的真实想法就是让乐队拥有足够的自主权，让百代唱片打在乐队身上的烙印尽量弱化。
　　其实这种要求并不意外，大部分摇滚乐队都喜欢加入独立唱片公司，因为这样可以最大程度保留乐队自己的风格。百代唱片也知道这一点，所以加入百代的摇滚乐队，他们大部分会分派到下面的独立厂牌，比如像电台司令这样，总公司不重视，但即使有实力，还是可以寻找到出路的，他们会尽量不去干涉乐队的风格。
　　但话虽然如此说，罗杰也没有打算去干涉荣耀至死的风格，因为荣耀至死的这种特点才是最宝贵的，如果百代唱片抹杀了，那也就没有签约的必要了；不过，罗杰却不打算如此轻易就让亨利得逞，他还是必须拿出百代唱片的架子来。
　　“不，这不可能。”罗杰直接就否决了，“制作人那么多，不可能随便由你们挑的，你们可不是披头士。”
　　亨利也不着急，依旧是施施然地看着罗杰，他显然是在等待着罗杰的下文。罗杰停顿了一下，然后扯了扯嘴角，他就知道亨利是一个难缠的，他刚才对荣耀至死的满意肯定是被亨利看出来了，不过主动权目前还是在他自己手上