美女班的男助教-第61部分

快捷操作: 按键盘上方向键 ← 或 → 可快速上下翻页 按键盘上的 Enter 键可回到本书目录页 按键盘上方向键 ↑ 可回到本页顶部! 如果本书没有阅读完，想下次继续接着阅读，可使用上方 "收藏到我的浏览器" 功能 和 "加入书签" 功能！


今天我们已经不知道要相信什么了。不仅仅是娱乐圈，娱乐圈只是很小很小的一个缩影而已。
比如最近炒得热火朝天的“周老虎”事件。其实就是那么简单的一个拙劣的照假，简单到了任何一个普通网友随便一看，就能分辨出真假的地步。可就是这么芝麻绿豆大的一点事情，我们这么大一个国家就是无法给出定论。
为什么？因为今天的中国已经没有了真相，没有人能代表真相。专家、网友、当事人，人人都说自己的话是千真万确的，连脑袋都赌上了，可是大家就是不知道该相信谁。
上位者惯于控制信息渠道文过饰非，用欺骗和隐瞒遮掩阴暗面；下层的民众就愤世激嫉恨，用夸大社会的阴暗面，歪曲事实真相来发泄内心的不平衡，凡是过的比我好的，都要把他拉下来……
能不能寻找一种方法，两头都停下来，好好的，凭良心讲一个“真”字？能不能在吹嘘盛世，粉饰太平的时候，也讲一点实事求是，讲一点批评和自我批评？能不能在攻击别人、传播别人的隐私、安排别人的“罪名”的时候，在仇富、在看着不自己更有钱更出名过的更好的人咬牙切齿的时候，能不能也讲一点证据，讲一点尊重？
然而充斥着网络和我们的信息渠道的，全是各种各样的不实报导、过度报导、歪曲报导、猜测性的谣言式的报导；同时，人们相信报导的原因不再因为事实，不再因为媒体具有公信力，而是根据自己的主观意愿和阶层心态来相信于取舍。
爱情失败的相信世上的美女都已经成了二奶和妓女；事业失败的人坚信凡是比自己有钱的都是靠不光彩手段获得成功的；学业无着的认定别人都是靠后门和红包……社会弥漫着什么不良的情绪，无良的媒体就努力迎合什么；媒体迎合之下，心理失去平衡的大众就更加相信这些东西——如此反复的恶性循环，人们的心里塞满了种种负面的思想和情绪，中国的上空岂能不阴云？
我们的社会，需要徐未明这样的不肯泯灭自己的良心的好记者，既不逢迎上位者，也不迎合盲目仇富的低级趣味、偏狭心理，公公正正的写新闻，事实是什么样子就写成什么样子，不带自己的主观色彩，也不带自己所处阶层的阶级意识。
而社会更需要的，是有头脑的青年人。在种种云山雾罩的虚假信息中，能够有足够的智慧和觉悟，在纷繁的各种信息中凭着最基础的逻辑推理，得出有利于自己生命的判断。
其实大量的报导，都是针对人们内心最薄弱最容易引起共鸣的低级趣味和负面情绪而设计的，尤其是种种娱乐负面的报导，其逻辑简直混乱粗浅的连猪都骗不过，完全是马上可以拆穿的谎言；但关键是我们“希望”相信、“为了相信而相信”，它所说的就是我们自己潜意识里所想却不好表达出来的阴暗情绪，被他说出来了，所以大感有理，才能令人“不假思索”的深信不疑——《活色生香》就是试图告诉我们大家，只要我们肯把“不假思索”改成“稍加思索”，那么我们这一代人就能把失去的公共诚信渐渐找回来。
5。关于新书新书和《活色生香》的关系，是《神雕侠侣》和《射雕英雄传》之间的那种关系。
新书开始的背景是易青获得第一届五龙金像奖最佳导演奖之后开始。在整个新书的故事中，大家喜爱的易青和依依等人将分别出场。
这本新书《表演女班男助教》写得是一个轻松、感人的小人物成长奋斗的故事，文字风格接近《活色生香》的前半部分，同时，继续写中国人和中国老百姓的平凡之中见真奇的故事，写一些可爱可敬的生动活泼的活在你我周围的人物；继续写小草精神，写来自底层来自我们中间的人身上伟大的品质和人性的光辉。
相信每个人都能在这本书里找到自己的影子和亲切的共鸣。
我相信最伟大的精神、最高洁的情操和最牛B灿烂的生活情趣，未必就在那些高高在上的地方，而是深深的扎根在我们这些小人物、这些草根的心中，一如那石缝中坚强延展着的小草……
你，我才是主角，才是真正的英雄。
为天下草根，写真心故事。
中国电影简史
　　　　　　　　　（ps：我已经尽量简略通俗了，汗！好象还是容易让非专业的朋友看晕了。
喜欢中国电影的朋友随便看一看吧！
不能算我原创，是很多材料组合起来的，大部分是我以前的笔记。）
******************************************
中国电影简史（一）1896…1930电影正式诞生于1895年末，很快被当作一种“新奇的玩意”输入中国。1896年8月11日，上海徐园内的又一村放映“西洋影戏”，这是中国第一次的电影放映。次年7月，美国电影放映商雍松来上海，在天华茶园等处放映电影。以后10年里，北京于1902年在前门打磨厂福寿堂放映《脚踏赛跑车》等短片；1903年，中国商人林祝三自欧美携带影片、放映机返国，在北京借打磨厂天乐茶园放映影片；1904年，慈禧太后七十寿辰时，英国驻北京公使曾进献放映机一架和影片数套祝寿，影片在宫内放映，仅映3本，发电机发生炸裂，慈禧认为不祥，清宫内从此不准再映电影；但1906年起，电影放映在北京城内逐渐增多，如西单商场的文明茶园等场所（见彩图）。在香港，大约1904～1905年间，位于中环的云咸街建起第一家香港电影院──比照影画院。在上海，意大利商人A。雷玛斯经营电影放映赢利颇丰，在1908年建起了一座可容250人的虹口大戏院，这是上海正式修建的第一座电影院，雷玛斯因放映电影发了财，从而吸引外国商人纷纷来上海争夺放映市场。
＇转自铁血社区http：//bbs。fsktxt。com/＇早期中国电影1900年，美、英等国都曾有电影摄影师在中国拍摄有关义和团运动的新闻镜头；1901年，美国比沃格拉夫电影公司和法国百代电影公司曾派摄影师来北京等地拍摄短片；1907年，意大利人恩里科&；#8226；劳罗除经营电影放映外，还在上海、北京等地拍摄新闻短片《上海第一辆电车行驶》、《西太后光绪帝大出丧》等。1905年，中国人也尝试拍摄了电影，主持人是北京丰泰照相馆创办人任景丰，他购得法国制造的木壳手摇摄影机一架和若干胶片，由该馆照相技师刘仲伦担任摄影师，拍摄了由中国著名京剧表演艺术家谭鑫培主演的《定军山》中“请缨”、“舞刀”、“交锋”等场面，共3本，这是中国最早的一部戏曲片，也是中国人自己摄制的第一部影片；此后，“丰泰”还拍过其他戏曲短片，如谭鑫培的《长坂坡》、俞菊笙的《青石山》及《艳阳楼》、俞振庭的《白水滩》及《金钱豹》等，这些戏曲片选拍的都是一些武打和舞蹈动作较多或富于表情的场面。
1912年上海南洋人寿保险公司经理依什尔和另一个美国人萨弗承办美国电影商人本杰明－布拉斯基经营的亚细亚影戏公司，次年开始拍摄影片，聘美化洋行广告部买办张石川为顾问；张石川约请郑正秋组织经营新民公司，承包了亚细亚影戏公司的编剧、导演、雇用演员和摄制影片的全部工作，并于同年由郑正秋编剧，联合张石川导演了中国第一部有故事情节的短片《难夫难妻》。影片以讽嘲的笔触批判了封建婚姻制度的不合理；片长4本，1913年9月底在上海首次放映。亚细亚影戏公司随后又由张石川导演了《活无常》、《五福临门》、《一夜不安》等20多部滑稽短片，参加拍摄的都是和新民公司订有合同的文明戏演员。同年，上海在声讨袁世凯时，亚细亚影戏公司还拍摄新闻片《上海战争》，纪录革命军攻打制造局和吴淞炮台情景。1913年，在香港主持人我镜剧社的黎民伟利用该剧社的文明戏布景和演员，以华美影片公司名义拍摄了短片《庄子试妻》，长片2本，是《蝴蝶梦》中的“扇坟”一段，由黎民伟自己编剧，并反串扮演女主角庄子之妻。黎民伟的妻子严珊珊扮演扇坟的使女一角，她是中国影片中出现的第一位女演员（见彩图）。1914年，第一次世界大战爆发，由于德国胶片来源断绝，亚细亚公司即告结束。张石川在1916年又与新剧家管海峰合作，自办幻仙影片公司，用进口美国胶片把当时在新舞台几经演出的文明新戏《黑籍冤魂》搬上银幕，内容揭露鸦片对人民的危害，扮演角色的大部分是文明戏演员。影片制成后，曾先后在上海及外地放映，有一定的社会影响．
第一次世界大战期间，成立已有20年历史的出版机构上海商务印书馆购得一批美国电影器材，在董事会张元济、夏瑞芳、鲍咸昌等支持下，于1917年试办电影制片业务，聘留美学生叶向荣为摄影师，开始拍摄时事短片，如《商务印书馆放工》、《盛杏荪大出丧》等。次年7月，决定扩大制片业务，单独成立活动影戏部，任陈春生为主任、任彭年为助手、廖恩寿为摄影师，后又建成有玻璃屋顶、白天可以利用日光进行拍片的摄影棚。先后摄制4类影片：时事片、风景片、古装片和新剧片。曾代拍两部中国最早的长故事片《阎瑞生》（1921）和《红粉骷髅》（1921）；“商务”自己随即拍摄了《莲花落》、《大义灭亲》、《孝妇羹》等长故事片。1921年前后，但杜宇创办的上海影戏公司也拍摄了长故事片《海誓》。
1922年2月，张石川与郑正秋、周剑云、郑鹧鸪等组织明星影片公司，在拍摄了《劳工之爱情》等短故事片后，于1923年底完成了由郑正秋编剧、张石川导演的长故事片《孤儿救祖记》（见彩图）。它通过一个关于遗产继承权的家庭故事，反映了半封建半殖民地中国社会生活的某些侧面，宣扬了“教孝”、“惩恶”等封建伦理道德和寄希望于“义务教育”的改良主义思想。由于影片严肃地涉及了当时的社会实际，故事情节曲折，表现手法具有较浓的民族生活气息，主要角色的扮演者除郑鹧鸪外，王汉伦、郑小秋、王献斋、周文珠等都不是文明戏演员出身，演技自然、亲切、朴素；影片得到中国广大观众和南洋华侨观众的欢迎，发行后挽救了经济上正陷于窘境的明星公司，为以后立足中国影坛15年奠定了第一块基石。在以后的4年里，明星公司除继续拍摄为市民观众接受的妇女、儿童形像，如郑正秋、包天笑等编剧、张石川导演的《玉梨魂》、《苦儿弱女》、《好哥哥》、《小朋友》、《最后之良心》、《上海一妇人》、《盲孤女》、《可怜的闺女》、《新人的家庭》、《好男儿》、《空谷兰》等家庭伦理片，也聘请了留学美国、从事戏剧活动的洪深担任《冯大少爷》、《爱情与黄金》、《卫女士的职业》、《少奶奶的扇子》等片的编剧、导演或字幕说明。
随着明星影片公司的兴起，上海又出现一批较具规模的制片公司，主要有民族资本家吴性栽投资经营的大中华百合影片公司；法国留学生汪煦昌开办的神州影片公司；旅美华侨知识青年从纽约迁回上海办的长城画片公司；黎民伟创办于香港、曾在广州拍片又迁来上海的民新影片公司等。这些公司的创办人和主要创作人员，都醉心电影艺术，最初也都抱有用电影对观众进行“潜移默化”的“教育”目的，或企图通过电影，把中国固有的“超越之思想、纯洁之道德、敦厚之风俗”介绍给欧美等等良好意愿；欧阳予倩、侯曜、李萍倩、陆洁、史东山、万籁天、李泽源、梅雪俦、程步高、卜万苍等都曾各自为这些公司担任编导。同时，邵醉翁兄弟创办的天一影片公司，以其所办和平新剧社的演员为班底，自任导演，由其弟弟邵邨人、邵仁枝、邵逸夫等分任编剧、制片及发行，首先取材民间故事，拍摄一批古装片，并以此立足于南洋市场；顾无为创办的大中国影片公司等迅起仿效，利用京剧行头和布景，在短期内拍摄出20多部古装片，由此掀起了古装片的拍摄热潮。1925～1927年间，先后成立友联、开心、华剧、复旦、锡藩、慧冲、月明、金龙、沪江、暨南、大东、凤凰、大亚等多达140家中小型电影公司；广州、北平、天津、杭州、汕头等城市从事拍片的也大有人在。在激烈的国产影片竞争下，明星影片公司于1928年首先开拍长达16集的《火烧红莲寺》，此后又形成一股武侠片拍摄热潮，武士剑客、神仙鬼怪，充斥银幕，延续达4年之久。此期间上海各影片公司拍摄了400多部故事片，其中一大半是“火烧”、“武侠”、“神怪”这类光怪陆离、粗制滥造的影片。这股浪潮，反映了1927年大革命失败后生活在苦闷和徬徨中的小市民阶层的心理状态，他们从身怀绝技除暴安良的“侠客”身上，来发泄自己的苦闷和不满。这股风一直吹到1932年“一二八”之后才告衰落。
在这样混乱的局面下，实际上从属于商务印书馆、由活动影戏部改组的国光影片公司不得不匆忙结束。戏剧家田汉虽也在1926～1927年间创办南国电影剧社，尝试拍摄影片《到民间去》，开展他理想的电影艺术运动，在资金不足、经验有限的情况下，只能以失败告终。
＇转自铁血社区http：//bbs。fsktxt。com/＇1928年，以经营电影院起家的罗明佑，同民新影片公司的黎民伟首先取得协议，这年12月，以华北公司名义，与民新公司在北平合作拍摄故事片《故都春梦》，公映后颇受欢迎；遂再以“民新”、“华北”名义又同大中华百合影片公司取得合作，共同组成联华影业公司，提出“提倡艺术、宣扬文化、启发民智、挽救影业”的方针，先后拍摄了《恋爱与义务》、《爱欲之争》、《恒娘》、《一剪梅》、《心痛》、《桃花泣血记》等片。由于创作人员多半是大学生、留学生或话剧演员，艺术创作上摆脱了文明戏影响，较注意电影艺术特性的运用和掌握，深受知识分子和青年学生观众的欢迎，从而在观众中产生了与“明星”、“天一”的影片的不同印象。当时这鼎足而立的三家影片公司，“明星”和“天一”被称为旧派，“联华”则被称为新派。
1929年2月4日，上海的夏令配克电影院放映美国影片《飞行将军》，这是有声电影在中国的第一次放映。半年之后，上海首轮电影院先后改装有声放映设备，但内地中、小城市，仍然放映无声电影。尽管如此，中国电影界从1930年初开始，不顾重重困难，进行了第一批有声电影的尝试。明星影片公司和友联影片公司，首先试制了蜡盘发音有声影片《歌女红牡丹》和《虞美人》；1931年，由大中国和暨南两家影片公司合股，以华光片上有声电影公司名义，租用日本发声映画株式会社的有声器材设备，在日本完成中国第一部片上发音影片《雨过天青》；同年6月下旬在上海公映；三个月后，天一影片公司利用美国摄影、录音人员和器材设备拍摄的片上有声片《歌场春色》也在上海公映。随后，1932年1月，明星影片公司完成了它的第一部片上发音有声影片《旧时京华》。联华公司虽然在1930年拍摄的《野草闲花》中首先用蜡盘发音配了中国第一支电影歌曲《寻兄词》，其后又拍了几部配音片，但片上发音有声片的制作，要推迟到1935年。应该说，当时所进行的第一批有声电影的尝试，推动了中国电影技术界对有声电影技术的不懈钻研和努力，从而使中国电影在30年代能利用自己的技术顺利地从无声电影过渡到有声电影。
中国电影简史（二）1931…1937自1941年起，“中制”和“中电”由于种种原因陷于停顿。1943年底，“中制”开始恢复制片活动，至抗战胜利前夕，又完成了《气壮山河》（何非光编导，姚士泉摄影）、《血溅樱花》（何非光编导，罗及之、姚士泉摄影）、《还我故乡》（史东山编导，韩仲良摄影）、《警魂歌》（寇嘉弼编剧，汤晓丹导演，王士珍、王士英摄影）4部故事片。教育部所属的中国教育电影制片厂，1943年起，也拍摄了《川北胜迹》等几部短片。
1935年在山西太原成立西北影业公司，1938年迁到成都，先后完成了长纪录片《华北是我们的》（1940，瞿白音编辑，陈晨摄影）和故事片《风雪太行山》（1940，贺孟斧编导，杨霁明摄影）。
＇转自铁血社区http：//bbs。fsktxt。com/＇香港到1937年6月底为止，成立南洋、大观等50多家拍摄粤语片的电影公司，随着抗日战争的爆发，香港爱国电影工作者曾拍摄了《最后关头》（1937）、《焦土抗战》（1937）、《边防血泪》（1937）、《上海火线后》（1938）、《女战士》（1938）、《民族罪人》（1938）、《血肉长城》（1938）等粤语故事片和《广州抗战记》（1937）、《西北线上》（1938）、《厦门血战记》（1938）、《八&；#8226；一三周年抗战史》（1938）、《八路军攻平型关》（1938）、《保卫华南》（1938）等纪录片。反映了当时抗日战争形势对香港电影界的影响和香港电影工作者的爱国立场，也反映了港澳同胞和南洋侨胞的抗日要求和对于抗日电影的企望，其中长纪录片《西北线上》（又名《延安内貌》）是青年导演林苍、摄影师徐天翔、金崑组织的青年摄影团于1938年3月去延安拍摄的，它真实地反映了延安的风貌和生活片断，是一部具有文献价值的作品。1937年底，蔡楚生、司徒慧敏等自上海转移到香港，开展抗日电影的摄制活动，曾为独立制片的粤语片公司拍摄了《血溅宝山城》（1938，蔡楚生、司徒慧敏编剧，司徒慧敏导演）、《游击队进行曲》（1938，蔡楚生、司徒慧敏编剧，司徒慧敏导演）等抗日故事片和《保卫大四邑》（1938）等纪录片。1938年12月，中国电影制片厂在香港设立据点，成立大地影业公司，进行国语片的拍摄，曾先后拍摄了《孤岛天堂》（1939，蔡楚生编导，吴蔚云摄影）、《白云故乡》（1940，夏衍编剧，司徒慧敏导演，姚士泉、吴蔚云摄影）两部故事片。随后蔡楚生、司徒慧敏、谭友六等又组成新生影片公司，完成了国语片《前程万里》（1940，蔡楚生编导，姚士泉、李文光摄影）。但是，1939～1941年间，绝大多数粤语片都又回到过去民间故事、神怪武侠等内容的制片路线；经过少数爱国粤语电影工作者的努力，才拍摄了象《小广东》（1940，汤晓丹、罗志雄导演）、《烽火故乡》（1941，卢敦编导）、《小老虎》（1941，罗志雄导演）、《民族的吼声》（1941，汤晓丹导演）、《流亡之歌》（1941，刘芳编导）、《国难财主》（1941）等抗日题材粤语片。随着1941年12月8日太平洋战争爆发，香港不久沦陷，香港电影业全部停顿。
上海“孤岛”从1937年11月中国军队撤离上海时起，到1941年12月8日太平洋战争爆发，日本帝国主义军队进入上海租界区域止。这4年上海形成一个被称为“孤岛”的时期，一部分文化工作者仍留在“孤岛”，利用租界区域，继续坚持并开展抗日文化运动。
电影方面，明星公司由于战火的破坏已无力复业，“联华”后身“华安”也于1938年夏结束，同年上半年只有“新华”一家公司继续拍片，下半年，“艺华”也恢复拍片；8月新成立的国华影片公司开拍了第一部影片。这样，私营电影制片业随着《木兰从军》（1939，欧阳予倩编剧，卜万苍导演；（见彩图）上映后的卖座，在以后的一年里，形成了古装片拍摄浪潮，1940年一年上映的67部国产故事片中，取材自稗官野史、民间传说、评弹故事、章回小说的古装片就有54部之多。1941年上映了11部，其中有几部借古喻今，表现爱国主义思想的历史题材影片，例如《武则天》（柯灵编剧，方沛霖导演）、《葛嫩娘》（魏如晦原著，周贻白改编，陈趾青导演）、《苏武牧羊》（周贻白编剧，卜万苍导演）、《李香君》（周贻白编剧，吴村导演）、《梁红玉》（周贻白编剧，岳枫导演）、《红线盗盒》（魏如晦编剧，李萍倩导演）、《孔夫子》（费穆编导）等。
1941年，时装片取代古装片，新华、艺华、国华、金星等十几家影片公司，一共出品了80多部影片，其中时装片占有60部，其中如《肉》（桑弧编剧，朱石麟导演）、《复活》（魏如晦编剧，梅阡导演）、《家》上下集（周贻白改编，卜万苍、杨小仲、李萍倩、岳枫、吴永刚等集体导演）、《世界儿女》（费穆编剧，费穆、佛兰克夫妇导演）、《花溅泪》（于伶编剧，张百川导演）、《乱世风光》（柯灵编剧，吴仞之导演）等，制作态度都比较严肃。这一年，动画片制作家万籁鸣、万古蟾从内地回到上海，带领他们组织的卡通班70多位学员，以一年4个月时间绘制完成的动画片《铁扇公主》，是中国第一部较长的动画片。太平洋战争爆发后，“孤岛”电影业随之为日本帝国主义所控制。
日本占领区长春：日本帝国主义操纵的伪满洲国，在1937年8月21日成立满洲映画株式会社，简称“满映”，执行宣扬伪满“国策”的制片方针。8年中，共摄制了200多部所谓“启民电影”，120多部所谓“娱民电影”和300多部“新闻电影”，宣扬“王道乐土”，鼓吹“日满协和”和所谓“大东亚”政策，这