王牌导演_狴犴-第57部分

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到位，反而成为了烘托尤利尔的绿叶。
　　不要说身为导演的苔米，就连门外汉都能看出来，在两个人的对手戏中，年轻的尤利尔表现的更加优秀。
　　“尤利尔表现的不错。”
　　一场戏结束后，美术指导凑过来说道。
　　“比较糟糕的是，贝鲁奇有点让人失望。”在拍摄《精神病人》的时候，阿努克·杜瓦尔曾经真诚实意的羡慕过卡塞尔，因为他的妻子是一个人间尤物，不过在“黑”剧组，贝鲁奇的表现可没那么好，这让杜瓦尔大失所望，虽然贝鲁奇并非是一个“草包美人”，但这样的表现，实在是有些对不起他的期待值。
　　杜瓦尔甚至觉得，贝蒂这个角色交到贝鲁奇手中，有点糟蹋了。
　　有同样感觉的，显然不是杜瓦尔一个人。
　　“看起来动作比较僵硬，表情不太漂亮，有些狰狞。”晋升为助理导演的范池略带头疼的说道。
　　“尤利尔的比较不错，要是重拍有点可惜。”“美指”叹了一几口气，“贝蒂，可惜了……”
　　“尤利尔的保留，贝鲁奇的删掉，到时候让她补拍，我会和贝鲁奇好好谈一下，范，和名单上有档期的演员保持联系，实在不行……”霍恩没有说完，但是未完之意已经相当明确。
　　导演组面面相觑，难道这是要换人？
　　
　　☆、第119章　命运多舛的黑暗将逝
　　
　　同样表现不佳，面临被换的危机，但是熟悉导演的人都知道，蕾雅·赛杜和莫妮卡·贝鲁奇面临的状况是不一样的。
　　赛杜是新人，她经验不多，可塑性很强。
　　身为导演的霍恩有足够的耐心，将她调教成自己需要的模样。
　　但是贝鲁奇有着丰富的大银幕经验，她成名已久，可塑性远远比不上还是一张白纸的赛杜。
　　有些东西，在贝鲁奇身上已经根深蒂固，形成了一种下意识的习惯，这是非常难以更改的，苔米不确定自己有那么多的耐心，去面对一个算是成品的演员。
　　这就像是装房子，毛坯房显然比装修过的房子更好处理，因为后者要推翻固有的重来。
　　尽管贝鲁奇是苔米认识多年的好友，关系相当不错，苔米也开始考虑，一直发挥欠佳的贝鲁奇是否还合适留在这个剧组。
　　————
　　贝鲁奇在这个圈子里摸爬滚打这么多年，若是什么都看不出来那才是奇怪。
　　在苔米不知道要怎么和贝鲁奇谈的时候，贝鲁奇主动找到苔米，说要聊一下。
　　两个人谈了很多，从童年到现在的生活，从服装到妆容再到最近看了什么电影。
　　苔米并不是一个非常好的聊天对象，两个人绝大多数是贝鲁奇在说，苔米在听，偶尔会给一些提议和符合。
　　对于冷静的霍恩导演来说，想要靠这些打动她根本行不通，她更希望看到贝鲁奇在表演上有所突破。
　　于是她非常直接地说道，“莫妮卡，我真的不想用语言伤害你，但我不得不说，你的贝蒂让我很失望。”
　　“我知道亲爱的。”说的嘴巴有些干的贝鲁奇声音嘶哑地说道。
　　“你不知道我需要一个什么样的贝蒂，从头到尾，你用力的方向都是错的。”年轻的导演毫不客气地说道。
　　“我知道。”贝鲁奇有些无精打采。
　　“或许你应该和尤利尔聊一下，从年轻人身上汲取一些经验，你的表现真的糟糕透了，你将尤利尔衬托成了凯撒奖影帝。”
　　“塔玛拉，你可以不要那么直接。”莫妮卡·贝鲁奇有些无力地说道。
　　“我不得不直接。”苔米看着贝鲁奇漂亮的眼睛，这是一个非常出色的明星，也是一个渴望突破的演员，不过这并不代表她是一个很好的演员。
　　至少在苔米看来，贝鲁奇这个演员显然有些不太合格。
　　“莫妮卡，看在我们交情的份上，我给你最后一星期，真的，若是你表现的还是这样糟糕的话，我会将你换掉，这一次不是考虑。”
　　霍恩导演终于说出了莫妮卡·贝鲁奇最不想要听到的话。
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　　或许是霍恩的话起到了作用，接下来贝鲁奇的表现稍微好了一些。
　　听剧组消息最为灵通的杜瓦尔说，那是因为莫妮卡去找尤利尔聊了一下，向他请教，年轻的男孩更喜欢什么样的女人。
　　什么样的女人让他们觉得更好。
　　真不知道这样尴尬的谈话是怎样进行下去的。
　　虽然不知道尤利尔是怎样回答，但是莫妮卡在镜头前确实自然了很多，ng的次数也少了许多。
　　不过她仍然是剧组苔米拍的最为费劲的一个。
　　比方说一个场景，尤利尔的镜头两次就可以成功，导演和摄影却要从不同的角度去拍摄贝鲁奇，去找到她最好的状态。
　　一个剧组，突然换演员，显然不利于这个剧组接下来的进度，于是导演组和制片组商量后，决定不再换角色，让贝鲁奇这样演下去，或许她会慢慢开窍。
　　大概是剧组的祈祷被上帝听到，贝鲁奇似乎找到了感觉，后面的拍摄她确实表现的越来越好，有时候在苔米以及剪辑师的帮助下，还能让观众感受到非同寻常的演技。
　　苔米是一个喜欢启用演技派演员的导演，贝鲁奇可能是她用过的，表演天赋最为一般的演员，这不是苔米第一次和演技一般的人合作，《凤凰社》剧组，苔米接触过不少比贝鲁奇演技还要差劲的演员，不是一个，而是一批，但《凤凰社》的演员，并非是苔米亲手挑选，而她亲自选出的，贝鲁奇这种情况的，还属头一次。
　　摄影师布尔维尔哭笑不得，“真是太考验水平了。”
　　————
　　《黑暗将逝》有大量的场景并不能通过外景或是搭建摄影棚完成，这就要求助于特效公司。
　　作为自己首部惊悚影片，苔米选择了曾与自己在《凤凰社》中有过合作的，法国buf公司的特效团队。
　　因为是老客户，对方给了苔米一个友情价，饶是如此，依然贵的可以。
　　电影杀青后，特效团队将用长达半年甚至更久的时间，还原脚本中出现的全部场景。
　　尽管特效团队的加盟，为剧组省了不少精力，但是该少得苔米一样也不少。
　　一场追逐戏，拍了六十多次，剧组上上下下吃尽了苦头，才取得了让导演满意的效果。
　　《黑暗将逝》是苔米继《哈利·波特与凤凰社》后，拍摄周期最长的一部电影，从08年到09年，历时五个月的拍摄，剧组在欧洲五个国家，十二个地方取景，力求每一格镜头都完美无瑕。
　　剧组杀青后，主创人员一个个都住进了医院。
　　其中最为严重的是摄影师弗朗索瓦·布尔维尔，他在家里突然昏倒，心脏骤停，若不是女朋友抢救及时，布尔维尔很有可能就此离开人世。
　　霍恩导演似乎也不太美妙，因为饮食不规律、超强度的工作量加上大量饮用咖啡，这位法国影坛的超级新生代导演患上了胃溃疡，一次酣畅淋漓的工作后毫无节制的暴饮暴食，更是成功将这一常见的消化道疾病发展为更为严重的胃穿孔，并被助手直接送进了医院。
　　《黑暗将逝》后期的重担不得不转移到助理导演阿努克·杜瓦尔身上。
　　在两位好友被医生勒令静养后，被迫披甲上阵，若记忆没有出错的话，这也是杜瓦尔第一次扮演如此重要的角色。
　　对此，杜瓦尔表示，他一点都不愉快。
　　杜瓦尔为了这部电影跑来跑去，超负荷的工作量同样压垮了杜瓦尔，继两位好友后，杜瓦尔也住进了医院。
　　在主创人员接二连三送进医院后，《黑暗将逝》剧组不得不请外援。
　　鼎鼎大名的奥地利导演，迈克尔·哈内克，和凭借恐怖片《孤堡惊情》备受关注的西班牙新锐导演，胡安·安东尼奥·巴亚纳。
　　两位优秀的导演，在听到病床上塔玛拉·霍恩的请求后，都愿意抽出两个月的时间，帮助这个命运多舛的剧组完成这个艰难的过度。
　　
　　☆、第120章　恐怖美学
　　
　　去年欧洲电影奖，《拥抱》拿下六项提名，最终却只拿下“最佳配乐”奖，电影配乐殿堂级大师，埃尼奥·莫里康内凭借此片再入一座奖杯。
　　比较让人惊讶的是，苔米执导的另一部电影《哈利波特与凤凰社》拿下了此前她从未拿到过的“欧洲电影奖…观众选择奖”。
　　欧洲电影奖苔米因为拍摄《黑暗将逝》只能无奈错过，原本以为有机会参加今年二月底揭晓的凯撒奖。
　　可惜，因为她身体实在是太不争气，今年凯撒奖颁奖典礼，她注定要在医院病房看直播了。
　　作为法国最引人关注的电影盛会之一，塔玛拉·霍恩和她的《拥抱》作为本届凯撒奖最受关注的对象，理所应当会引起媒体的兴趣。
　　于是，命运多舛的《黑暗将逝》剧组，在主创人员接二连三送进医院后，成功登上了娱乐版头条。
　　尤其是凭借《拥抱》一片获得最佳影片、最佳导演等多个重量级奖项的塔玛拉·霍恩，她因为胃穿孔送进医院而引起外界广泛关注。
　　对于一位并未有酗酒吸毒等不良行为的年轻人，仅仅是因为工作过量和饮食不规律而导致进入医院，在法国并不算特别勤快的导演行业，简直是一件匪夷所思的事情，要知道在法国绝大多数导演都很悠闲，每年除了极少的工作时间，他们绝大多数时间奉献给了度假圣地。
　　许多影迷为此担心极了，很多媒体人在肯定剧组主创人员工作认真的同时，也批评这群年轻人“轻视生命”。
　　众所周知，塔玛拉·霍恩的团队是圈内出了名的“童子军”，她不仅本人年轻，也喜欢用年轻人。
　　按理来说，这应该是一支健康的团队，可是他们偏偏与心脏猝死、胃穿孔等可怕的疾病联系到了一起。
　　“这真是一个坏榜样，年轻人为事业拼搏，不应该透支自身的健康。”就连is的老师也批评自己的学生，实在是太胡闹了。
　　苔米每天都在自省中。
　　因为突然一次的暴饮暴食，导致以后再也不能饮咖啡，对于一个一天都离不开咖啡的人来说，这样的日子太过残忍。
　　最让她厌烦的是，有很多人来看她，然后用泪眼汪汪的眼神看着她，好像她下一秒就应该去英年早逝，而不是躺在病床上等待出院。
　　那些记者的报道也让苔米感觉荒唐，他们再一次提到了法国传奇作曲家乔治·比才，然后用幸灾乐祸的口吻说，“若塔玛拉·霍恩继续折腾下去，很快她将步乔治·比才的后尘，成为另一英年早逝的创奇。”
　　就连苔米的影迷，也提到了这位不幸早逝的作曲家，担心苔米随时挂掉。
　　真是讨厌，你才会见耶稣，你全家都去见耶稣！
　　唯一让苔米有所安慰的是雷蒙德·培根，和那些或谴责或心碎的眼神不同，雷蒙德至始至终都没有指责苔米，对她进行说教，而是医院和工作室两头跑，告诉她《黑暗将逝》的电影进度。
　　不过，文字叙述并不能完全代替眼睛，哪怕有录像，平时喜欢亲力亲为的霍恩导演在面对丈夫干巴巴地叙述中，总有种无力感。
　　她知道雷蒙德是有能力将这些事情说的更有趣更贴切一些，但是他偏偏就是要将原本非常有趣的内容说的干巴巴地。
　　他用自己的方式抗议着妻子对自己身体的不爱惜，并用行动告诉她，若不是你不爱惜身体，这些事情原本你可以自己做的。
　　若说亲友们的指责让霍恩导演起了逆反心理，那雷蒙德的无声抗议，就让苔米觉得委屈。
　　当然她还没有忘记反省自己，她是不是过于苛求自己。
　　事实上没有人要求苔米一定要用最短的时间，快速完成这部电影，她的时间很宽裕，但是她个人的高标准让自己让周围的人都觉得很累，若不是她事事要完美，一贯身体强壮的弗朗索瓦·布尔维尔不至于心脏骤停差点猝死。
　　若是布尔维尔因此离开这个世界，苔米不知道她是否还有心情去面对她用生命热爱的电影事业。
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　　苔米住了大半个月的医院，错过了凯撒奖颁奖典礼，也错过了《拥抱》剧组为克罗夫·杜弗洛举行的庆祝会，他凭借《拥抱》一片成为凯撒奖最佳新人男星。
　　与高兴的杜弗洛相比，音乐大师埃尼奥·莫里康内就淡定多了，各种奖杯对于他来说已经习以为常，哪怕是凯撒奖。
　　《拥抱》虽然拿了一大堆提名，但是并未得到什么重量级的奖项，这也在苔米的预料之中，今年凯撒奖大获全胜的电影是《塞拉菲娜》，这是一部传记剧情片，比《拥抱》更为真实。
　　出院后，苔米又休息了一个半月，如此两个月后，她从迈克尔·哈内克和胡安·安东尼奥·巴亚纳两人手中接过她的摊子。
　　让她惊讶的是，迈克尔·哈内克和胡安·安东尼奥·巴亚纳做这个项目做出了感情，他们竟然主动要求再帮一个月的忙。
　　对于身体并未完全康复，吃法都非常小心的苔米来说，这自然是一个好消息。
　　不过人多并不意味着力量大。
　　虽然《黑暗将逝》是苔米一手打造的，但是对于一部进入后期制作的电影来说，两个月并不是很短的时间。
　　在这段时间导演哈内克和巴亚纳不仅对电影有了感情，也有了他们自己的理解。
　　于是三人的意见难免会发生分歧。
　　苔米受法国电影新浪潮的影响非常深，她作品因果关系并不是那么明确。
　　《黑暗将逝》中，凯瑟琳·德纳芙饰演的轮椅夫人的前世今生仅存在于剧本备注中，在影片中，从未提到轮椅夫人是如何从魔女贝蒂手中逃脱的，并如何在贝蒂眼皮子地下生活那么长时间。
　　法国电影新浪潮不仅对法国，对整个欧洲电影都有深远的影响。
　　迈克尔·哈内克认为苔米的处理方式并没有错误，因为他本人的电影有时候也会这样处理，但是西班牙导巴亚纳就非常反对，他认为《黑暗将逝》应该更加严谨一些，虽然电影要留给观众足够的想象空间，但是该交代清楚的还是要交代清楚，即使不能明确地说出来，也应该在一些方面暗示，让观众自己寻找答案。
　　霍恩对于长镜头的钟爱，遭到了迈克尔·哈内克和胡安·安东尼奥·巴亚纳的双重否定。
　　他们认为这部电影应该更紧凑以及更激烈，霍恩的《黑暗将逝》的文艺元素破坏了这部电影应有的氛围，“真是太惊讶了，它看上去完全没有剧本那么带劲”巴亚纳是这样说的。
　　当然，备受争议的不仅仅是长镜头，还有过于美轮美奂的画面。
　　哈内克导演认为过分漂亮的画面破坏了电影应有的恐怖感，让它变得不伦不类，巴亚纳导演则认为这是一个绝妙的创意。
　　两个人甚至为这是神来之笔还是画蛇添足展开了激烈的争论。
　　换做以前，苔米是完全不会理睬哈内克和巴亚纳的。
　　因为她的电影她做主，就是那么任性。
　　不过在经过许多事情后，苔米觉得当事人未必比旁人看得清楚，哪怕是面对自己精心雕琢的作品。
　　苔米几番思考后，认为巴亚纳说的是对的，她将已经拍好的的暗示观众的画面重新剪入正片中，然后剪掉了一部分她钟爱的漂亮的长镜头，让整部电影更加紧凑。
　　同样，她保留了那些漂亮的很有可能会喧宾夺主的画面，并没有因为有可能破坏惊悚片的氛围而剪掉她所坚持的原则。
　　苔米相信，恐怖片也是可以让人感觉到美的，无论是心理恐怖还是视觉恐怖，它们与光影美学本身是不冲突的，也是光影艺术的一部分。
　　她已经迫不及待想要看电影上映后观众的反应了。
　　
　　☆、第121章　寻找我要的音乐
　　
　　《黑暗将逝》的配乐是电影的重中之重。
　　再度邀请埃尼奥·莫里康内显然不现实，莫里康内可不是苔米随时可以召唤来的对象，全世界的导演都在等待和莫里康内合作，苔米需要排队。
　　当然，供苔米选择的对象并不止莫里康内一人。
　　在法国，莫里斯·贾尔、扬·提尔森、艾瑞克·塞拉……
　　一串串名字足以让她挑花眼。
　　这些都是法国最顶尖的音乐大师，他们的名字普通人或许并不熟悉，但是他们的电影配乐作品，却是家喻户晓，和光影艺术的电影一样，成为不可磨灭的经典。
　　不过，大师的作品总是格外抢手，苔米登门拜访了几位法国音乐大师，都被告知，他们最新的作品已经被订了出去，手上已经没有闲余的可供苔米挑选的音乐。
　　当然，她的选择并不限于法国国内。
　　雷蒙德向苔米推荐了最近他非常喜欢的一位作曲家，汉斯·季默。
　　《珍珠港》、《角斗士》、“蝙蝠侠”系列电影中的配乐，均是出自他手。
　　苔米并不认为汉斯·季默气势磅礴的音乐风格符合她的电影，不过，因为雷蒙德难得对她的电影提出什么建议，苔米抱着试试看的态度找到了这位大名鼎鼎的配乐大师。
　　汉斯·季默得知苔米的意图后，非常果断地拒绝了她，“很抱歉，我不是你要找的那个人。”
　　找了一大圈，最终，还是迈克尔·哈内克导演向苔米推荐了一位波兰作曲家，jana。p。kaczmarek（詹恩。凯兹梅利克）。
　　“或许，他能给你想要的。”
　　迈克尔·哈内克导演意味深长地说道。
　　每一位配乐大师都有他们擅长的风格，比如汉斯·季默，比如埃尼奥·莫里康内，你需要什么样的音乐，就去找擅长这种风格的作曲家，总有一支曲子，戳中你心中的某一点。
　　凯兹梅利克在是波兰音乐家三巨头之一。
　　他的音乐轻盈梦幻富有想象力，《寻找梦幻岛》、《全蚀狂爱》、《战火中的伊甸园》等影片的配乐均出自他手。
　　电影配乐的重要性不言而喻，每一部称之为伟大的电影，都有一段甚至几段堪称经典的音乐。
　　就拿苔米自己的电影《拥抱》来说，没有莫里康内的《拥抱》，或许只是寻常的励志片。
　　苔米在认真地听完他过往的作品后，认为凯兹梅利克或许是自己一直寻找的那个人。
　　不过寻找凯兹梅利克并不是一件容易的事情，因为他本人并不是那么乐于交际，有常常去一些寂静无人的地方寻找灵感，很多时候都处在“神龙见首不见尾”的状态中，苔米找了许多人，费了九牛二虎之力才和凯兹梅利克搭上关系。
　　老实说，最早从朋友口中得知，法国女导演塔玛拉·霍恩为了她即将出炉的恐怖片满世界找自己时，凯兹梅利克以为对方在做梦。
　　因为此前，从未有一位导演为了一部恐怖片找他配乐，凯兹梅利克的音乐也从未出现在恐怖片中。
　　凯兹梅利克的音乐一点都不诡异也不惊悚，他完全不认为自己的音乐会和恐怖片挂上钩。
　　“我想，这是真的，她人已经到了波兰，若是你同意的话，我会把你助理的电话给她，我想她很快就会和你联系了。”老友慢吞吞地说道。
　　——————
　　凯兹梅利克对法国女导演塔玛拉·霍恩并不陌生，在波兰她非常有名，拥有许多影迷，她的电影非常受欢迎，尤其是年轻人，去年年底在波兰上映的《拥抱》无论是票房还是口碑都非常好，许多对古典音乐并不感冒的年轻人，都涌向乐器行订购钢琴。
　　已经从很多人口中听过这位传奇导演的事迹，但在真正见到霍恩本人时，波兰音乐家还是非常惊讶。
　　因为她本人比他想象中还要年轻，还要不善言辞。
　　传闻中，塔玛拉·霍恩恃才傲物，眼睛长在脑袋顶上，她总是不屑于回答你的任何问题，是个非常不好打交道的年轻人。
　　作为法国最负盛名的天才导演，塔玛拉·霍恩的成名史灿烂而传奇，幼年的经历更是被人津津乐道，波兰有许多年轻的电影从业者，他们都将塔玛拉·霍恩当成偶像。
　　这样的人，傲慢无礼也有她的理由在里面，世人对天才总是格外宽容。
　　过于传奇的经历让她本人被媒体人设化，大家给了她许多许多的标签，即使知道传言并不可信，凯兹梅利克的还是情不自禁将霍恩和标签中的某些词汇进行对照。
　　真正接触后，凯兹梅利克发现，媒体报道显然是过于失真的。
　　至少他接触的霍恩，既没有眼高于顶，也没有傲慢无礼，更不是尖酸刻薄。
　　她不如他想象中的那么聪明，甚至是有些笨拙。
　　她确实如记者所说不善言辞，不过并非是看不起，而是完全不知道要说什么。
　　她完全不会聊天，也分不清话语中的恭维和玩笑，她本人似乎意识到了这一点，所以聊天的时候，非常拘束，身体是完全紧绷着。
　　这让凯兹梅利克觉得有些好笑，他从来不知道自己竟然可以让一个出色的年轻人紧张到这种程度。
　　只有谈起电影的时候，这个年轻的姑娘才会显示出天才的那一面，在谈起和电影无关的话题，哪怕是音乐，霍恩都显得束手无策。
　　可以看得出，她合作的诚意很足，很想要讨好自己，可是天生不善交际让她显得口拙无力，感觉有些笨笨的。
　　这是个不太机灵的小姑娘，和波兰报纸上那个神乎其神的神童导演塔玛拉·霍恩，一点都不一样