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马未都说收藏-第51部分
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这件犀角杯上还刻有这样的文字：周天球题镌犀角觥为陆包山八十寿，时在万历三年乙亥也。写得清清楚楚，时间，人物，事件，应有尽有。通过这样一个杯子，我们可以想见当时陆包山八十大寿的盛况，可以想见周天球跟陆包山之间的情谊，这种情谊通过一个物件传达出来。
后来我这朋友说：“那行，我听你的。”可真到了拍卖会上，他虚了。当时举到20万元的时候，就彻底地虚了，让别人22万块钱买走了。时隔十年，他来找我，说起这段往事。他说：“我当时如果咬住牙再举两下，那东西就是我的了。“这件犀角杯今天值多少钱？不知到，因为它到今天为止再没有进入市场。只有等它重出江湖的那一天，我们才知道它的价值有多大。
【象牙的笑】
在我国的雕刻历史上可以用来雕刻的贵重材料除了犀牛角这外还有象牙，象牙雕刻又叫牙雕，现在我们能够看到的古代牙雕刻不仅有人物，文房用具等，还有不少实用品，比如官员上朝时用的笏板，笏板是大臣们上朝时拿着一个瘦长的板子上面写着准备上奏给皇帝的话，最早的笏板是竹子或木头制作的，到了西晋才出现了象牙的笏板，那么马未都先生为什么会说古代的象牙笏板大多都会〃笑〃呢？
象牙比犀角容易开裂，而且还很明显。犀角是深棕色的，上面即便有一点开裂，也不大显眼，但象牙是牙黄色，一旦它有开裂就非常明显，那么这个开裂在专业上它有一个词叫〃笑〃。我们说过文物当中尽可能地回避不好听的词汇，比如这象牙裂了不好听，那就说象牙笑了。
我最早接触象牙的时候，看见大量笏板，上朝用的笏板。有一次，我在广东看见一块非常漂亮的笏板，卖主拿给我看，我跟他说：”这个东西就是笑得厉害。“我的意思就是说开裂的地方很多，他当时没听懂，他说我这还没卖，我笑什么啊？他以为他卖给我，他才能高兴呢，我说不是这个意思，是说这个东西有绺裂，我就说你这笑得厉害，我说它笑得厉害，意思是什么呢，是我想跟他砍价，过去说过褒贬是买主，喝彩是闲人，我如果这么说，我说你这东西太好了，真少见，好好留着，别少卖了，就是我不想要了，如果我说你这东西笑得厉害，那就是说我很喜欢它。
其实象牙笏板绝大多数都要笑，因为它是顺着象牙一层一层顺势剖开的，比较薄，经过几百年，不可能保证不开裂，几乎都带有笑纹。象牙的笑尤在笏板上是一种异常的美丽。因为笏板是素的，跟雕刻的象牙不一样。请注意：雕刻的象牙如果笑了，价值会大大受到影响，而像笏板这类素器，如果笑得均匀，反而不受影响，它是一种美丽，有点像哥窑的开片。
【象牙笏板】
笏板的形状是一头宽一头窄，呈弧形。早期笏板都是竹木的，西晋以后逐渐演化为是一种礼仪，它才开始强调材料，比如象牙的，玉的，历史上的记载非常清晰。
唐代的时候五品以上持象牙笏板，六品以下就是竹木的，有等级了，唐代有个大官叫郭子仪，他有一个非常经典的故事，当年他过生日的时候，他有七个儿子，八个女婿都来祝寿，进门就把这笏板搁在床上了，过去有一个说法叫七子八婿满常笏，就说的是郭子仪，十五个人在朝廷里做官，这是中国历史上一个唯一的事情。
明代以后五品以上依然持象牙笏，但五品以下就不需要持笏了，清代是不用笏板的，我们注意看电视剧，当然个别的也有，我看过的也有清代电视剧也持一块笏板，不是没有的，也有那导演不知道上去觉得这个姿势挺好年，拿着就上去了，清代是不持笏板的，那么我们后来发现的大批清代笏板基本上是唱戏用的，并不是当年朝廷所用。
【广东牙雕】
清代象牙雕刻除了宫廷以外，主要分两个流派：苏州和广州。为什么是这两个地区呢？因为他们经济发达，一个是物资发达的沿海地区广东，一个是繁华富足的内陆地区苏州。
江南的雕刻从某一点上讲它非常接近于竹雕，而广东的雕刻更多展现于技巧，比如我们知道的象牙船，象牙球，有多少层里头都可以转，那要让我们看都觉得不可思议，这一球据说过去有三十二层，可以在里头转，每层都可以转，但是它是用一块整料雕出来的。我们凭我们一般人的想像都觉得这个事不可能完成，但是我们的工匠，我们历史上就有工匠可以完成这样的壮举。
广东地区的象牙还有一个工艺，是编织。这是我们很多人所不知道的。象牙可以剖成非常薄的条状物，然后可以编织，比如花篮、提筐，我见过象牙编的提筐，非常精致，拿手摸着都是软的，你都觉得不可能象牙编出来的，它就编出来的。实际上，象牙具有一定韧性，不是我们想像中非常脆的。
北京故宫博物院里藏有有象牙席，用象牙编织的席子。清代雍正年间，宫廷中就有这样的记载，用象牙编席，据说编了三条，三张象牙席。雍正《内务府档案》里有这样的记载：雍正六年，郎中海望奉上谕，尔等造办处有朕先交的象牙席，照此席尺寸做一黑漆床，钦此。雍正说的非常清楚，我这有一象牙席，照这个席的尺寸给我另造一张黑漆床。这事有点新鲜，我们一般的情况家里都是先买床，后买褥子，没有人抱着褥子去挑床去，雍正是先有席，按照席去做床，可见这席子的重要性，我们都是做一件衣服，做一件大衣配一个扣子，没有一个人拿着一个扣子去配一个大衣的，那雍正的要求就等于是拿这扣子配一件大衣。
后来雍正又跟着来一道上谕：”象牙席，着广东不必再进。“那么这象牙席显然是广东编织的，作为贡品进贡的，雍正为什么这么说？因为雍正也看到了这个浪费惊人，我们用象牙来编一只席子，过去闻所未闻，雍正的这道上谕表现了皇上的一个勤俭意识，一个环保意识，我们不是说我们今天才有环保意识，历史上的不管是平民百姓还是王公贵族乃至皇帝，都有这种程度不一的环保意识，比如雍正说你这象牙席就不必再进，那意思是什么呢？其实也是保护资源。
如今，中国是《濒危野生动植物种国际贸易公约》的成员国，中国政府多次明确表态中国始终支持禁止象牙犀角制品的交易，所以今天在国际上携带象牙和犀角以及制品是违法的，在海关当场就会被扣留。那么1991年以后，中国政府就表明了这个态度，我们的象牙和犀角进出口就禁止了。
【木质雕刻】
在明清两朝的雕刻品中，除了象牙、犀角这类名贵材料以外，还有一类是属于名贵木质材料的，比如紫檀、黄花梨、黄杨木、沉香木、檀香木等等，我着重谈紫檀和黄杨。
先说紫檀。紫檀的木性决定了它雕刻中的表现力，非常圆润。北京故宫博物院里有大量用紫檀雕刻的小件，比如紫檀雕螭龙笔筒，镶口，带有一点百宝嵌。我早年看到这件笔筒，多少有点儿怀疑，它的底像一个平底，显得很奇怪，为什么要这么做呢？＇。。＇不清楚。很多年以后，我通过拍卖买到了一个紫檀笔筒，形式与故宫那件很像，但这个笔筒的底是圆底，我才明白了故宫的收藏为什么是平底。这类笔筒的底跟明清时期其他笔筒都不一样，它的低是斜着45度嵌入的，所以非常容易褪出。一旦木质发生收缩，底就可能掉下来，于是宫廷为了方便就另配了一个平底。
而流散在民间的笔筒，没有受到如此高的待遇，就是凑合着用，反而保留了原始状态。所以有时你怀疑一个问题，就要长时间惦记着，说不定哪天就能得到答案。过去老说：机会是给有准备的人的。你怎么成功呢？就因为你抓住了这个机会。
黄杨生长缓慢，木质细腻，而且它很难成材，它首先长不直，都曲里拐弯的，所以只适合雕刻小件。中国工匠就用它做各种你喜欢的小件，我见过有大量的动物的，比如雕一个小蛤蟆，人物的，黄杨特别适合中国人，为什么呢？我们的皮肤是黄的，你比如说，我们用黄杨木雕一个待女，那个肌肤的感觉非常地美丽，如果我们拿那个黄杨木雕一黑人，看着就多少有点怪怪的，那种感受不一样，所以它很适合中国人。
过去我们逛地摊，逛古玩市场，黄杨木小件非常地多，尤其北方地区多极了，南方地区大量的家具上是用黄杨做卡子花，做小件雕刻镶嵌在上面的，而北方都是一些悬挂件，比如雕个莲蓬，雕一双小鞋，随身带着，我当时都没有这种意识收藏，那东西都很便宜，最早逛地摊就是十块八块钱，甚至几块钱买一个，后来变成几十块几百块也不会太贵，我的一个朋友，当他收藏很多的时候，他叫我去看，我都不知道，他跟我那么多年没跟我说过，我到他那儿一看，上千件，蔚为大观，反映了那一个时期，中国人的一个情趣。
所以我们说收藏，有时候另避蹊径，我老鼓励他，我说你这堆东西你一定要出一本书，如果不出一本书就愧对了祖先留下这样辉煌的遗产，我们的遗产不是说全部都是鸿篇巨制，很多这种小件，把玩的小件，也反映了我们民族的那一个时期的心理，反映了百姓那种对生活的一种满足。
【东山报捷图笔筒】
黄杨木的雕刻最有名的一件东西是北京故宫博物院收藏的黄杨木雕《东山报捷图》笔筒，这个笔筒被故宫的《国宝一百件》一书收录。换句话说，故宫认为这件东西就是国宝。这个笔筒，黄杨木雕，它所描绘的是中国历史上著名的淝水之战，这个著名的以少胜多的战役产生了很多成语，比喻我们知道的投鞭断流、草木皆兵、风声鹤唳，都是这一仗打出来的，你想历史上人打过一仗留下了至少三个重要的成语。
淝水之战这个故事，说的是前秦的符坚要打东晋王朝，以东晋丞相谢安为首的主战派觉得这仗一定要打，但符坚认为我打你都是小菜儿，他说的是投鞭断流，就是说我的人手里的鞭子扔掉长江里就把水流都断掉了，我这么大兵力打你，还不是一个小菜一碟的事吗？
谢安主战，一定要抗击，这时候在战争期间，谢安是在后方在下棋，跟客人在下棋，下棋来掩盖内心的这种矛盾，这种担忧，他跟客人下棋面不改色，那么这时候，有人来送捷报，捷报送到他手里的时候，他看了一眼依然在下这个棋，他客人都受不了了，客人说到底什么消息，你跟我说说，然后这个谢安就说，小儿辈已经破贼，说得很轻描淡写，最后把客人送走的时候，回屋的时候木屐的那个木齿都折断了，浑然不觉，为什么？内心激动，那么这个笔筒反映的就是这一段他在下棋。
乾隆皇帝看了这东西高兴，说那还有块空地刻上我一首诗，所以在笔筒的另一面，就刻了乾隆的一首七律，它其中有这样两句，叫淮淝捷报传飞骑，屐齿何妨折不全，说的就是这个，飞马送来的捷报，说谢安的这个木屐的木齿都折断了，结果无所谓，心里并不知道，这件东西有机会上故宫的时候一定去看看，看看我们的国宝。
【五件雕刻比较】
下面对北京故宫博物院藏的五件雕刻类的东西做一个比较：第一件顾宗玉的竹雕，迎驾图笔筒。顾宗玉就是顾珏。第二件是黄振效的象牙渔家乐笔筒。黄振效是在故宫里供奉的广东工匠。第三件是清早期的犀角八仙庆寿图杯。第四件是吴之У幕蒲钅径奖ń萃急释病５谖寮敲魍砥诘淖咸椿岵爬贤急释病�
我们把五件东西一字排开，竹雕、象牙、犀角、黄杨、紫檀，当你看到这支队伍时，就会恍然大悟。我们用五种材料做个横向比较，反映出同一个时期的雕刻间不可避免地相互影响，并且其他材质的雕刻全部追求的是竹雕的效果。这事儿有点让人奇怪：所有的名贵材料，都追求一个普通材料的效果，这是因为什么？原因很简单，材料名贵动手就谨慎，材料普通动手就随意。因为竹子的材料普通，＇TXT小说下载：。。＇雕刻就随意，创作天地的自由度增大，参与的人就多，精品就会出现。一旦优秀作品及其风格被社会认可以后，其他名贵材料就会跟风，不敢轻易动手，要向成熟作品靠拢，以求保险。
今天做衣服也是这样，越贵重的材料，你越不敢做花活。你买了最贵的材料的回来，最保险的就做一西服，样子要经典一点。一般人不敢拿最贵的料子做最新式的样子，过两天不流行了，料子就等于浪费了。这个道理都是一样的。
中国古代工艺中雕刻是一个非常大的门类，另一个门类是铸造，下一讲讲明清时期的铜器。
07 炉火纯青 铸造精湛
－－明清铜器
明、清时期的铜器跟以前的青铜有一个本质的不同，就是它的材料的不同。它开始使用黄铜，以前都叫青铜，青铜有一个问题，它比较脆，易锈，所以我们看到的青铜都是锈迹斑斑，当然少量的有黑漆古，那不说了，【。52dzs。】就大部分它容易锈蚀，而黄铜相对来说不易锈蚀。
【铜与钱】
铜质艺术品在历史上的地位比今天高。今天的人拿一个铜的艺术品都不当回事儿，觉得这没什么，不就一个铜铸造的嘛？但要知道，中国是贫铜的国家，找铜是很难的事儿。那么历史上的地位高，为什么没有保留到今天呢？很多铜的艺术品都被化掉了，因为铜可以变成钱。
中国古代的铜钱是计重制，〃秦半两〃〃汉五铢〃，一听就是计重的，所以中国历史上所有的铜钱国家都允许分铸，各个地区，不可能中央政府把钱全铸造好了分派，那是运不下去的，运输成本极高，说北京这儿铸造了一马车钱，吭哧吭哧地给运到新疆去，中间得走两年，中间还有劫匪，成本太高，所以允许分铸，后来就变成私铸成风。
中国历史上对这个铸钱的问题苦恼得要死。比如宋代铸铁钱，为什么铸铁钱呢？凡是跟辽跟金接壤的时候，你看大观通宝就铸过铁钱，它跟辽接壤的时候，因为辽契丹民族愿意使用金属器，您这铜钱一到，我的贸易能力强，我拿东西全换来钱，这钱我不一定非得买你那东西，我就把钱化了，我做成一铜碗，做成一铜锅，我自己背着，可这钱回不来，中央政府就着急，我贸易的媒介没了，所以就被迫在边境地区铸铁钱，防止你熔化。明代也有这样的记载，比如崇祯时期，崇祯时期有这样的记载，它说内库存的历代铜器，不是指的今天的铜器，历代铜器都给我送到宝源局铸钱，这是有明确记载，这里就不乏当时明代的很多的铜艺术品就化成铜水，变成了货币。
【宣德炉的诞生】
明代的永乐、宣德时期所有的艺术品都发展得非常快，我们知道了永宣青花，这都讲过，漆器，其他的艺术品，比如掐丝珐琅器，都在这个时期蓬勃发展。铜器也不例外，最有名的就是宣德炉。
关于宣德炉最早的记载是《宣德鼎彝谱》，礼部尚书吕震等奉旨编纂。书上记载得非常地详细：宣德三年，暹罗国王进贡，风磨铜数万斤。暹罗就是今天的泰国，中国人用黄铜做艺术品由这个时期开始。
从宣德开始，宣德皇帝当时认为他的祭器、太庙、郊坛，所有的祭祀用的东西都太粗糙，所以他下令就用这风磨铜，开始给我重新铸造一套礼仪用器，他第一批铸造的时候，他是亲自下令说你的样子要仿什么呢？仿《宣和博古图》，宋代那时候高峰嘛，你照着那个样子给我做，先画图，放样，然后最后给我制造出来，第一批制造了多少呢？史籍上记载是3365个，精确到个位，后来皇上就高兴，一看这东西真漂亮，就开始嘉奖，追加，总数一直做到18000个。
明代为什么开始喜欢这种香炉呢？受宋代的影响，中国隔着元代，元代是一个蒙古人统治天下的时期，它在文化上跟宋代有差异，到了明朝刚刚恢复了以汉文化为主的这个文化的时候，他非常怀念那个文化，怀念宋代那个文化，那么他文人对香的感受是不一样的，所以他要铸造香炉。
香炉用来焚香，那香是干嘛用的呢？第一是祭祀，我们焚一柱香，要祭祀，表示对祖宗的一个尊重。第二是辟虫，过去焚香不是单单的就是没有功能性的东西，我们今天有时候还要点蚊香呢。第三个是熏衣，生活一好就讲究，不能一见面浑身臭烘烘的，这不行，衣服得事先熏了，用香熏衣，我们今天是不熏衣的，使不使香料呢？使，香水，我们的香水现在直接就往皮肤上点，比如脖子上，身上洒点香水，很少往衣服上点，为什么呢？香水有时候有腐蚀性，你浅色的衣服可能点上去还有印迹，所以直接就点在皮肤上，可是过去的人他没有香水，他就把衣服先熏香了，穿着一见面，那气味芬香扑鼻，非常舒适，焚香还有最后一个好处就是避秽，所谓避秽就是防臭味，上厕所点一柱香，多臭都给遮了。那么宣德炉从宣德开始烧造，一举成功以后，名扬五百年，五百年来名声不减，一说就是宣德炉，导致你不管哪个朝代铸造的这种铜炉都叫宣德炉。
【宣德炉的特点】
宣德炉这么大的名气，一定不是白来的。第一，它用材精良，经过反复冶炼。这个过程不是我们想象的把化成铜水，一铸造就成了。它需要反复冶炼，每冶炼一次就要去掉一些杂质，剩下的就是精华，但分量就会减少。由于宣德皇帝亲自督造此事，所以质量非常高。一斤进贡来的铜材料经过冶炼，最后只剩4两。这4两还是小两，过去一斤是16两，有个词〃半斤八两〃，说的是旧制，今天应该说〃半斤五两〃才对呢。
当年宣德皇帝去看冶炼的时候问工匠：“怎么能使铜器的质感显得非常好呢？“工匠说：”至少要反复冶炼6次，就自然会闪着宝光。”皇上财大气粗，气魄大，上去就说：“行，你给我炼12次。”工匠说我炼6次，一斤就剩一半了，你要炼12次，8两又得去4两。〃皇上说：“那就去4两呗。“最后冶炼完成，一斤铜就剩4两了，按照今天的概念就说剩下四分之一。这是明末大收藏家项元汴在《宣炉博论》中的记载：“宣庙遂敕工匠炼毕十二。每斤得其精者才四两耳。”宣庙就是指宣德皇帝。
第二，宣德炉采用了一种新工艺。过去做炉都是翻砂，它现在用的是失腊法，失腊法历史上有没有过？有过，但是做到炉这上面没用过，它较之翻砂法，它就变得非常地光洁，好看，这个东西一光洁就好看，做出来以后有专业的人把它进行上色，我们不要简单地理解上色就是拿颜色刷到上面就是上色，不是，它是用各种方法使它呈现一种自然的色泽，它有什么样的色泽呢？石青斑、朱砂斑、葡萄斑、桑葚色、水银古、黑漆古、蟹甲青、鳝鱼黄等等等等。《古玩指南》上的记载是有46种颜色之多，有的书记载比这个数量还多，有人认为有上百种颜色，那它都是微妙的区别了。
第三，宣德炉里含有合金，这是被很多人忽视的。除了精炼铜外，还有锌、锡、银、金。历史上有这样一个说法：当年皇宫里着大火了，金银珠宝一同全烧坏了，然后皇上就说烧坏这东西不都在吗？一块儿给我化了，重新铸炉，所以它里头就含金。史料上风磨铜当时进贡的那些单子上都写着明确写着含有黄金。今天用科学的方法很容易解决这个问题，一测试就知道了。最简单的测试是用比重，黄金的比重非常大，铜的比重大概是黄金的三分之一。
我听一个老师傅跟我说，最好的宣德炉含金大约3％。我买过一个宣德炉，特别沉。我很高兴，直接上菜站找了个普通秤一约，八斤四两，也就是4200克。我乘上3％，大概是126克。你想，这样一个香炉里如果含126克黄金，那质感完全不一样了。我们对衣料比较熟知，如果纯棉的衣料里加3％的毛，质感马上得以改观，如果纯毛的衣料里加3％的化学纤维，它可能就变得不易起褶。古人显然也发现了这个规律，所以我认为好的宣德炉里一定含金，一加上金，就不易生锈，而且颜色明显地跟普通铜器拉开了距离。
鉴于上述三条，宣德炉的名气就极大。
明朝末年的时期，有很多文人都有记录，比如项元汴的《宣炉博论》，刘侗的《帝京景物略》，冒襄的《宣炉歌》。冒襄，冒辟疆，跟董小宛关系很好，知道董小宛的就应该知道冒辟疆，最后冒辟疆是纳董小宛为妾。那么冒辟疆的描述就有意思了，他说宣炉如女子肌肤，柔软细腻，可捏。炉是硬的，铜是硬的，他说〃柔软细腻可捏〃，他完全把它看成一个女子的状态，这是冒辟疆的记录。项元汴对铜炉的赞美也有意思，他说的是颜色，他说深有深妙，淡有淡妙。铜炉的颜色非常多，我见过有近乎于黑色的，也有那种暖暖的黄色，那他就说了深色有深色的妙处，浅色有浅色的妙处。
【宣德炉的式样】
宣德炉有定式，不是今天的定式，是宣德那年就定的。很多定式跟它当时的使用环境
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