友情提示：如果本网页打开太慢或显示不完整，请尝试鼠标右键“刷新”本网页！
最佳影星-第265部分
快捷操作: 按键盘上方向键 ← 或 → 可快速上下翻页 按键盘上的 Enter 键可回到本书目录页 按键盘上方向键 ↑ 可回到本页顶部! 如果本书没有阅读完，想下次继续接着阅读，可使用上方 "收藏到我的浏览器" 功能 和 "加入书签" 功能！
马修是非常孤独的，这一点没有什么好怀疑的，但在现实生活中，他并不是一个孤独的人，因为有太多的影迷走进影院欣赏他的表演。”
华纳兄弟影片发行负责人丹·菲尔曼面对她采访这样说道：“在眼下的电影圈，马修堪称最具票房号召力的影星之一。他什么电影都能演，观众对他的喜爱几乎达到了汤姆·汉克斯的程度，而且《我是传奇》的预售票房证明，马修对得起他拿到的每一美元的片酬，他一如既往的物有所值。”
华纳兄弟的管理层也需要用《我是传奇》打一个彻底的翻身仗，来向股东和时代华纳集团证明眼光和能力。
就在两周之前，华纳兄弟加上旗下的子公司新线影业制造了好莱坞新世纪以来最严重的票房惨案之一：赶在感恩节档期上映的《黄金罗盘》，仅仅制作成本就高达1亿8000万美元，首周末票房却只有可怜的2500万美元，到现在累计票房不过4000万美元……
这绝对是一次超级惨痛的失望，也再一次证明妮可·基德曼无愧于票房毒药的称号。
“现在整个北美电影市场一片沉浸，就像是一潭死水一般。”
影院前面，著名制片人查尔斯·罗文看着朝采访区走去的马修·霍纳，对身旁的克里斯托弗·诺兰说道，“现在饥肠辘辘的观众们就如预告片中的僵尸，会将本片分而食之……”
克里斯托弗·诺兰却叹了口气，不无遗憾地说道，“他很独特，有一种桀骜不群又站在高处俯视世界的气质，其实他是最适合小丑的人选，可惜他不愿意瘦身。”
这话反而提醒了查尔斯·罗文，他说道，“乔纳森正在执笔剧本的那个项目，克里斯蒂安·贝尔不是要去拍摄《终结者4》，档期不合适吗？我们需要一个巨星，马修·霍纳应该是个不错的人选。”
“嗯。”克里斯托弗·诺兰认真点头，想了想，又说道，“那个项目还远，我们还是先专注于《黑暗骑士》的后期制作，其他的等《黑暗骑士》上映之后再说。”
那个项目的情节有点复杂，华纳兄弟审核委员会有一定的疑虑，导致华纳兄弟对他的支持力度不够，等《黑暗骑士》上映了，票房比《开战时刻》更出色的话，他肯定会得到足够的支持。
查尔斯·罗文点了点头，也不再说这些，华纳兄弟想让他转去监制最新的DC超级英雄电影项目，克里斯托弗·诺兰的下一部影片未必会由他担任制片人。
采访区里面，马修已经站在了ABC电视台的镜头面前。
那位女记者并没有立即采访他，反而在采访之前专门说了一段关于他的串词。
“真不知道这个男人怎么有那么大的能量———这个能量有双重含义。”
女记者自然是满嘴赞誉，“一重含义是他的票房威力太大，他主演的每一部影片都票房大爆，获得巨大成功；另一重含义是他作为演员、作为一个工作者和生活者的巨大能量，他是怎么才能永远兴致勃勃的拍电影、搞活动呢？他不烦吗？他不累吗？现在就让我们问问马修·霍纳。”
说到这里，她将话筒递到马修面前，问道，“如果你是世界上唯一的人，什么会让你觉得舒服？”
马修风度翩翩，很认真的开玩笑，“一把手枪，因为我要自己走出去。”
他随后收起笑容，又说道，“我会产生一种孩子气的想法：我希望每个人都走了，我希望世界上只有一个人。虽然你在日常生活中会受到别人的搅扰，但是如果真的其他人都消失了，这将是你能经历的最凄惨的经历。在拍电影的时候，我们清空了纽约的六个街区，我在第五大街上独自走着，这件事很酷，但它酷是因为当我们喊‘停机’的时候，在另一面有成千上万的人在看着我们。对于我来说，在那样的孤独状态中没有任何乐趣可言。”
女记者知道主办方留给她的时间不多，又抓紧问道，“你是对生活抱着完全的积极态度吗？”
“是的，完全的积极态度。我非常自信，因为我的人生基石是读书和运动。”马修很自然地说道，“想想看，我们之前已经生活了数以亿计的人，他们有问题，已经解决了这些问题，把这个过程写在了某个地方的一本书里———我们已经没有什么问题需要自己解决。没有一个问题没有在一千年之前的书里没有出现过。”
他接着笑了笑，“运动让我有了健康的体魄，让我丢掉了软弱的一面，让我能精力充沛的应对工作和生活。”
旁边有工作人员在催了，女记者赶紧问出最好一个问题，“前段时间关于你赠送房子给你的影迷的事情传得沸沸扬扬，所有人都说你是个好人，你怎么看？”
“尽可能帮助急需要帮助的人，这是我生命的核心理念。”
虽然做慈善别有目的，但马修自问他帮到了很多人，这话说得可谓理直气壮，接着他又说道，“好与坏不能太过简单的定义，而在于一个人的选择。我一直觉得如果你做好人，就会碰上好事，如果你做坏人，就会碰上坏事。”
他变相的自我夸奖，“所以，我总是能遇到喜欢我支持我的粉丝，我也喜欢他们。”
贝拉·安德森在旁边提醒了他一下，马修随即结束采访，去合影区与剧组其他人一起合影，然后进入了剧院。
第619章 一人一狗一世界
进入影院的贵宾休息室，马修看到了亚历珊德拉·达达里奥，过去主动打了招呼。
“嗨，安娜，好久不见了。”
见到马修，亚历珊德拉·达达里奥立即笑着回应，“晚上好，马修。”
虽然那段短暂的类似于男女朋友的关系很快就结束了，但两人之间没有任何矛盾，偶尔也会联系一下，马修关心问道，“你在澳大利亚的那部新片拍摄的怎么样了？”
“很可怕。”亚历珊德拉·达达里奥似乎想起了什么恐怖的事情，连声音都有点变了，“这次拍摄简直就是噩梦，每天都要往身上琳猪血，太可怕了。”
马修笑了笑，“拍完就好了。别忘了，你是女主角，这种机会很难得。”
亚历珊德拉·达达里奥用力点头，“嗯。”她撩起一缕头发别到耳后，说道，“有时间来剧组探班。”
马修礼貌的回了一句，“有时间我会去的。”
亚历珊德拉·达达里奥并没有当真，哪怕是在澳大利亚拍摄，也能从娱乐新闻上看到马修的八卦消息，马修最近跟一个叫做妮娜·杜波夫的年轻女演员打得火热，哪里有时间回头去看曾经的女伴？
别人不清楚，她却知道马修尤其喜新厌旧，真正能让他认真对待的女人有几个？阿曼达是其中一个，但阿曼达跟他只是朋友，两人也从不跨越朋友这条线。
他真正爱过的恐怕也只有初恋布兰妮·斯皮尔斯吧？也许对查理兹·塞隆也有几分真情。
两人聊了几句，亚历珊德拉·达达里奥就主动走开了，这段浪漫的关系，给她留下了美好的回忆，但终归也只是人生历程中的一段回忆。
亚历珊德拉·达达里奥转身而去，马修看了她的背影一眼，后面突然传来一个熟悉的女声，“舍不得就追来做女朋友。”
马修转头，受他邀请而来的娜塔莉·波特曼已经来到了近前。
“娜特。”马修不满地说道，“你一定要打击我吗？”
他的话语和表情，任是谁看了都觉得与娜塔莉·波特曼是关系非常好的朋友。
娜塔莉·波特慢站在他旁边，说道，“你会受到打击？”她摇了摇头，“怎么可能打击到你。”
马修转而看向娜塔莉·波特曼，故意开玩笑，“其实我更想追求你。”
“别开玩笑。”娜塔莉·波特曼也看向马修，似乎非常认真，“我们不合适。”
“为什么？”马修追问道。
娜塔莉·波特曼直接说道，“我们会成为男女朋友吗？所以，马修，我们还是做普通朋友。”
“嗯……”马修缓缓点头，“你说得对。娜特，你是很难得的那种朋友。”
娜塔莉·波特曼笑了笑，这不正是她一直在追求的结果吗？她趁机说道，“你也很难得。”
“这部影片就要上映了，《全民超人汉考克》也拍完了。”娜塔莉·波特曼好似朋友关心般的问道，“接下来是不是准备休息一段时间？”
马修摇头，“没法休息。编剧工会正在酝酿大罢工，我那两个项目也受到了影响。”
制作人联盟与演员工会、导演工会和编剧工会等工会组织之间签订的利益分享协议明年一月份到期，好莱坞几大工会都想为己方争取更多的收益，一场自1988年编剧大罢工之后的行业内对抗即将拉开大幕。
像他这样的明星演员并不担心，《速度与激情4》和《暮光之城》的剧本都已经完成定稿，演员工会和导演工会的罢工应该不会发生，制作人联盟对待这两大组织一向以安抚为主，这也是行业内最为关键的两个职业，肯定能获得新的利益分成。
至于编剧工会，就像这个职业在行业内的现状一样，恐怕很难达成想要的条件，最后只能选择连他们本身都不想看到的大罢工。
“安德鲁·斯坦顿那个项目呢？”娜塔莉·波特曼似乎很替马修担心，“会不会受到冲击。”
马修叹了口气，“安德鲁已经完成了剧本，我和大卫跟他谈过几次，迪士尼影业正在筹备《加勒比海盗4》，资金支持力度不够，要对外进行融资，我和大卫的电影公司准备进行联合投资，不过2亿多美元的制片预算太恐怖，我们也要融资，肯定需要很长时间。”
听到这些话，娜塔莉·波特曼全都记在了心里，又说道，“以你的号召力，融资应该不难。”
“也不是容易事。”马修摊开手，“涉及到这么多的资金。”
娜塔莉·波特曼点了点头，如果不是涉及这么多的资金，B计划和布拉德·皮特那边早就跟安德鲁·斯坦顿接触了，目前皮特还在做相关的观察和调研，同时也在考虑资金筹集方面的问题。
按照布拉德·皮特的说法，他们不动则以，动就要一击而中。
马修看了看手表，提醒道，“时间差不多了，该进去了。娜特，我们有时间再聊。”
娜塔莉·波特曼笑着对他挥了挥手，“有时间再聊。”
贵宾室中的人很快进入了影厅，能容纳上千人的放映大厅座无虚席，等阿齐瓦·高斯曼带着剧组主创人员最后走进影厅时，影厅中响起热烈的掌声。
放映拉开大幕，一段传奇就此开始。
一部电影，一座城，一个人，一条狗。
最终上映的剪辑版本，马修早就在试映时看过了，有吉尔莫·德尔·托罗剪辑的成片，超过百分之八十的戏份，都由他单独完成。
这是一部不折不扣的独角戏电影。
按照好莱坞惯有的套路，真正给地球和人类带来灭绝性灾难的，除了外星人之外，就是人类本身了，既然这是一部商业大片，当然要遵循好莱坞一贯的套路。
人类医学发明了一种新的可以治愈疾病的病毒，不料病毒变异后将受感染的人类变成活僵尸。
一场大面积的病毒突然爆发，传播速度之快几乎无人能够阻止，没有人知道可怕的病毒之源开始于何处，只知道它是没办法停止的、不可逆转的、无法治愈的，最重要的是，它是人为创造出来的。
罗伯特·奈维尔上校是纽约市一个才华横溢的病原体学者，为美国军方服务。他作为政府投资研究抵抗流行性疾病的疫苗的先头部队，看着病毒在街道上如此肆虐，却也只有无能为力。
这种通过空气就能传播的病毒最终以一种难以抵御速度笼罩了整个城市，使得总统只能下令封锁长岛地区，未被感染的人才能离岛。
可想而知，这种做法造成了市民的极大恐慌，纽约城顿时乱作一团，罗伯特·奈维尔在焦急之中将妻子和女儿送上出城的直升机，却目睹他们死在面前的惨剧……
克里斯托弗·诺兰坐在位置上，又一次觉得没有说动马修·霍纳出演小丑是个损失，他紧紧盯着银幕上的特写镜头，马修·霍纳的眼睛仿佛会说话一样，那表现出来的孤独和愤怒，实在是很传神，让人不自觉的想起铁汉柔情。
假如世界只有一个人，和一条正常的狗，狗不幸离去了，一个怪物纵横的世界，孤独比死亡还可怕。
马修·霍纳恰如其分的演出了这种感觉。
他最难受的永远是绝望的孤独。
这样一个角色，也许任何人都会觉得他的每一天都不过是在浑噩度过。
曾经繁华的纽约市变得颓败苍凉，独孤，无处不在。
危险，时时逼近。
悲痛、孤单、绝望、恐惧以及渺茫的明天……如果这个角色侧重于展示这些负面的东西，那这部电影和这个角色也就没什么意义了，越是在黑暗的时候越是期待光亮，越是绝望的时候越是不曾放弃，才是这类故事的精华所在。
所以，尽管整部电影的色调灰暗，却又始终留了几丝夕阳般的暖暖光晕，就像满屏绝望中的那一点希望。
克里斯托弗·诺兰不自觉的从自己的角度考虑起了整部影片的架构。
一人一狗的剧情构建，因为有了背景的支撑而充满了未知的吸引力，影片节奏很好，在观众恰好感到不耐的时候，主创又往男主的身上压了一根稻草，山姆被丧尸犬咬伤，感染了病毒。
不得已的情况下，男主角亲手扼死了山姆。
那个镜头，一直停留在马修·霍纳的脸上，马修·霍纳一点也不像那些影评人说得那么不堪，表演绝对值得精彩绝伦这个赞誉。
他并没有用夸张的神情渲染他内心的伤痛，事实上，他的表情几乎可以说是木然的。但是，每个人都可以看到他内心的痛苦和绝望。
正因为有了这种情绪的铺垫，他接下来的崩溃就顺理成章，一直冷静自持的男主角，驾车冲向僵尸，想要跟他们同归于尽！
当然，片子也不是没有遗憾，男主角最后为了留住人类的希望，选择与僵尸同归于尽，又回归了好莱坞英雄片的传统套路。
克里斯托弗·诺兰也是个导演，明白这是商业片必须的，别说是这部片子了，哪怕是他拍摄的大制作影片，也要考虑市场的接受度。
第620章 轻巧而不失纤细的演技
放映厅中响起热烈的掌声，马修跟制片人阿齐瓦·高斯曼和导演吉尔莫·德尔·托罗一起，接受其他人的祝贺，其中不乏很多名声赫赫的人物。
“谢谢。”
他每次跟人握手，都表达着谢意，“你能来我非常荣幸。”
突然，一张只在报纸上见过的面孔出现在近前，这是个棕发中年人。
“很出色的表演。”那人伸手跟他握了握，“希望我们以后能有合作的机会。”
马修与他用力握了下手，“因为档期，我错过了一次合作。”上次他拒绝，就是用的档期不合适为理由，说起来档期也确实不合适，“诺兰导演，我也希望能有与你合作的机会。”
两人都笑了笑，这种场合也不可能多说，克里斯托弗·诺兰很快离开了。
这位算很快就将成为商业导演中的新大神，马修看过《黑暗骑士》，也知道这个系列的赫赫名声。
首映式结束，马修参加了映后新闻发布会，简单的接受完例行采访，就离开了影院。
“又是一个忙碌的夜晚。”
上了车之后，他看了看跟在后面的娱乐记者，对司机说道，“回华尔道夫大酒店。”
车子离开下城区，朝着五十街那边驶去。
马修看着车窗外面，华盛顿广场的拱形大门在霓虹的照射下分外显眼，不禁想到华盛顿广场前身的用途，胡乱想着夜晚这里会不会有真的“夜魔”出现呢？
他以前听阿曼达说过，华盛顿广场曾经是一片沼泽，18世纪末为公墓，埋葬当时因黄热病去世的人，后来挖掘出来的尸骨竟有几万具之多，1819年甚至成为绞刑示众的现场，这些血腥的过往，会不会留下什么痕迹？
像是绞刑之类的，不是容易造成吊死鬼吗？
吊死鬼？马修忽然从这上面想到了什么，隐约记得曾经看过一部关于吊死鬼的恐怖片……对了，之前想起的恐怖宇宙似乎就与这吊死鬼恐怖片有关，这片子叫什么来着？还有导演是谁？
不会片子就叫《吊死鬼》吧？
他坐在车上想了一会，觉得不对，最终也没有想起来。
曾经生活在太平洋对岸的时候，限于个人爱好，恐怖片看得不是很多，顶多也就是《死神来了》和《电锯惊魂》之类的，更多的都是在看典型的好莱坞特效动作大片。
就像他现在走的路线一样。
这样的路线天然就不会讨一些人喜欢，比如说纽约的影评人们。
不同于洛杉矶，这座城市的影评人以尖酸刻薄而闻名，过往因为他而亲吻驴子屁股的雷克斯·里德可以说是典型的代表。
但他们不会改变他选择的路线。
这部《我是传奇》在评论界受到的待遇，恐怕不会比他之前的那些电影好到哪里去。
他还记得未成名前，刚刚被海伦·赫尔曼列为天使经纪公司第一潜力客户，一次与海伦·赫尔曼交流时，对女经纪人说过：“我想要成为世界上最有名的电影明星”。
海伦·赫尔曼当时回答：“OK，我们可以看看其他的大明星是怎么做的，然后我们制定一个路线图。”
他们研究了当时世界上10个最有名的电影明星，他们一起研究出他们的成功有什么模式，还研究了历史上最成功的10部电影，这10部电影里有10部是特效电影，同时有9部是有异类生物出现的特效电影。
所以他和海伦·赫尔曼很容易就决定要演《蝎子王》和《加勒比海盗》。
在有相关记忆的情况下，《我是传奇》的大片模式让他不需要多想就可以接下这个项目，剩下的就是如何演好。
但演好并不容易，《我是传奇》是他自认为表演最好的一次，以他的标准来衡量，如果说过往那些影片能给自己打九十分的话，那罗伯特·奈维尔这个角色，他能为自己打一百分。
杰瑞·布鲁克海默曾经对他说过“如果你有能量从零分做到九十分，你就可以从九十分做到一百分，所以演员要把最大的能量集中到能够做到最后的那个十分。”
就在马修的胡思乱想中，汽车抵达饭店，他独自一人回到了房间。
原本他还想给米兰达·可儿打个电话，但接着就想到维密天使们都去了伦敦，今年的维密秀会在伦敦举办。
大卫·埃里森那边已经订好了票，今年的维密秀出了点意外，用于走秀的主秀场原本定在英国自然历史博物馆，但那边十一月初遭遇到盗窃案，维密方面不得不临时更换地点，换到了萨默赛特宫，时间也从十二月初推迟到了年底。
回到酒店，换下礼服，又去冲了个澡，马修坐在电脑前面，特别打开电脑看了看纽约几位知名影评人的博客和社交帐号，如今不少职业影评人意识到了本身一些问题所在，也开始与时俱进，纷纷在互联网上开设阵地。
特别是那位雷克斯·里德，不但有博客，凭借自身博出位的本事，在社交网站上也混出了一定的名气。
马修打开雷克斯·里德的社交帐号时，这位影评人已经更新了博客，内容就与《我是传奇》有关，显然刚刚看过影片的提前场。
影评人一向瞧不上马修，雷克斯·里德自然不会是例外。
“《我是传奇》这个标题很有气势，可惜在影片里并没有看到什么真正的‘传奇’。这部影片之外的所有噱头，都比影片本身更能表达出它希望表达的东西。例如影片前半部营造的那种‘世上只剩我一人’的悲凉，在两部预告片中已经有淋漓尽致的表现；影片几乎所有的动作场面，也都浓缩在了第二版预告片里；影片里空无一人的纽约，似乎也没有那十数款空无一人的世界各大城市海报更吸引人。”
随后，马修又看到了《纽约客》影评人理查德·布罗迪的博客，这位一贯以犀利著称的影评人，五分钟前刚刚发布的影评，对于《我是传奇》倒是比较中肯。
“末世的悲情奠定了《我是传奇》挥之难去的绝望，电影前半段当世界仅残存一人的传奇，马修·霍纳的演绎很好的将一种绝望的孤独赋予了理想主义色彩，但在后半段的转折后，电影则陷入了俗套，只是塑造了一个平凡的英雄。”
作为影片的男主角，马修非常罕见的认可一位职业影评人的观点，这部影片后三分之一确实很庸俗，但这不是剧组掌控不利，而是有意为之，作为一部制作预算1亿5000万美元、宣传发行预算8000万美元的超级巨制，必须去迎合市场的需求。
阿齐瓦·高斯曼的剧本和吉尔莫·德尔·托罗的拍摄，都为影片准备了两个完全不同的结尾，但最终还是让罗伯特·奈维尔像个传统英雄一样，为的就是符合好莱坞商业电影的一贯套路。
第二版本的结尾相对文艺一些，结果当然也可能会更好，但跳出套路的结尾，也有可能带来巨大的风险。
没人愿意冒这种风险，别说是掌握后期制作大权的阿齐瓦·高斯曼，即�
快捷操作: 按键盘上方向键 ← 或 → 可快速上下翻页 按键盘上的 Enter 键可回到本书目录页 按键盘上方向键 ↑ 可回到本页顶部!
温馨提示： 温看小说的同时发表评论，说出自己的看法和其它小伙伴们分享也不错哦！发表书评还可以获得积分和经验奖励，认真写原创书评 被采纳为精评可以获得大量金币、积分和经验奖励哦！