美国纽约摄影学院摄影教材-第23部分

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图8。24是纽约摄影学院的教员沃尔特。卡林（Walter　Karling）拍摄的。他用的是另一种重复的形式。这里我产看到的是一群人的重复排列，没有突出哪一个人。这幅画面的力度就在于影像的重复。
所以这里有两种重复排列的方式可供考虑。上图的重复排列出现在倒影中，而下图中的重复影像是一些虽然不同却很相似的身影共处于一个画面之中。以上两种都能通过重复来突出重点。
　
图8。25是T。J。马里诺拍的一个〃通过动作突出重点〃的优秀范例。一切都在运动之中。不只是两位女士在风雨中仓惶疾走，还有摇晃的背景以及下坡的角度。通过这些摄影技巧，马里诺能驱使迫使，观者去体会他们慌不择路的窘境。
作者是怎样取得这种运动效果的呢？他用的是你们一开始就学过的两种方法；用很慢的快门速度，同时用相机追拍她们的动作。很慢的快门速度使背影模糊，两者结合起来便有了一种动感的效果。
想一想，如果用〃常规〃的办法高速快门和固定的相机位置去拍这张照片，该多么乏味！
　
乔治。福斯在街心公园中心举行的一个滑板比赛上发现了这个动人的画面，图8。26所示。给照片增色的不只是滑板少年的优美动作，还有他周围全神贯注的人们。我们看到左侧有一个倚车而立的少年，用力探身向前急切地关注着比赛，还有右侧的计时员时刻准备按下计时键的紧张神态。他们无不把注意力引向滑板少年。画面上的其他要素也都起到了同样的作用所有观众都把注意力投向了他，连地上的罐头盒也指向了他。他的身影很大，位置近于画面中心，而且推车少年和计时员还为他搭了一个画框。
这张照片把我们讨论过的多种技巧集中运用到同一画面内去突出重点，这上点很有意义。一般说来，突出重点的技巧不能只用一种，应该是多种技巧的综合运用。
小结
当你通过取景器在画面上突出被摄主体的时候，要给自己提几个问题：
1、　要突出被摄主体，该把它放在画面中心附近还是离开中心？
2、　要把它照得大些才显得突出吗？
3、　要给它搭个画框吗？
4、　要通过采光来突出它吗？
5、　要通过选择焦点来突出它吗？
6、　要利用会聚线条来突出它吗？
7、　要利用重复的线条吗？
8、　能不能通过运动来加以突出呢？只有在提出并解答了这一连串的问题之后再准备去拍摄。
九、常见错误及其预防方法
本课到目前为止，已经讨论了突出重点的各种技巧。现在再讨论一下在用取景器构图时，几乎每次都会碰到一些常见的问题及其解决方法。常犯的毛病都会把注意力引向它们自身并且错误地突出了你不情愿也无意突出的东西。然而只要稍加注意，这类毛病是很容易避免的。
取景太近
　
前面我们提过，照片与自然界实景的一个区别就是它有四框为界。实景是连续的，而照片是有限的它止于印片的四个边框。
作为一个有创意的摄影家，该做的一个重要决定就是对画面内容如何取舍。这个决定提出了摄影美学中的一个重要的选择问题。问题是什么时候来选择是在拍摄的当时，还是在其后的冲印阶段？
很明显，没被拍进去的东西在印放阶段是无法加进去的。像图8。27所示照片A，人物塞满了整幅照片，没有拍进去的双脚是永远无缘再现了。这张照片应该拍成B的样子：在体外的四周，有很多细部。这样，　在暗室里才能加以剪裁，创造出你所期望的最后效果。
教训：除非你另有打算，不要让拍摄主体塞满整幅底片。要在四面都留于余地。
留心观察背景
　
请看图8。28所示照片C。这张照片本来不错，却有一个常见的毛病。是什么问题呢？就是被主体的头上好像长出了一棵树。这在萨尔瓦多。达利（Salvador　Dali）的画里也许还可以，但在这里却不好。
在拍照的时候，永远要仔细观察被摄主体身后的背景。特别是在黑白照片里，要警惕某些景物的灰色调可能与被摄主体相近。
如何避免〃头上长树〃呢？只要挪动一下位置和角度，像照片D那样躲开背景上的那个干扰就行了。还有一个办法，就是增大光圈，缩短景深，使背景发虚，以至近乎消失。
不留心观察背景是很多初学者的一个主要通病。使用新式的单反相机自动镜头时，这个问题就更复杂了。因为自动镜头是在最大光圈下调焦的，所以在调焦时，景深最小。当使用最大光圈f2或f4时，背景就在焦点之外了。但是如果用f11或f16，背景就进入焦点，能造成如图C所示的干扰，如何解决？以对好焦距以后，按一下景深预示钮，检查一下在你使用的实际光圈下的背景是个什么情况。
假使相机里没有景深预示纽，就把相机移开，用眼睛看看整个景物的情况。注意观察背景，特别要检查被摄主体身后的背景情况。用这种办法可以避免被摄主体头上长出了树木。烟囱之类的东西。
总之，只要发现了问题，就可以按上面的方法避免背景的干扰
前景发生畸变
　
照片中的纵深感会产生错觉，因为一个既定尺寸的物体记锐意越近，就显得越大。这种透视的原理在摄影中和在美术中一致的。回顾一下第2课〃照相机和镜头〃中的那张〃狗鼻子〃照片，如果镜头离物体太近，透视就会发生畸变。
请看图8。29照片3E中的两条腿的畸变情形。毛病就在于相机离得太近了。解决方法：向后退并使用较长的镜头，结果就会像照片F一样悦目了。
未曝光区
　
在图8。30照片中，影像四面的边缘处出现了没有曝光的区域晕映现象，好像是在隧道里拍的。这正是问题之所在。这个〃隧道〃的形成是因为所用的遮光罩的尺寸不合作。这张照片用的是50毫米的镜头，而遮光罩却是用于105毫米镜头上的，所以就出现了〃隧道效应〃。因为遮光罩的角度窄，把镜头较宽的视角挡住了。
照片H显示的是另外一种毛病。原因何在？就因为一个手指挡在了镜头的前面。如果　持机姿势正确，就有会出现这种毛病。当然，要是使用单机相机，从取景器里本为是能够看到手指的，然而这种毛病依然有发生。
在单反相机问世之前，在按快门的时候，还会出现一种问题，使摄影者十分苦恼。时至今日，在使用诸如测距仪相机之类的非单反相机时，这个问题也还时有发生：你满以为拍下了珠穆朗玛峰，可是拍出来一看，竟是一座白板山什么也没有。为什么？因为你忘记了摘掉镜头盖！
虽然反光式相机不可能出现忘拿镜头盖的毛病，但还有一个类似的毛病，无论用单反相机或其他相机都会使摄影者大为恼火。这种毛病就出在往相机里安装新胶卷的时候。他们在胶卷根本没有转动的情况下拍完整整一卷，而记数器却把每一幅底片的号码从1到36都照指不误，于是拍了一张又一张……只在他们收片的时候才不禁出了一身冷汗，因为他们才发现在倒片摇把回转时一点阻力也没有。胶片根本没有装好。输片齿轮并没有挂上，所以整卷胶片一张底片也没有曝光，或者更确切地说，在同一张底片上，曝光了不是两次，而是36次！而剩下的底片都是空白。
这种事故每个摄影者几乎都会碰到一次，这是可以理解的，但是如果发生两次，那就不可原谅了。就像坐到通红的火炉上，一次就足以叫你记一辈子了。
下面列举的是防止发生这种事故的方法：在使用单反相机或其他采用输片齿轮装片的相机时，都要按以下步骤妥装胶片。
1、　按相机手册的说明仔细安装胶片。
2、　合上相机后盖，把胶卷向前卷一片。
3、　轻轻的转动倒片钮，好像要倒片一样。一定要轻轻地转。当你转到胶卷的任一松弛部分都会有一种绷紧的感觉。在你的这种轻微的压力受到阻碍时，就可以停下来了。
4、　再向前转一个空格，同时观察倒片纽，倒片纽应该向后转动。果然如此，你就可以开拍了。
5、　如果倒片纽不向后转动，就要打开相机了，检查胶片的安装方法是否正确。
假使每次装胶卷都能照此办理，你就可以放心大胆地去拍摄，保证每一个精彩镜头
也许是差错都会在胶片上准确地记录下来
假使你用的是自动相机，上面有自动装片系统和电动倒片装置，相机上可能没有倒片纽。但是大多数型号的35mm自动单反相机都在液晶显示盘上有个指针，可以告诉你新装的胶卷已经正确地挂在收片夹上了。可以查看一下相机手册上的说明，看看你的相机有没有这种功能。如果有的话，就在每次装卷时都要检查一下这个指针。
第九章　自然光
一、光线介绍
　
无论是黑白胶片，还是彩色胶片，如果把摄影师的照相机比做〃画笔〃，那么光线就是他的〃油彩〃。摄影师用光来涂抹照片，就像画家挑选他的油彩一样，会仔细地选择所要用的光。
这一课我们要教你如何创造性地使用光，并指点你更好地了解阳光的不同特性。
你将开始感觉光的不同形态：正午灿烂的阳光下的灼热光；多云天气里天鹅绒般柔软的光；透过树叶间隙闪烁的斑斓的日光；部分灿烂耀眼，而部分被云遮挡的阳光；以及富鹅戏剧性神秘怪异的月光。
你将真真正正开始观察光。当你走在街上，当你坐在车里，你将用一种新的、令人兴奋的眼光来观察光的世界。
二、光的基本特性
所有的光，无论是自然光或人工室内光，都有其特征：
1。　明暗度　明暗度表示光的强弱。它随光源能量和距离的变化而变化。
2。　方向　只有一个光源，方向很容易确定。而有多个光源诸如多云天气的漫射光，方向就难以确定，甚至完全迷失。
3。　色彩　光随不同的光的本源，并随它穿越的物质的不同而变化出多种色彩。自然光与白炽灯光或电子闪光灯作用下的色彩不同，而且阳光本身的色彩，也随大气条件和一天时辰的变化而变化。
　
　
三、光的基本方向
光的四个基本方向
根据相机、被摄体和光源所处的方位，可从任何面捕捉到被摄体。当主光源很强时如明亮的阳光从相机来看光落在被摄体不同部位，会产生出不同的效果。可分为四种基本类型的光线：
1。　正面光
2。　45°侧光
3。　90°测光
4。　逆光
　在后面的篇幅里，我们将逐项分析这些类型的照明。　
四、正面光
　
这种类型的光线，是业余快照摄影师教你所使用的光线〃拍照片时太阳在你的身后。〃正面光使被摄体对象没有一点阴影。被摄体的所有部分都直接沐浴在光线中，朝向相机部分全有光。其结果是展现出一个几乎没有色调和层次的影像。由于深度和轮廓靠光和阴影的相线互作用来表现，正面光制造出一种平面的二维感觉。因此通常被称为平光。
正面光可以是低位的，像清晨或傍晚的太阳；第八课　培养你的眼力第三单元也可以是高位的，像正午的太阳。每种位置都产生出不同的效果。当拍摄面部时你会发现，使用高位正面光线可能在眼窝和鼻子下面投下很深的阴影。而使用低位正面光时，可以平射脸部，不会引起眯眼。
　
　　
　
　
五、45°侧光　
在这课后面，我们将讨论怎样在阳光下拍摄人物照片。这种光出现在上午九十点钟和下午三四点钟，被许多人认为是人像摄影的最佳光线类型。正如你将在后面的课中要学到的，事实上，室内拍摄人像使用的主要光线，多数为45°侧光。
45°侧光能产生良好的光和影的相互作用，比例均衡。形态中丰富的影调体现出一种立体效果，表面结构被微妙地表现出来。为此，45°侧光被看作是〃自然〃光。
　
　
　
　
　
六、90°侧光　
这是用来强调光明和黑暗强烈对比的戏剧性光线。被摄体朝向光线的一面沐浴在强光之中；而背光的那一面掩埋进黑暗之中。阴影深重而强烈。表面结构由于每一个微小突起而突出地表现出来。因此，这种光有时被称作〃结构光线〃。
　
　
　
　
　
　
　
七、逆　光　
当光从相机对面被摄物的后面照过来时，会获得极具艺术效果的逆光。如果你就此曝光，被摄物就会变成一个黑色的剪影。如果采用兼顾曝光，尽管被摄物与背后的光反差强烈，你仍然可以捕捉到影像的细节。如果光源处于高位，就会在被摄对象的顶部勾勒出一个明亮的轮廓一例如模特儿的头发一制造出一种戏效果。被叫做〃轮廓光〃。采用逆光，背对光的剪影物体，可以创造出既简单又有表现力的高反差影像。
　
　
　
　
　
　
八、怎样在室外拍摄人像
问题：在室外拍摄人像时，采用哪种类型的光线？初学者往往选择从身后直接照射过来的明亮阳光，直接照射被摄物的正面光。但很不幸，你所得到的正如图9。11所示，被摄对象不得不痛苦地眯起眼睛。如果太阳所处的位置低，眯眼的脸上的光线是扁平的。如果太阳所处的位置高，那么眼睛和鼻子下面就会产生黑影。不管哪个角度，都不尽如人意。
解决办法1：不要让被摄对象身处直射的阳光下。确切地说，应置被摄对象于温和的漫射日光中。这点可通过几种办法达到。你可以等待一个阴云天气，正像人们所知道的那样，拍摄室外人像，许多行家宁可选择多云的阴天，而不是阳光明媚的日子。或者你可以等待一个云遮住直射阳光的机会。事实上，这与阴云天气是一样的。再者你可以移动被摄对象，如图9。12所示，从阳光直射区域移开到有阴影的地方。树下的阴凉不错，但要当心，因直射的阳光透过树叶投向被摄体面部而产生的光块和斑点的影响。
解决办法2：首先，转动被摄对象的脸部，直到太阳光不再直射到眼睛，从而避免眯眼。但在背对太阳那侧的脸上会留下很深的阴影，你需要为此加光。做到这一点最简便的技巧如图9。10所示，用一块白色的反光板反射阳光到阴影处被摄对象的脸部。
　
其窍门是把反光板放至脸的附近。如把它举到12英寸远，还不能使阴影提到足够的光线，那就前后移动反光板，仔细观察反射光在阴影区产生的效果，将会在哪一点上获得你所需要的光线。在这个位置上请助手帮助举着反光板，你回到取景器前，完成最后的创作。
无论是彩色人像还是黑白人像，这项技术同样有用。其主要区别是拍摄彩色照片时，必须注意改善阴影区的色调。这种光带蓝色，就像天空中的蓝色一样。你可能会想到用在〃滤光镜〃那课所讲的81A或85C滤光镜来补偿这个缺憾。滤光镜能减少蓝的色调，并产生更正常的皮肤的韵味。
图9。12这幅照片是泽鲁马？里达为一时装广告拍摄的一幅较好的室外人像。因为是在露天的阴影下拍摄的，所以几乎所有部位的细节都清晰可见。而且右侧微微的阴影衬托出了模特脸部和身体的立体感。这就是你最终获得的效果。
九、旅行摄影
　
对我们许多人来讲，摄影最大的乐趣是进行远距离旅行和在奇异的旅途中即兴拍摄大量的照片。也有很多遗憾的时候，最令人失望的是回家后面对的是一些焦距不准，曝光失误，毫无意义的影像，它们完全不是我们记忆中很有〃特色〃的景象。
为什么这一讲冠以旅行摄影的标题？因为绝大多数旅行照片是在室外自然光中拍摄的。在这课的这一讲中，我们要讲述的是怎样成功地进行旅行摄影创作的一些基本知识。无论你的拍摄目的仅仅是个人爱好和作为纪念，还是想出售你的作品，你的目标应该是拍下为全国地理杂志所刊用而值得骄傲的照片。应该以专业摄影师的视角，并瞄准同样高的标准。
当然，你可能有一些自己的照片如你所钟爱的埃及狮身人面像，或中国的长城，或自由女神像。这些只是证明〃我到过这里〃最好的亲身记载。但是，真正的旅行摄影在你拍下这些照片时，才不过是刚刚开始。这就是这课主要讲述的内容。
选择一个视点
首先记住一个准则：一幅照片一个主题。对于旅行摄影和其他摄影都是真理。你的照片必须表明一个视点。不论哪里，只要可能，你都应运用一种手法不仅抓住其美丽，而且要表现其特征，尝试拍摄一个著名的景致。
例如，如果你参观金字塔，可以围着它们转，从不同角度拍摄，称其为〃一天〃。当参观结束时，但愿你得到美丽的明信片式的照片。这是成功的开始，但还要多实践。
寻找〃当地色彩〃。比如在金字塔的背景下，出现一位浪漫的阿拉伯贝都因人的轮廓，或者是一只骆驼。这些都是些陈腐的题材，但类似金字塔这种经常的拍摄对象，是很难脱离陈腐题材的。所以不必完全回避，而是要更深入地去观察。
再问问自己，我该为〃国家地理〃拍摄什么？例如，你将发现为我们所崇拜的世界上最伟大的古代奇迹金字塔，不过是当今埃及人野餐和游乐的场所。金字塔每天都被几百名跑来跑去的孩子们包围着，任凭他们爬上已有5000年历史的岩石上尽情放纵。也许这就是什么〃特别的记录〃呢！或许你可以在金字塔前捕捉到一个小孩扔飞碟的影像，或许在跳绳，在寻常中寻找不寻常，发现时代弊病。这些都是通向优秀的旅行摄影作品创作的大门。
十、装　备
当你准备出行时，首先考虑的是带哪些照相器材。专业摄影师通常携带装满提箱的照相机、镜头、胶卷和其他器材。让我们设想一下你只带一个摄影包，将先择哪些基本装备呢？
当然，你要带上普通相机。但也要考虑：如果这个相机。但也要考虑：如果这个相机坏了怎么办？如果我们劝你，如果情况允许的话，带上一架备用相机。随身有架老相机，你的机会就来了。随时带在行李中〃以防万一〃，你就绝对不会失去任何哪怕是一生中只有一次的机会。
电动卷片器　这不是基本必备之物，但当你拍摄旅行照片时，它是很方便的。你必须经常〃抓拍〃景物，电动卷片器使你在眼睛不离开取景器的情况下，能连续拍下几处镜头。同样，它能快速倒卷和重装胶卷。所以它很方便，但并不是必备之物。
镜头　如你只有一或两个，那就带它了。如果有一堆，那就必须周密考虑。你需要一个小范围里摄取大景致的广角镜头，用于使用普通镜头而又没有足够空间允许你退到足以拍下整个大教堂和很高的纪念碑的时候。你需要一个85　～135mm长的拍〃人物肖像〃的镜头。（鉴于经常〃偷拍〃被摄人的脸部，长焦距更好些。）同时，还需要一个大景深和长焦距的远摄镜头。
变焦镜头也许是较好的折办法。如果只有其中2种，就能覆盖35mm的区域。当然，我们已经提示了即是最好的变焦透镜，也不如最好的普通镜头，它不在所给焦距中聚焦那样清晰。所以需要你判定，这种付出是否值得。
闪光灯　如果想进行室内或阴蔽处的拍摄，要带上一套闪光灯。如可能，再多带一套富余的。而且记住使用小相机上的闪光灯，不可能照亮整个罗马圆形剧场。要灵活地使用闪光灯，牢记它的功率反应限度，就像在〃频闪灯〃那一课学到的那样。
胶卷　该用彩色负片呢，还是彩色反转片？当然，你将选择一种适合你自己的胶片印片还是做幻灯。但要知道，洗印卷非常贵。如果你计划只拍几卷胶卷，你也许选择使用反转片更好，因为要便宜许多（如果需要，你依然可从幻灯底片中选出好的洗印）。
该带多少胶卷呢？计算一下你将在感兴趣的地方旅行多少天？再计算你平均每天大概要用多少胶卷。之后再多带一些〃预防万一〃。胶卷在国外有可能价格极贵，而且也有可能时间太久。所以在你认为需要的数额之外……再多带些。
滤光片　因为要拍摄彩色照片，偏振滤光片要随身携带，因为它可使蓝天变暗，但又不改变其他颜色。如要在高空或雪域拍摄，你也许应带上85C的滤光片，以降低蓝色调反差。
测光表　你也许只带一架相机，但我们建议你再带个手持测光表和灰卡。它们能为检验你相机测光的精密度服务，而且能在非正常光线情况下发挥重要作用。例如，相机的自动测光系统无法拍摄日落，但如果采用后面将讲解到的闪光指数，或用灰卡指数，就能获得正确的曝光读数。
电池　确认带足所需型号的电池。现今的自动相机和测光表需要电池，所以不能带少了。记住那些小如硬币的电池不能等它们出现低能显示；它们说完就完（倒霉）！所以一定要带足。还要带足用于闪光灯（和驱动器）的电池。
其他杂物　带上用于清洗镜头的刷子和镜头纸等。
带上用于在塑料胶卷盒上做记号的油彩笔。每天早晨从单个纸盒中取出当天要用的胶卷盒，并将胶卷的速度或型号写在盒盖上。每拍完一卷，就在盒盖上画个大叉，以示此卷已用过。别忘记带上照相机的说明书。即使你经常使用的相机，当你出行到荒郊野外时，有可能发现相机出现〃故障〃。有时只不过是按了一下不熟悉的按钮。相机指南能使你从忙乱和绝望中解脱出来。
三脚架　颤动或不颤动是问题的关键。当然，如果多数时候在弱光状态下拍摄，或如果用远摄镜头，就必须备一幅三脚架。但它不方便，重量不轻，所以也可考虑带一独脚架（二者