华娱之黄金年代-第98部分

快捷操作: 按键盘上方向键 ← 或 → 可快速上下翻页 按键盘上的 Enter 键可回到本书目录页 按键盘上方向键 ↑ 可回到本页顶部! 如果本书没有阅读完，想下次继续接着阅读，可使用上方 "收藏到我的浏览器" 功能 和 "加入书签" 功能！



　　那就花半年时间种一片；

　　特效做不好沙尘暴？

　　那就人为制造一场；

　　演员站在绿幕前表演找不着感觉？

　　那就给他们设计出浩瀚星空和太空舱；

　　想用IMAX摄影机拍摄最多画面？

　　那就让摄影师把它扛在肩膀上…

　　那么在加州建了一艘重达10000磅的飞船是不是有点夸张了？

　　沈临在拍摄前给设计师们看了1983年的，研究他们如何用面盔之类的东西创造真实感，然后迪士尼就在他们的摄影棚里，搞出了一个完全密封的太空舱，这样演员们在船上就可以透过窗外看到外面，这样飞船不只是现场，更是模拟器。

　　对了，沈临坚持科幻片应该有理可依，因此请来了真正的物理大师吉普…索恩担任制片人之一，参与整个筹备过程，花时间进行测试，吉普是当今世界上研究广义相对论下的天体物理学领域的领导者之一，他的代表作之一便是。

　　他的渊博学识成为了的理论支柱。

　　原本迪士尼方面的负责人迪克库克还以为沈临在开玩笑，结果看了他的一些列计划之后，立刻意识到这位绝对是偏执狂！

　　好的导演都是偏执狂！

　　无论是卡梅隆还是诺兰！

　　一开始，迪克库克并不愿意劳师动众，可是沈临的计划书写的很完美，几乎涵盖了拍摄的所有细节。

　　而且结合物理性的科幻片很容易出经典，所以，迪克库克一咬牙，完全按照沈临的要求做了！

　　“库珀交给马修马康纳我没意见，如果不出差错，今年的奥斯卡他应该配得上影帝的头衔！”

　　迪士尼的摄影棚，迪克正在跟沈临商量演员人选。

　　首当其冲的就是男主角库珀的人选，迪克库克一开始并不愿意启用马修，不过，看了之后，他也坚定了马修可以收获影帝的可能性。

　　一个影帝加盟，绝对是一招很好的宣传片！

　　“我们来谈谈女主角吧，我还是认为斯嘉丽约翰逊是最佳选择！”

　　沈临很喜欢寡姐，他还想明年的能跟她合作一把。

　　“可是沈临，斯嘉丽的片酬很高。”

　　“呵呵，能超过一千万吗？”

　　沈临压根不相信这措辞，好莱坞公认的，女演员的片酬肯定低于男演员，两千万俱乐部只有寥寥几位女演员曾经达到过！

　　斯嘉丽虽然人气很高，但还没有单独主演一部大制作的经历，她的票房号召力尚未完全体现出来，直到明年的，她才成为全球最贵的女演员之一！

　　现在，一千万美元已经足够了！

第六十三章　《星际穿越》　开撸

　　其实的故事很简单，就是地球快咽气的时候，NASA发现土星附近出现了一个虫洞，虫洞只能人为制造，尽管不清楚到底谁干的，但是虫洞可以大大缩短宇宙旅行距离，因此人类有了寻找新家园的可能性。手机无广告m。最省流量了。

　　第一批派出的探索者有三个反馈了积极信号，于是主角团就穿越虫洞找这三颗星球。

　　在前两个星球历险后，燃料不足以支撑回程，所以库珀利用黑洞引力让布兰德去找第三颗，自己则随着脱离的舱体进入黑洞。

　　后来发现黑洞内部的世界由五维度生物制造，而就是他们引导着过去的人类拯救自己，库珀领悟后开始当图书管理员引导自己并传给女儿信号，最终解决重力难题，拯救了大家。

　　原版的当然很经典，诺兰导演的拍摄也没有丝毫问题，但如果换了一个导演，很多人就会挑刺：亲情的那条线铺设的太刻意，以及全篇接近三小时的长度使得整部电影显得有些冗长。

　　毕竟影院放映的电影，超过140分钟，就有点让人憋不住了！

　　从本质上来说，是一部科幻商业片，既然是商业片，那就不应该刻意营造一些与主干毫无关联的故事。

　　所以，沈临决定把马特达蒙那条线剪去，直接改成到达冰冻星球之后发现曼恩博士已经死去。

　　至于他所提供的消息，可以改成通过军用机器人传达，更能让人震撼，原来压根没有所谓的A计划！

　　而且，沈临如今的咖位也不可能让马特达蒙出演一个小角色！

　　要知道在老美人民心中，马特达蒙绝对是不弱于小李子的大明星，两千万俱乐部其中的一员！

　　你沈临以为你是谁？凭什么让巨星马特达蒙出演一个露脸不超过20分钟的小角色？

　　诺兰那是名闻全球的大导演，加盟他的影片，至少马特的逼格不会降低，可如今换了沈临，那就不好意思了！

　　当然，这一段肯定还是会拍摄，沈临决定让杰瑞德出演，但是影院放映部分肯定会减掉，留作DVD发行。

　　还有影片一开始的亲情部分，可以大幅度消减，至少应该能缩减10分钟左右的放映时间。

　　然后，宇航局被发现时的一系列废话也可以快进，反正大部分观众所关注的只是电影当中绚烂的虫洞、黑洞！

　　当然，这些针对的都是影院上映的版本，之后的DVD发行，肯定会按照原版169分钟长度剪辑。

　　……

　　“其他角色确定了吗？”

　　沈临看着眼前超过两米的空间站模型，一边在心里感叹好莱坞的强大工业体系，一边询问演员的相关问题。

　　这个空间站模型就是电影中出现的环形空间站，沈临坚持使用胶片拍摄，坚决不用CG技术。

　　“有很多种科幻电影是，对接镜头不拍，因为很难！所以它们会直接跨越过去然后进入到的牛逼的情节”沈临在说服迪克“我们的不一样！这是一部人类很有可能达到的太空旅行，所以对接这样的镜头很重要，所以，我们必须花较长时间来拍摄漫游者号第一次对接的耐力号的整个过程，即使它在剧本里只是被提到了一下。但是，在剪辑还有成片的时候，它成了一个重要的决定节奏的因素。”

　　迪克被说服了，微缩摄影是这部电影特效的重要组成部分！

　　为此，整个迪士尼工作室按照沈临的要求，打造了1：151比15大小的完整耐力号圆环模块的微缩模型，和在建的1比5大小的火箭模型，以及那个比例的漫游者号和登陆者号，所有模型都有着煞费苦心的细节，以在宇宙背景下拍摄中景时能保持飞船的质感。

　　迪克清了清嗓子：“其他角色的人选已经确定，迈克尔·凯恩答应出演教授，年幼的墨菲，我们找了麦肯基·弗依，其他的角色，韦斯·本特利、卡西·阿弗莱克、约翰·利特高也答应出演。”

　　“那我们什么时候可以开始拍摄？”

　　看着眼前的一堆缩小的飞船模型，沈临有种压抑不住的冲动！

　　整部，一共涉及三种飞船，母舰永恒号、运输机登陆号、巡航机徘徊者号。

　　永恒号的设计在科幻电影中很常见，就是那个环形的太空空间站。

　　旋转的永恒号为飞船内部提供了重力，摄制组也用不着再花心思拍演员在舱内漂浮了。

　　另外，永恒号的尺寸设计经过精确计算，既要保证容量大、能够长时间在轨运行，又要确保在穿越虫洞、接近黑洞时足够牢固而不会散架。

　　最后，永恒号的直径设定在虫洞直径的百分之一，这样的尺寸正好能维持它不变

　　徘徊者号是用来登陆两颗行星的飞船，它的设计更接近流线型，就像一辆太空跑车。

　　整个摄影棚内同样搭建了徘徊者号的全尺寸模型，并且安放在万向架上，用以模拟飞船飞行时的姿态。

　　徘徊者号的椅子是能动的，制作组在模型的椅子上安装了液压轴，可以根据剧情需要实现椅子的倾斜。

　　“这个取决于你，你想什么时候开拍，都可以！”

　　迪克看了看四周，然后满脸微笑的说道。

　　“行，那我们三天后前往加拿大，直接拍摄吧，对了，玉米种好了吗？”

　　沈临要求拍摄的时候，实地种植超过五百亩的玉米！

　　“已经好了，沈，你确定1。5亿的成本够？”

　　“当然，我的计划书写的很详细。”

　　“实在不行，我们可以提供2亿的拍摄成本。”

　　“不需要吧，再说了，那些玉米咱们还可以摘了卖呢！”

　　显然这句话是在开玩笑，五百亩的玉米能值多少钱？如何跟一亿五千万的成本相提并论！

　　沈临很明确的拒绝了库克迪克的关于加大投资的想法。

　　很简单，迪克一方经过半年的市场调研，发现这一类的科幻片有着很高的市场认可度，他们不甘心只做合作者，或者说不甘心只拿三分之一的票房分成！

　　能用一亿五千万完成的拍摄为什么非要用到两亿呢？

　　“行，那我马上联系斯嘉丽约翰逊，事实上，我们已经给她还有安妮发送了剧本，她们两位对剧本都很有兴趣。”

　　“可我对安妮没有兴趣！”

　　沈临白了库克一眼。

　　话说，他也搞不懂为什么迪士尼方面还有原来的诺兰那么喜欢用安妮，不知道她已经被全民抵制了吗？

　　寡姐多性感！

第六十四章　磨合！

　　2013年，八月十七号，宣布开机。m。手机最省流量的站点。

　　后来，影片主演马修·麦康纳表示自己没有试镜，只是跟导演沈临聊了一个小时。

　　一周后读过剧本，便确定加盟。

　　斯嘉丽约翰逊更是如此，她表示自己甚至没见过导演，只知道是个很年轻的亚洲人，曾经编写过还有，这些就够了！

　　宣布开机之后，当天，剧组转移到了加拿大阿尔伯塔省，进行实景拍摄。

　　整部除了大部分的太空戏份需要集中在摄影棚拍摄，其他的拍摄都是实景拍摄，主要集中在加拿大的阿尔伯塔省，对了，还有冰岛。

　　冰岛的拍摄主要就是为了极冻星球。

　　沈临穿鞋身高是一米八，跟老美的平均身高差不多，跟剧组站在一起倒也不会太不起眼！

　　整个剧组差不多八十多人，主要指幕后人员，加上演员也不到一百，毕竟是实地拍摄，也用不着那么多人。

　　整个场景早就在半年前就已经按照沈临的要求着手准备，一望无际的玉米地让整个场地显得十分空旷！

　　很符合影片的氛围！

　　库克迪克给沈临安排了三位副导演，达里乌斯·德·安德拉德，盖瑞·哈维斯还有布兰登·兰伯丁。

　　沈临把第一天的拍摄定为玉米地的追逐戏份！

　　毫无疑问，难点很多！

　　首先，沈临想要展示在银幕上的不止是航拍出来的镜头，还需要激烈的车内实时场景！

　　台词还有表演部分，沈临倒不是特别担心，如果迪士尼选的演员连最基本的表演都没办法达成，那库可迪克的简直太愧对迪士尼三号人物的头衔了！

　　剧情是这样的，库珀送两个孩子上学，顺便参加家长会，路上居然碰到了一台无人机！

　　库珀很激动，他决定追踪无人机，其实无人机出现的主要目的就是为了引出重力异常！

　　沈临要求库珀的皮卡紧跟着无人机而且能在一行行地里划割出地带。

　　这点很重要，商业电影需要爽点，画出的一道道地带就是爽点！

　　在地面上参与追逐戏是库珀的卡车，一部2013年新款道奇，由美术部门做旧让它看上去开了很多年了。

　　对了，道奇公司给了将近三百万美金的赞助费！

　　还是太少了，如果换了其他名导，至少能有五百万的赞助费！

　　地带是惊心动魄的追逐戏的轨迹，当卡车以高达70英里每小时的速度开过玉米地时，肯定很危险！

　　所以，演员不可能亲身上场！

　　就算演员们愿意，儿童保护法也不愿意！

　　为了保证镜头的浩瀚以及真实感，沈临想要IMAX摄影机贴近演员拍摄。

　　对了，简单介绍一下，一架IMX摄像机的重量是80公斤！

　　如何既要实现追逐的安全，又要像沈临设想的把一切用摄影机捕捉下来？

　　整个团队利用了“吊舱平台”系统，而不是用摄像车牵引卡车。

　　防滚架安装在卡车车顶上，由一个特技驾驶员控制装置的操作。

　　整体的拍摄当然不能让马修操作皮卡，特写镜头给到的马修还有那两位小演员，并不是真正呆在车内，而是现场模拟的驾驶位置！

　　而摄像机就在沈临想要他们在的地方。

　　负责道具的科特尔，他后来在接受影片相关采访时候回忆说，“安装吊舱平台后，车内的演员们在玉米地的深处，但从车顶操控卡车的司机有很好的视野，所以它是一个拍到我们想要的追逐镜头的百分之百安全并酷炫的办法。”

　　“Ａ！”

　　一切准备完毕，沈临终于叫响了他在好莱坞第一次大制作的开始声！

　　剧组分两拨拍摄，沈临的摄像机对准的是安全呆在玉米地中央的马修还有两个小演员。

　　至于特效人员驾驶的真正飞驰的卡车戏份，他没有跟踪拍摄，交给了第一副导演达里乌斯。

　　“老爹，我们跟丢了？”

　　“当然不是，稍等一下，我让它转个圈！”

　　“哇！真可爱！”

　　“你来试试，对，就这样！”

　　终于无人机停下。

　　对了，这个无人机也是实拍的无人侦察机，当然，并不是马修操作，毕竟这是老美军用的无人侦察机！

　　“美国和德国的控制中心十年前关门，所以它至少飞了十年！把大号扳手递给我！”

　　库珀看到无人机之后的反应很激动，很符合人物性格——他本身是一位宇航员！

　　“咔！很好，下一个场景！”

　　大概看了看监视器，沈临对于这一段的表演很满意。

　　下一段场景依旧是玉米地。

　　这个时候富含C…90的空气派上了用场。

　　‘风沙’几乎不用模拟，直接现场就是。

　　“听说你在学校的谈话不是很愉快？”

　　“你听说了？我们好像已经忘了自己是谁，我们是探险者、开拓者而不是什么守护者！”

　　“当我还小的时候，每天都有新东西问世，类似什么新概念、新工具，那时候有60亿人！想想都觉得可怕！每个人都那么贪得无厌，哎！这世界还没有变得那么糟！”

　　“曾几何时我们仰望星空思考我们在星际中的位置，现在我们只能低下头颅担忧我们这沙尘中的世界。”

　　马修跟约翰·利特高之间的对话原本不需要再来第二遍，这两人都是演技派。

　　约翰·利特高曾经出演过一系列电影、电视剧，虽然很少演主角，但绝对是好莱坞很多电影的黄金配角，标准的老戏骨！

　　可沈临还是喊了‘咔！’

　　“负责道具的是谁？把这个啤酒瓶换一下！”

　　沈临的声音不算大，却很响亮，“我要的是没有标签的酒瓶，不是这个带着百威名字的！”

　　道具组负责人赶紧跑过来，不等他解释什么，沈临直接说道，“你有十分钟的解决时间！”

　　沈临的话中不带任何的感情色彩，完全是公事公办的态度。

　　这个剧组，不是他的剧组，他们之间只有工作关系，谁的工作出了纰漏，就要为此负责。

　　……

　　任何导演，尤其是外来者总要先在剧组里站得住脚然后才能真正意义上领导整个剧组。

　　老美天生有种老子天下第一的感觉，尤其是好莱坞，他们对于亚洲人有一种天然的敌视。

　　所以，沈临从没想过领导这些人，只要他们他们不添乱就行！

　　再说了，这些人最起码的职业素养还是有的。

　　拿钱做事是好莱坞最基本的原则，如果连这一点也做不到，这些人也不会有现在的资历和地位。

　　而且，沈临还兼任的执行制片，无论从哪个方面来看，这个年轻的亚洲人都有开除这些人的权利！

　　之后拍摄依然算不上太顺利，从场地布景到摄像机机位，很多东西都在不断调整。

　　新成立的剧组需要磨合，另一方面，沈临确实缺乏足够的好莱坞拍摄经验！

　　如果不是演员们的表现足够精彩，今天的拍摄可能会很难进行下去！

　　整个上午的长时间的拍摄，把年龄有些偏大的约翰·利特高累的够呛，他也通过助理发出了一些小小的抱怨。

　　转场休息的时候，导演助理很自然向沈临转达了演员的不满，“约翰·利特高的助理向我提了几句，他说约翰先生最近工作太忙，身体不是很好，希望下面那些用来磨合剧组的镜头，都放在其他演员身上。”

第六十五章　调教演员！

　　沈临一上午的所作所为，很多人都看在眼里。无广告的站点。

　　在场的几乎都是经验丰富的演职人员，当然知道他在磨合剧组。

　　可你居然拿约翰·利特高这样的老演员磨合剧组，这就有点说不过去了！

　　沈临向导演助理摆了摆手，示意自己知道了。

　　这是一个很简单的问题，却被沈临忽略了，在好莱坞他只是一个新人导演！

　　尽管有着迪士尼方面的信任，可一个年龄只有二十五岁的娃娃级别导演凭什么拿名气已经不低的约翰利特高磨合剧组？

　　好莱坞充满了拥有各种怪癖的演员，如果是一个超级大导，拍摄中所有的问题都不是问题！

　　可现实是沈临在好莱坞只是一个初出茅庐的小导演！

　　小导演在很多方面就必须慎重、迁就，磨合剧组当然可以，但绝对不能找老戏骨或者大牌演员！

　　约翰·利特高这样的老戏骨还算是含蓄的，只是让助理负责转达，倘若碰上那种臭脾气又有点名气的，直接当面甩给他脸色看也不是不可能。

　　名利场笼罩下的圈子，永远不会融洽！

　　自己的目标是什么，沈临非常清楚，为了实现这一目标，他可以做出必要的妥协！

　　现实情况很明显，他并不具备完全掌控剧组的能力和资历。

　　但是，无所谓，只要能按期将电影拍摄完成，剩下的可以忽略不计！

　　随后，沈临变更了拍摄计划，将更多临时演员的戏份挪到了前面，开机整整一周的时间，再也没有拍摄几位主要演员的戏份，经过三天时间，伴随着剧组各项工种矛盾的解决，剧组的运转开慢慢开始顺畅起来。

　　……

　　接下来就是常规拍摄了！

　　“把三号机调整到空中俯拍！”

　　整个片场忙碌却不纷乱，沈临举着扩音器，发号施令，“霍伊特，你的二号机光圈有问题，重新调整黑白平衡！”

　　接下来的戏份集中拍摄家庭日常。

　　当然，拍摄中少不了漫天飞扬充满C…90的空气。

　　沈临跟霍伊特的理念很接近，他在拍摄这段亲情戏份的时候，需要呈现出纪录片式的手持式电影拍摄的亲密和直接感。

　　但他同时又想用大幅面IMAX胶片来表现出美感与质感结合起来！

　　霍伊特一开始并不认同，因为IMAX摄影机巨大的体积和重量，我们无法在更小、更近的环境使用它！

　　虽然霍伊特也是标准的胶片发烧友，可他坚持这段拍摄应该用高清摄像机。

　　至于效果，完全可以用灯光打造！

　　沈临坚决不同意，霍伊特只能把它扛在他的肩上，完全不管它是那么的重。

　　沈临虽然很好奇他是如何做到这点，但这种可调整的拍摄，可以让整个对话的画面看起来轻松即兴！

　　“这段时间导演的要求变得好严啊。”

　　站在片场的边缘，带着兜帽的一个女孩牵着自己母亲的手，在那里嘀咕，“我如果做不到，他会骂我吗，妈妈？”

　　“亲爱的，你对自己没信心吗？”

　　她母亲还没有回答，马修麦康纳从后边走了过来，伸手揉了下女孩头上的兜帽，“对戏的时候，你的表现很好。”

　　十岁左右的小女孩转过头，调皮的笑了笑，“你好啊，老爹。”

　　马修麦康纳也笑了起来，“放心好了，麦肯基，沈临是我认识的到导演中脾气最好的一位，他很有耐心的，而且你也很出色，他会喜欢你的。”

　　“你很了解他吗，马修？”

　　“当然，我们已经合作了一部戏！”

　　马修点了点头，然后看到小女孩一脸的促狭，恨恨地敲了下她的大额头：“我是直男，沈临也是直男！”

　　“谁知道呢？”

　　麦肯基嘀咕了几句。

　　然后，沈临走了过来，稍微说下戏，简单地交待了下走位的问题，然后开始了正式拍摄。

　　对于马修卖康纳尔这样的演技派来说，这场戏并不难。

　　很正常的家庭对话，简单几个问题，引出幽灵这个贯穿始终的台词。

　　但首次出演电影的麦肯基·弗依就不同了，这个女孩试镜中的表现非常惊艳。

　　现在轮到真正拍摄了，小女孩的表情异常僵硬！

　　估摸着是太紧张了！

　　“停！”

　　暂时中止试拍，沈临走到了拍摄场地中，麦肯基·弗依看到他走了过来，脸上的表情更加紧张了。

　　儿童和动物，都是拍摄中很难受到控制的因素，沈临非常清楚这一点，而且