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香港娱乐圈大写真-第13部分
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弃的孩子。
电影是香港的重要产业之一，但80年代以前，竟然没有一家关于电影方面的专业图书馆，于是，周润发建议政府拨地，让电影界建立一家电影图书馆。在他和其他有关人士的努力下，1992年，香港政府终于批准成立了“香港电影图书馆”。
在香港影坛确立了自己的地位之后，便希望进而打入美国电影大都市——好莱坞，这是香港影人的共同愿望。1997年初，周润发在好莱坞推出了自己主演的第一部西片，片名为《血仍未冷》。该片的女主角是1996年奥斯卡金像奖最佳女配角美娜苏云露。美娜苏云露曾在北京读大学，普通话说得很好。她的男朋友坎通·华伦提，是港产片的专家，人称“鬼才导演”。
周润发由于英语口语不流利，在开拍《血仍未冷》之前，先到美国住了几个月，特别请了一个女教师，教自己讲美国英语。《血仍未冷》上映后，观众反响热烈。美国《时代周刊》杂志封面上，出现了华人影星周润发的照片。周润发表示，此后几年中，他会在好莱坞多拍几部影片，如果香港那边有好的片约，他也会接。
如今的周润发不会为赚钱拍电影了，特别是和陈荟莲结婚后，他和身为商界富豪的岳父合开了一家海捞公司，业务是捕鱼兼做罐头加工，产品行销全世界。因此周润发有了宽广的财路，而且对经管公司兴趣日浓。他说：“我现在对海鲜就像对电影那样熟悉。”他还表示，如果哪一天退出影坛，他就去开一家海鲜店，亲自上场“守档”。当然这只能视作开玩笑。
有人曾问过现有财富居全香港艺人前十名的周润发：“以你今日的名声和财富，你是否想过要进入上流社会？”
周润发回答说：“从头到尾都没想过。我不喜欢，我觉得打牌、打高尔夫球、玩游艇很无聊，这些都不适合我。”
这里无需深究“上流社会”的含意，也许香港人对所谓的“上流社会”有特殊的解释，只是从他们的对话可以知道，周润发虽然“大富大贵”了，但他“乡下佬”的本色似乎没有改变。
第七章 昨日星辰
同一时间，最亮的星星只有一颗。徐小凤、许冠杰、谭咏麟、汪明荃、周华健、甄妮、王祖贤、钟楚红、梅艳芳、郑裕玲、叶倩文……这些昔日的天皇巨星最红的时代或许过去了，但他们的故事至今还在流传。
“香港之莺”徐小凤素有“香港之莺”美誉的红歌星徐小凤，歌路宽广，音色纯美，深受歌迷喜爱。
出道前，徐小凤曾在美发厅工作。1966年，她参加“香港之莺”歌唱比赛，凭一曲《恋之光》夺得冠军。此后，徐小凤脱离美容界，专心在歌坛发展。
当年香港中式夜总会蓬勃发展，一些著名娱乐场所如“翠谷”、“销金窝”、“喜万年”、“香港歌剧院”等，均请徐小凤献唱。徐小凤每晚忙得不亦乐乎，跑场之多一度成为众歌星之冠，每月收入达好几万港元。
1974年以后，香港的歌厅与夜总会开始衰落，徐小凤也由绚烂趋向平淡，辗转数载，偶尔在电视台出现，转眼又告隐退。后有消息说，她去了国外，至于她的生活有些什么变化，是不是为了寻找爱情归宿，当时没有人知道。不过，那些时候加拿大也流传有关郑经翰与徐小凤有婚姻关系之说，但香港人只当八卦新闻看待，未曾在意。
1994年9月，香港某周刊爆出一段新闻，披露徐小凤一段鲜为人知的姻缘。这个新闻成为1994年香港娱乐圈十大新闻之一。
率先报道这个消息的某周刊刊登了一份由加拿大政府发出的证明文件，证明郑永福与徐郧书，于1974年已经成为合法夫妻。这份证明文件表明，1974年至1979年，郑永福与徐郧书是合法夫妇。在这份婚书上，有男女双方的英文名，男为郑永福，女为徐郧书。
郑永福是香港名嘴郑经翰读书时用过的名字，而徐郧书则是红歌星徐小凤，记者从徐小凤父亲灵位上发现徐小凤原名叫徐郧书。记者证实，1974年前后，郑永福和徐小凤两人正在加拿大。新闻曝光后，人们才知道两人竟然有这样密切的关系。
1994年爆出的这则新闻，因其有凭有据，于是激起香港人莫大的兴趣。
那么，郑经翰是个什么人呢？
其实郑经翰也是香港名人。他在1983年回香港发展，出任星岛报业业务拓展总监，1986年发行《花花公子》中文版，并创办《资本》杂志。他与黄毓民共同主持“亚视”王牌节目“龙门阵”，言词锋利，“香港名嘴”之称也由此而来。不知是否因其名嘴得罪了什么人，郑经翰曾于一个夜晚遭到伏击，吃了一顿拳脚。事后虽报了警，但始终找不出凶手，这回又闹出了一个“双妻案”。
郑经翰早已为人夫。他的太太是1984年“香港小姐”冠军劳锦嫦，既靓又贤淑。劳锦嫦荣膺桂冠后，并没有借机进入娱乐圈，而是转投私人机构任职，做“白领丽人”。1987年，她与郑经翰喜结连理，并有了三个可爱的儿子，此后便全职做家庭主妇，相夫教子。她与郑一向夫妻恩爱，两人从没有传出绯闻。
如今由于记者“穷追不舍”，郑经翰不得不面对传媒，自揭与徐小凤的婚姻关系，不过始终闪烁其辞，一会儿说他确实叫郑永福，但不等于没有同名同姓者，一会儿说事隔多年，记忆模糊，不予置评。
虽然事隔二十多年，但一夜夫妻百日恩，岂能如此轻易忘悼？记者提及他与徐小凤在加拿大的婚姻证明文件，郑经翰仍是三缄其口，还说他在1974年之前并不认识徐小凤，并说某周刊报道与事实不符，但是，他并没有表示要诉诸法庭，态度和口吻使记者觉得十分可疑。因为在记者眼里，他是个老牌的新闻界名人，如果没有此事，他一定会依法捍卫自己的权利。
同年12月，徐小凤为了1995年岁末举行的演唱会接受了记者的采访，在记者会上，徐小凤恳求记者体谅她向来不喜欢谈私人感情，还说，自己说得太多，对人家不公平；讲得少又对自己不公平，总之，如果有结婚那一天，一定向大家公布。
香港歌坛向来崇尚娇柔女声，但徐小凤那醇美厚实、带有“豆沙”质感的音色，可谓别具一格。
1971年至1974年，是徐小凤的黄金岁月，大都市的每个角落都充满徐小凤的歌声，风头之劲一时无双。1974年之后，徐小凤沉寂了一段时间，到1980年，她在政界名人周梁淑怡的鼓励下，东山再起，凭《顺流逆流》与《无奈》再创另一高峰，个人演唱会场数也创下了惊人纪录。
徐小凤因为声音低沉，不常开口说话，但唱起歌来就会忘掉一切。正如她所唱的“几多艰苦我默默接受，几多辛酸我未放手”，“跟心中意愿去走，几多挑剔今天我不在乎”。她似乎认为，生命基本是逆流而上，做人必定要拼搏。
她用歌声与人沟通，用歌声表达自己的心曲，用歌声演绎她的人生旅程。她的歌的确唱得扣人心弦，也唱出了某些人生哲理。徐小凤曾经说过，每次唱歌都是想唱给自己一个人听，因为她唱的歌几乎和自己的遭遇一模一样，每一首都是心曲。
事实正像她说的一样，在她事业起飞的时候，也是她感情生活面临抉择的时刻，这时她为了生活，不得不放弃感情，而选择了心爱的工作。那正是《柔道龙虎榜》、《风雨同路》风行的日子。
到唱《无奈》的时候，也正是她父母去世的那段日子，所以她在唱《无奈》的时候，明显带有忧伤、悲凉的情绪，显得格外动人。
她一共唱了《叉烧包》、《郊道》、《柔道龙虎榜》、《风雨同路》、《随想曲》、《风的季节》、《无奈》、《星光的背后》、《顺流逆流》等1000多首歌。她的歌跨越几个时期，至今仍然具有特殊的魅力。
徐小凤从不刻意追求婚姻生活，认为一切随缘。她觉得夫妇也好，情侣也好，都会因接触太多而出现各种问题。她性格天生爱害羞，因此她不擅长处理这些问题。
这次“合法夫妻”事件曝光后，徐小凤并没有被绯闻所困扰。在香港1994年十大劲曲颁奖典礼上，她照样担任颁奖嘉宾。在她一边唱着《顺流逆流》，一边给黎明颁发奖杯时，全场掌声雷动。
徐小凤仍然是人们热爱的歌星。
“快乐的嬉皮士”许冠杰许冠杰是许冠文的弟弟。
许冠杰是六七十年代长大的歌迷的心中偶像。
16岁时，许冠杰首次和朋友组织了一个乐队，开始在夜总会表演。18岁时加入莲花乐队，成为主音歌手，当时他还在英华书院念大学预科课程。那时他唱的是西欧流行曲，留长头发，俨然是美国60年代嬉皮士的香港版，代表了香港早期年轻一代的流行时尚。
随着香港大众文化的发展和转变，“双星情歌”取代了西方的流行音乐，大学校园里响起的是许冠杰的广东歌《铁塔凌云》、《半斤八两》、《天才白痴钱！钱！钱！》和《天才与白痴》等。这时，香港人不再介意用广东话唱歌，不但不觉得老套庸俗，反而感到亲切、真诚，许冠杰正是凭着这些歌曲登上了他个人事业的顶峰。
在70年代的香港，许冠杰的成绩没有人能与之相比，他推出的歌曲不论是粤语歌，还是英文歌，引起轰动或者成为流行榜的冠军歌曲是常事，因此他被人称为“歌神”。他曾在香港明爱中心举行“许冠杰之夜”，在大会堂（当时是香港惟一的演唱会场地）举办“许冠杰演唱会”等等，当时的人们为之疯狂，同时也认为只有许冠杰能表达他们的心声。
许冠杰是以上层家庭出身的大学生形象出现在舞台上的，由他唱出小市民的心声，本来是不够说服力的，但他在帮助人们宣泄情感之余，还有一组“励志”歌曲，配合了香港政府亲民的形象，安慰了千万个小市民。如《天才白痴梦》中的“天造之材，皆有其用，展翅高飞，无须在梦中”，又如《莫等待》中那种“劝君惜取少年时”的传统告诫，充满关爱和鼓舞人心的力量。在许冠杰的歌曲里，人们的确能获得无比的尊重和关怀，尽管它是由一个大学生表达出来的。
作为一个偶像歌手，情歌当然是不可少的，但他唱的却不是怨女旷男式的失恋歌，而是白马王子充满浓情蜜意的示爱歌，其诗意与温馨恰如其大学生的身份，那种罗密欧式的深情，不知陶醉了多少70年代恋爱的年轻人。如“谁令我今晚举止失常”、“难自禁望君你能见谅……”、“梨涡情笑，可知否奥妙”、“曳摇共对轻舟飘”，这些情歌都是含蓄的、精神上的，甚至停留于幻想、单恋式，当然也有失恋情逝的感叹，但与80年代后期开始的一系列野性情歌还是不能相比。
他在电影方面的成就也很大，参加演出了几部在香港电影史上举足轻重的电影，如《半斤八两》、《最佳拍档》等。
他接受了不同角色的挑战，极富时代感，像詹姆斯·邦德一般的《最佳拍档》，或是科幻小说传奇人物“卫斯理”，甚至是古装豪情的《笑傲江湖》等，许冠杰没有重复前人的经验，而是别具一格。
1992年4月22日，许冠杰结束了在红馆举行的“告别乐坛演唱会”。
许冠杰告别歌坛，为他所代表的那个时代画上了一个休止符。
许冠杰是一代音乐文化的终结者，他领导了粤语流行乐坛近20年，他是巨星中的表率。
许冠杰在乐坛的成就与贡献，受到各方面的推崇和肯定。
“天之骄子”谭咏麟在许冠杰之后和“四大天王”出现之前的80年代，香港流行歌坛最杰出的男歌手，恐怕就是谭咏麟了。
1985年初，由香港无线电视台举办的“1984年十大劲歌金曲”评选中，谭咏麟荣获“1984年最受欢迎男歌星奖”和“1984年十大劲歌金曲奖”。
谭咏麟在香港乐坛走红，一方面是依靠个人的演技、音色、音域特点，以及外形、台风等；另一方面是因为他在1984年左右出版的唱片较多，发行较广，此外，还依靠香港无线电视台及商业电台的极力吹捧，使谭咏麟这个名字在香港老幼皆知，无人不晓。
曾有人预测，香港乐坛将会由于张国荣的崛起而威胁到谭咏麟，然而事实并不那么容易。
谭咏麟的根基比张国荣更深一些，歌唱功力也胜一筹；此外，谭咏麟的演唱风格也比张国荣成熟，歌曲也较有深度。
谭咏麟不光在香港乐坛有很大影响，他还到日本等地举行过演唱会。虽然日本的音乐市场并不容易打入，但他勇于尝试，并取得成功。日本某著名歌星曾到香港演出并接受记者访问，被问及对香港乐坛的认识时，他着重提到了香港有个谭咏麟。
谭咏麟拥有一张成熟而略带稚气的孩子脸，待人处事温和有礼，有成就却从不恃红生骄，这是难能可贵的。也可能正是由于这种原因，他能够在香港娱乐圈的激流中站稳脚跟。
作出一位出色的歌手，谭咏麟也有逊色的一面，那就是舞蹈略为生硬些，包括劲歌的台风，叫人看起来不太自然，有点勉强。
在香港，人们都亲热地叫谭咏麟“阿伦”。
阿伦的父亲是职业足球运动员，阿伦自小生活在一个热闹的家庭里，养成了活泼好动的性格。他上有两个姐姐，下有三个妹妹，在众多姐妹的包围下，家里更难有清静的日子，在这样的环境下长大，阿伦被“训练”得口水多过茶。
受父亲的感染，阿伦自小对踢足球很有兴趣。时至今日，虽然没有继承父业，但除了影视圈的朋友外，还交了一群球场老友。阿伦最大的兴趣当然是唱歌和组织乐队。他先在别人的乐队里挨了七年，继而和四个好友组成“温拿”乐队。经过一段时间的努力，温拿乐队蜚声香港歌坛，被誉为“温拿五虎”，正是这个温拿乐队，把阿伦带上了电影、歌唱的新旅程。或者可以说，阿伦成功的秘诀在于他对潮流脉搏感应的敏感。
当“温拿”五人一体的形式已令歌迷厌倦的时候，阿伦忍痛中止了与好朋友多年的亲密合作，在一个偶然的机会和台湾永升电影公司签了三年合约。
他以最快的速度学会了普通话，三年内拍片超过十部，其中《假如我是真的》一片赢得台湾电影金马奖。这部影片对他后来的发展影响很大。
合约期满返港后，阿伦还拍了好些片子。不久，他全力在歌唱方面发展，凭《爱的根源》、《酒红色的心》、《午夜丽人》等歌，夺得多个唱片大赛奖，从而名声大噪，唱片销量稳居榜首多时。1985年，他一个人连开20场演唱会，开创了香港个人演唱会场数最高纪录，事业达到巅峰状态。
阿伦的歌迷男女老幼都有，但以年轻人居多。这些活泼率直的少男少女，除了热烈的捧场，也会随时出些难题。一着不慎便会尴尬得下不了台，所以每次上台，阿伦都得准备如何招架。
他知道，对各类歌迷既不能太严肃、光讲道理，又不能跟他们胡闹，要掌握分寸，懂得收放。狂热的歌迷有时还会形成一股伤害的力量，他就曾经在混乱中被歌迷抓伤，甚至头发也被扯落。面对汹涌的人潮，阿伦从歌迷的喝彩声和掌声中充分领略到金钱和荣誉不能相比的欢欣。
阿伦感情虽然丰富，但却始终专一，他很少绯闻，心中只有相恋多年的女友莎莉。
他和莎莉的感情相当稳定，彼此相互信任，相互支持。莎莉不爱出风头，默默地在背后帮助他。阿伦常对人说，没有莎莉，便没有他今天的成就。
莎莉确实是个了不起的女性，除了替阿伦管账外，还照顾他的起居，为他设计形象，阿伦登台的所有服装，都由莎莉一手包办。她对潮流时款敏感，懂得观众心理，除了设计阿伦的服装外，还设计伴舞演员的服装。为了赶演出时间，莎莉经常要熬通宵，由设计款式到一针一线地缝制。阿伦之所以能保持旺盛的青春活力的形象，功劳也有莎莉的一份。
1986年8月的谭咏麟演唱会，早在两个月前便开始接受歌迷的预订门票，17场的票仅7天便告售完。后应歌迷强烈要求，又再追加3场。售票处光是收到邮购支票就超过了1000万港元。
“‘86谭咏麟万众狂欢演唱会”在香港体育馆举行，演唱会刚启幕时，场内的灯光熄灭，“温拿”四位成员通过录音带替阿伦打气。在昔日队友倒数声中，舞台灯光闪个不停，一身武士打扮的阿伦手执宝剑，在舞台中央处慢慢升起。歌迷开始疯狂。威风凛凛的阿伦全身金黑色装扮，配上皮靴、黑手套。两曲唱罢，阿伦除了黑手套，向反应热烈的观众席上抛去，此举令歌迷们乱作一团。
唱完新碟中的歌曲，阿伦又换上一套全白服饰，出台与歌迷闲谈。场内灯光绝大部分由电脑感应操作，瞬息变幻，使人有目不暇接之感。由四声道配合的音响效果使庞大的场馆响起风沙声、海浪声、雨声……音域广阔而清晰。
当阿伦返回后台更换服饰时，在音乐声中，场内激光闪烁，融合了现代科技的高水准音响使在场观众惊叹不已……这场演唱会，阿伦足足唱了三个钟头。随后的几场演唱会，有多位明星为阿伦助阵，梅艳芳、刘德华等均与阿伦同台演唱。日本的当红歌星王置浩二也专程飞港，在演唱会中与阿伦合唱一首《酒红色的心》和《月半湾》等歌。
过去，谭咏麟经常在东南亚一带登台，后来发展到欧洲、美加演唱。除欧洲、美加外，还到过南美洲。总之，有华侨的地方，都是他行程考虑的范围。
成年累月辛苦劳碌，使很多人替他担心，有人认为，阿伦的财产早已超过千万，投资的生意有火锅店、西餐厅及艺能工程，为什么还要这么拼命干，真是不懂享受。但阿伦的心愿是希望借演唱会和大家聚首，希望把演唱会发展成为每年一次的“夏日狂欢”，大家一齐欢度美好时光。
汪明荃在香港，不论圈内的还是圈外的人，大都亲切地叫汪明荃“丽莎”。汪明荃先是加盟“丽的”，后转入“无线”，其“大姐大”地位几乎无人可以动摇。
汪明荃算不上大美人，但她往台上一站，不管什么红星都难以夺去她的光芒，这是一种气质，一种从容。她的歌喉也说不上出色，但一曲《万水千山总是情》，唱红了半边天。她学做粤剧，也有人买票专去看她。有人称她是“无线”的“镇台之宝”。
丽莎上有姐姐下有弟弟，在她1岁多时，父母和姐弟迁居香港，把她留给住在上海郊区的爷爷和奶奶带。一直到9岁，她只和两个老人生活在一起。9岁那年，父母接她去了香港，她一点也不高兴，心里舍不得两个老人。后来，她就慢慢变得沉默，喜怒哀乐不轻易外露，有很强的独立性。她性格的形成，和没有父母爱没有姐妹情的童年极有关系。
她说过，她进入娱乐圈之前，父亲要求她对家人的一切情况都不可外泄。所以，直到今天她父亲及家人都没有在公开场合亮过相。和某些出尽风头的“星妈”、“星爸”相比，她的父母应该说是很特别的人了。
1971年，汪明荃和刘昌华结婚。
汪明荃说：“我一直赞成结婚，结婚是正常的，人人都结，我为什么不结？”
问题在于，她那时刚从“丽的”跳槽进入“无线”，正步入事业的黄金时期，每天都忙得不可开交，而且这忙是身不由己的。那么对于婚姻的另一方来说，就是不公平的了。但汪明荃那时太年轻、太自信，以为在事业与婚姻上可以取得平衡，结果却失败了。
其实，丈夫和婆婆对她都很好，本来是一个美满幸福的家庭，但丽莎却没有好好珍惜，或者说是为事业牺牲了家庭。这段婚姻维持了几年，终于以离婚告终，但直到今天，汪明荃对前夫刘昌华仍怀着深深的歉疚。
她说：“到今天，我依然觉得错在自己，他是一个很好很好的人。后来他再婚了，并且还生下一双女儿，过得很好。他是应该得到幸福的。”这番话体现了汪明荃性格中善良的一面。丽莎没有孩子，外界曾传她为了拍《家变》而把四个月的身孕都打掉了，为事业作出了最大的牺牲。其实这是误传，丽莎确实流过产，但那不是有意的，她其实也很想做母亲。流产后，丽莎一直没有再怀过孕，因此一直没有亲生骨肉，这是她生命中的又一个遗憾。
后来，她年纪大了，而且没有再婚，自知不会再生孩子了，就索性收了三个干女儿，一个是谢贤和狄波拉的女儿婷婷（正式上了契），一个是李姓朋友的女儿，还有一个是一位新加坡华侨的女儿。她喜欢女孩。三个契女和她关系都很好。
多年前，汪明荃曾痴迷地爱上了金牌司仪何守信。而何守信当时已经结婚，太太就是当红影星欧嘉慧。但丽莎居然可以整日整夜陪何守信打牌，可以当着其他艺员的面对何守信柔情万种，甚至在公开场合手牵着手。
一场很复杂的三角关系，被传媒炒得沸沸扬扬。丽莎一如既往地拒绝记者采访，任真真假假的绯闻满天飞。直到有一天，她发现受伤倒地的竟是她自己。直到这时她才明白�
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