好莱坞制作-第311部分

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走出餐厅的时候，盖尔？加朵如此告诉自己。

至于娜塔莉？波特曼的奥斯卡最佳女主角梦，跟她又有什么关系？她拿到影后小金人，获利的又不是自己！

坚定了该怎么做的决心，盖尔？加朵就不再犹豫。

马里布港口。公爵号鸣响汽笛，沿着航道缓缓驶出了近海，游艇宽阔的顶层甲板上面，索菲亚？科波拉合上剧本，先看了看远处的海面，又看了看杜克。

她带着淡淡的鼻音问道，“你想要让斯嘉凭借这样一部影片去冲击奥斯卡最佳女主角？”

杜克耸了耸肩，“难道不可以吗？”

“这可是一部科幻片！”索菲亚将剧本推回杜克面前。“这怎么可能？”

“如果轻易就能做到，我也不用把你找来了。”杜克屈起手指。在剧本上面轻轻敲了两下，“而且剧本里面的科幻味道并不浓。”

既然这样的电影都能产生最佳导演，制造一个最佳女主角也不是没有可能。

他又对索菲亚说道，“斯嘉还是有自己的优势的，她出演文艺片出身，本身也是个犹太裔。知名度也足够……”

索菲亚不禁撇了撇嘴，“这些算什么优势。”

“亲爱的，斯嘉不到十岁就认识你了，你也一直拿斯嘉当做妹妹……”杜克摊开手说道，“难道你真的不帮忙。”

“我个人当然没有问题。但是……”索菲亚摇了摇头。

“没关系，有时间我会约你父亲出来打高尔夫。”杜克看着她，说道，“你到时只要在那些意大利裔评委中帮衬几句就可以了。”

“好吧。”索菲亚只能点头，毕竟杜克和斯嘉丽跟她都关系深厚，“我会尽力的。”

她看到斯嘉丽端着一个托盘顺着楼梯走上甲板，又说道，“别忘了莱昂纳多，他也可以帮忙。”

“他前几天过来找我钓鱼的时候，我已经跟他说过了。”

杜克站起来，接过斯嘉丽手里的托盘，将上面的饮料和水果放到了各人的座位前，斯嘉丽摘下一粒葡萄，扔进自己的嘴里，问道，“你们在说什么呢？”

“斯嘉丽？约翰逊小姐的奥斯卡最佳女主角攻略！”索菲亚？科波拉调侃道。

坐到杜克身边，斯嘉丽说道，“还远着呢，现在做筹划是不是太早了。”

“这种事……”杜克将托盘放到身后的桌子上，返回身说道，“筹划的越早，才越能制造有利于我们的形势，到时把握才越大。”

奥斯卡冲奖可以说是一个很系统化的工程。

既然打定了主意要阻止某人获奖，杜克肯定要制定周密的计划去实施。

在太平洋上转了两天，杜克乘坐直升飞机离开游艇，独自一人飞回了洛杉矶，他要参加《飞屋环游记》在北美的首映式。

这部动画长片的首映式放在了好莱坞中国大剧院，而不是此前皮克斯工作室为《料理鼠王》和《机器人瓦力》举办首映式的洛杉矶圆顶大剧院。

更换剧院，从某种意义上来说，也代表着皮克斯工作室结束了以《机器人瓦力》为代表的高冷路线，重新回归商业主流。

多年来在洛杉矶有个不成文的规定，只要在好莱坞中国大剧院放映的影片，都不会在洛杉矶圆顶剧院放映。

好莱坞中国大剧院一向是商业片的代名词，而洛杉矶圆顶剧院则以放映独立影片和偏文艺向的影片而着称，两者泾渭分明。

无论是杜克，还是华纳，也都乐于看到这种局面，他们吞掉皮克斯工作室，可不是为了让他们制作冲奖类型的片子，皮克斯工作室在好莱坞受到瞩目，也不是因为《机器人瓦力》，而是它的动画电影能从票房到周边创造出巨额的收入。

如果皮克斯工作室演变成只能制作类似《机器人瓦力》这样影片的工作室，对杜克和华纳没有任何意义。

从个人观感来说，杜克喜欢《机器人瓦力》远远超过《汽车总动员》，但从实际需要来说，他希望皮克斯工作室能出现更多的《汽车总动员》。

这是生意，根本不可能以个人观感作为评判的标准。

这是一部探险题材的喜剧，主角由两个人组成，一个上了年纪的老头子和一个精力无穷的小孩。

他们经历了很多事情之后成为了朋友，由于性格上的差异，他们会时常斗嘴，他们会一边争吵一边冒险，这个故事带给观众的是欢笑，在轻松之余，观众也可以感受到影片所传递给观众的一些信息，例如勇气，或者是美好的回忆是多么的珍贵。

《飞屋环游记》完全放弃了高冷路线，里面有孩子也有老人，有代沟也有融合，有梦想也有失落。

其实它的结构并不复杂，两个主人公从对立到融合是电影中惯用的伎俩，而3d技术让这部动画片画面更好看，就是这些简单元素的包装组合最终却呈现出了一部不简单的电影。

在放映的八十四分钟里，有泪有笑的冒险旅程不仅逗笑了孩子，也惹哭了陪着孩子的大人。

这电影里有成年人的童年。

《飞屋环游记》首周末三天就拿到了近7000万美元的北美票房，不到二十天的时间里，在北美狂收2亿3000万美元，在最近几年的动画电影中，绝对是最出色的敛财机器之一。

这部影片也让皮克斯工作室摆脱了之前叫好不叫座的低谷，影片在大众中的受欢迎程度，也可以保证卖出更多的周边。

对于杜克和华纳来说，这就是皮克斯工作室最大的作用。

就像皮克斯工作室最早期的发展那样，他们创造了各种技术，却还是丑小鸭，直到《玩具总动员》拿走1995年北美票房年度冠军，才成为众人眼中的白天鹅。

一个不能盈利的皮克斯工作室，根本无法引起好莱坞的关注。

与此同时，《狂暴之路》的放映渐渐接近了尾段，即便是杜克这个导演，也不得不承认，这样一部r级片虽然获得媒体和观众一致好评，但院线放映寿命远远比不上那些大热的pg级或者pg…13级影片。

《狂暴之路》的北美票房如今达到2亿5623万美元，院线市场潜力已经消耗的所剩无几，剩余的放映也只是例行公事的收割最后剩余不多的观众人群。

全球市场方面，影片的海外和北美票房相加突破6亿美元大关，高达6亿2155万美元。

只是海外市场与北美面临相同的局面，想要再有爆发式的票房增长已然没有可能。

杜克的精力也离开了《狂暴之路》，准备开始筹备新片《盗梦空间》。（未完待续。）

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第七百三十六章说和做两码事

“着名导演杜克？罗森伯格的科幻动作新片终于确定了男主角，他就是莱昂纳多？迪卡普里奥，这将是他们的第二次合作。”

“这部影片由杜克自编自导，剧情方面的消息仍然像其上一部作品《狂暴之路》一样处于高度保密的状态，目前华纳方面只是表示，该片是一部‘当代背景的科幻片’，讲述了有关‘头脑内部的结构’和‘梦境’。”

从进入七月份，《盗梦空间》正式立项开始，在华纳兄弟的操控下，媒体不断炒作关于杜克新片的消息，哪怕火热的暑期档还没有结束，也占据到了相当多娱乐媒体的头版头条，轻易就吸引了相当多人的瞩目。

而且各种各样的相关消息还在不断爆出。

“杜克？罗森伯格新作正式确定片名，《盗梦空间》——英文名直译叫奠基——显示出这是一个与梦有关的题材！据说这将是一部意识流的大作！”

梦是人身上最神秘的存在之一，只是过往与梦有关的电影总是拍的很晦涩，就在公众迟疑杜克的选择的时候，莱昂纳多？迪卡普里奥被华纳兄弟适时推了出来，接受了一次专访，并且回答了这个问题。

“说实话，杜克的剧本我也没太看懂，这需要很聪明的人才能看明白。”

莱昂纳多对《娱乐周刊》的记者如此说道，“我觉得《盗梦空间》完成以后，会让很多人抠脑袋的，相信我——因为我都是其中一个。我也不知道从哪儿说起，我也不知道我到底应该说什么。杜克这个解梦电影肯定很好看，因为很刺激，很多动作戏。他超现实，而且都在他的掌控中。电影是他写的，你要问他的话，他肯定能给你解释得很好。”

很刺激！很多动作戏！

这是随后媒体渲染的焦点，很多影迷看到之后彻底放心。

在杜克筹备电影的同时，五花八门的相关信息陆续被媒体披露了出来。

“《盗梦空间》预计制作成本1亿8000万美元。将于明年暑期档上映！”

“约瑟夫？高登？莱维特成为继莱昂纳多？迪卡普里奥之后，杜克确定使用的第二名主要演员！”

“查理兹？塞隆在接受采访时，声称会继续出演杜克？罗森伯格的新片……”

“斯嘉丽？约翰逊和詹姆斯？弗兰科通过试镜，将在杜克？罗森伯格的新片中担任莱昂纳多？迪卡普里奥的助手！”

从这个项目立项开始，华纳兄弟就在不遗余力的宣传造势，他们很清楚，以这种影片的类型，只会有大扑或者大卖两个结果，但对于杜克他们有足够的信心。深信只要运作得当，这必然是一部十亿巨作。

而且从整个宣传的最开始，华纳兄弟就制定了清晰的宣传策略，莱昂纳多接受宣传时提到了这一点，随后的人接受宣传时同样提到了。

在剧组宣布迈克尔？凯恩和希里安？墨菲通过试镜后，这两位演员接受了《好莱坞报道者》的专访。

蝙蝠侠系列中出演“管家阿尔弗雷德”的迈克尔？凯恩坦言，自己在片中的戏份很少，也就比客串演员稍好些。剧组甚至对他高度戒备，不让他看到完整的剧本。

“他们不允许我看剧本。我只能看自己演的那页纸，杜克也太过于神秘兮兮了。”在谈到自己出演的角色时，凯恩只是简单概括道，“莱昂纳多？迪卡普里奥计划要做一项科学实验，所有人都在协助他，这就是我所了解的内容。”

出演过“稻草人”一角的希里安？墨菲戏份比较多。但他对自己扮演的角色闭口不谈，只是笼统的说道，“这是我和杜克合作的第三部电影，他给我看了整个的剧本，故事非常非常的复杂而且很神奇。需要很聪明才能看懂，我已经迫不及待呃希望它能快点在明年问世了。”

当被要求再多介绍一些影片的细节时，希里安？墨菲很坚定的谢绝了，理由是“这部影片是如此的独一无二”。

“这完全是一个创新，它不隶属于任何的一种类型，影片里融合了各种各样不同的元素，而且全部都来自于杜克的想象，有生之年我还从未看过有跟它类似的东西。”

时间进入七月底的时候，剧组召开了立项以来的第一次新闻发布会，公布了演员阵容，其卡司之强大，令媒体和影迷纷纷咋舌。

莱昂纳多？迪卡普里奥出演主角柯布，是团队的灵魂人物；新生代红星约瑟夫？高登？莱维特饰演他的助手；詹姆斯？弗兰科出演他的一名合作伙伴；绿巨人马克？鲁法洛担任他的另一名助理；奥斯卡影后查理兹？塞隆出演他的爱妻；“黑寡妇”斯嘉丽？约翰逊扮演一个名为阿德里安的女大学生，戏中是莱昂纳多的搭档；日本男星渡边谦出演反派齐藤……

这样的阵容哪怕是放在星光闪耀的好莱坞，也足以亮瞎人的眼睛，所能引起的轰动程度可想而知。

而这也是杜克划定1亿8000万美元预算的原因，相比曾经的那位，多出的预算几乎都用在了演员的片酬上面。

在整个新闻发布会上，媒体记者几乎像疯了一般，因为哪怕是明星荟萃的洛杉矶，除了颁奖典礼，很少能有如此多的明星出现在同一个场合，尤其是他们还将出演同一部电影。

毫不夸张的说，《盗梦空间》已经集结了一支梦幻般的豪华阵容。

当然，除了明星，媒体最关心的还是影片本身，在新闻发布会的最后，几乎所有的问题都对准了杜克这个导演。

为了宣传需要，杜克也适当的提及了一些影片的相关信息，只是如同过往一样，其中有不少是公关人员精心准备的谎言。

“拍摄《盗梦空间》将是我经历的最大挑战，我们要讲一个大规模的故事，拍摄一部真正的烧脑大片，我会在这部影片中加入更多与过往不同的东西。”

当有记者问及影片的创意来源时，杜克毫不犹豫的按照华纳制定的宣传计划开始了胡扯，“我希望能有足够长的时间来完成这部电影，因为这里面想要表达的东西都是我从二十岁开始就在反复思索的问题，七八年前我就已经完成了剧本的初稿，但到后来故事的进展比我想象中要远得多，它触及到了真实梦境与半梦半醒状态之间的关系。”

谈到梦境，杜克又说了几句，“人的大脑产生的梦境可以容纳全部现实场景，在我的研究中还没有碰到过这种行为的极限。就像你走在一个沙滩上，既可以四周环顾，又可以抓起沙滩上的一把细沙。我试图通过操纵‘神志清醒的梦’来验证这个道理，我的剧本就建立在这些有共性且比较简单的道理之上。至于电影中唯一看起来比较怪异的地方就是科技让人可以侵入其他人的大脑，并和另外一个人在同一时间分享同一个梦境。”

又有记者问及到了杜克对于跟莱昂纳多？迪卡普里奥合作的看法。

“我和莱奥是朋友，非常要好的朋友，我知道他适合这个神奇故事里面非同寻常的角色，我在创造这个角色时，也借鉴了莱奥的形象和特质，莱奥的加盟并不仅仅是以一位大电影明星的身份，他还能够打破科幻电影的鸿沟，让更多的人走进这个故事。”

说一些适合宣传的话，对杜克来说，完全是轻而易举，“莱奥的想法总是很多，他会从角色的角度思考问题，同时还能顾及到角色在这个故事中所能发挥的作用和整个故事的发展。和他交谈通常是很有意思的，对整个拍摄的发展都会有很大的推进，我觉得这个角色的情感世界对故事的驱动要远远大于最初刚刚开始的时候了。”

说了这么多，但杜克不会将一些真实想法暴露到媒体面前，比如在他的规划中，《盗梦空间》会是一部动作科幻片。

没错，这部影片首先是一部动作科幻片，然后才是其他。

至于原因，影片1亿8000万美元的制作成本，就决定了最终的成片只能是一部大众电影，而不是小众类型。

还有，这部影片从筹备到上映只有一年，杜克没有那么多时间和精力去搭建实景，影片将大规模用到cg技术，除去少部分需要到全球各地拍摄的实景镜头外，大部分的戏码都会在华纳制片厂的摄影棚里以绿幕的形势拍摄。

杜克与曾经的那位导演毕竟是不同的。

曾经的那位导演极其排斥cgi，认为电脑技术一钱不值，但他就像杜克宣传时说的话一样心口不一，他每一部影片都会使用大量的cgi生产画面或者依赖电脑技术处理他所谓的实拍场景。

如同杜克一样，在这个圈子里，为了宣传或者竖立自己的风格，很多人说的和做的其实都是两码事。

无论是实景拍摄，还是cgi电脑技术，聪明的导演从来不会把自己拘泥在一项里面，杜克不是个天才，但同样也不是个笨蛋，《盗梦空间》会采用类似《变形金刚》的拍摄方式，部分实景拍摄搭配大量的cg合成镜头。（未完待续。）

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第七百三十七章天才般的创新

今年的洛杉矶分外炎热，炽烈的阳光似乎能烤焦每一寸土地，因为热浪袭击的关系，洛杉矶背靠的圣加布里埃尔山突发森林大火，滚滚的浓烟直窜天空，使得附近数十英里的地区变得更加炎热，就像是处于一个被烘烤的大火炉之中。

糟改的天气和熊熊燃烧的山林大火给洛杉矶地区的工作与生活带来不少困扰，有些临近圣加布里埃尔山的公司干脆放了假。

但这些都没有影响到杜克的筹备工作，在华纳兄弟先期6000万美元资金到账之后，整个筹备工作顺利展开。

杜克首先带领汉娜？瑟琳娜和约翰？施瓦兹曼花费十多天的时间，去法国巴黎和日本东京等数个国家考察了一番，敲定合适的外景地后，又急匆匆的赶回洛杉矶，对这边搭建好的摄影棚进行审核。

就像杜克在新闻发布会那天想的一样，这部电影会有大量的外景戏，还要横跨数个国家和地区，但比例并不算特别高，影片最主要的场景还是在摄影棚中搭建绿幕拍摄，依靠cgi生成。

当然，杜克也不会使用胶片拍摄，而是以数字技术制作为主，而且影片除去运用imax摄像机拍摄外，还必然会是一部3d影片。

3d影片的高票价是杜克无论如何都不会忽视的，《阿凡达》即将上映，明年一年乃至随后的两三年里，市场都会对3d影片充满**感，特别是《阿凡达》引爆热潮之后的时间段，观众对于3d影片的热情绝对只能用不可思议来形容，这直接造就了迪士尼制作的《爱丽丝梦游仙境》这样一部转制3d影片的大卖。

虽然收购相对论公司在一些电影中的投资后，杜克手中也拥有了部分《爱丽丝梦游仙境》的股份。但他不会让这部电影独自享受《阿凡达》带来的3d盛宴，已经与华纳兄弟做过商议，会适时推出几部如同《爱丽丝梦游仙境》般的转制3d片。

杜克的计划是将《魔戒》三部曲转制成3d电影，借着《阿凡达》的东风再捞一笔，哪怕这个系列仅仅是dvd就已经发行了3个不同的版本，但资本都不会跟利润做对。

《魔戒》三部曲转制成3d电影的计划会从下个月正式开始实施。在今年一月份重新上映，再一次开启敛财之旅。

华纳制片厂巨大的摄影棚里，杜克从一块块树立起的绿幕前走过，边走边考虑绿幕是不是符合自己的需求，时不时就会把相关负责人叫到身边叮嘱几句，然后做出一些合适的改动。

穿过绿幕林立的摄影棚，他来到了实景搭建区，在如今的好莱坞，即使极度依赖cgi的《变形金刚》和《阿凡达》。依然会使用部分实景拍摄的场景。

杜克首先来到了一段阶梯前，走上去转了一圈，对负责搭建的特效组翘起了拇指，特效组参考错觉大师艾舍尔描绘的彭罗斯阶梯，真实搭建了一个从特定角度看如同无限循环的封闭楼梯。

为了拍摄酒店中的失重戏份，杜克还让特效组在一个巨型‘万象环’装置上搭建了整个走廊的布景。

在整个布景区转了一圈，杜克走到了一挂火车模型面前，这是个真实的道具。内部由卡车和数节拖车驱动，外部套上玻璃纤维制的火车外壳以假乱真。

附近还有还多已经制作好或者正在制作中的模型。比如用来拍摄雪地碉堡的微缩模型……

离开摄影棚，杜克进了旁边的演员排练馆，在这里以莱昂纳多？迪卡普里奥为首，包括约瑟夫？高登？莱维特、斯嘉丽？约翰逊、渡边谦、詹姆斯？弗兰科、马克？鲁法洛等人，正在排练需要配合的一些戏份。

每一部电影拍摄前，演员都会进行一定程度上的排练。尤其是这部群戏，他们这个盗梦团队必须要配合默契。

不止是排练，哪怕是休息中，以莱昂纳多？迪卡普里奥为首的六个人，都是称呼各自角色的名字。以尽快找到感觉。

在杜克眼中，这六个人的戏再加上他们的目标，本就像是在制作一部电影。

换种角度来看，齐藤就是电影制作公司，坚持要监督电影的制作；亚瑟要打点一切、清楚一切事情的运作畅顺，就是监制；柯布指挥行动、把别人带进自己的梦境与计划中，就是导演；阿德里安负责建设梦境，就是编剧；埃姆斯懂得变身，就是演员；尤瑟夫提供镇静剂，就是技术部门；而费舍尔就是观众……

许多许多的剧作家，在他们的抽屉里都躺着一部写到一半的大部头。他们希望“将来有一天可以拾起来完成它”，但实际上很少有人真正做到。

尤其是《盗梦空间》这种，如果不是一定身份和地位的导演提出，以好莱坞电影公司的风格，恐怕理都不会理，从这方面来说，曾经的克里斯托弗？诺兰也是个相当聪明以及了解好莱坞风格的人。

这位导演坚持‘原创’，却不拘泥于‘原创’，很清楚普通导演、编剧乃至制作人的‘原创’类型在好莱坞并不受欢迎，他进入主流电影圈首先瞄准的就是改编电影，依靠改编电影的巨大成功，从而为自己需要大投资大制作的‘原创’赢得了机会。

“影院对我来说就是一种非常像梦的体验。”

休息的时候，演员们都聚集到了杜克身边，跟他探讨影片以及角色的事情，当约瑟夫？高登？莱维特问及这部影片创意的来源时，杜克只能信口开河，“我一直被梦所吸引，想要拍部关于梦的电影。因为我觉得，想象力作用于梦的方式和你自创的故事之间有一种联系，看一场电影也跟经历一场梦差不多，而在影院欣赏并接受这一点，应该是种未知的体验。”

“梦也在视觉上影响着很多导演的创作。”

在好莱坞有怪才称呼的詹姆斯？弗兰科附和杜克的话，说道，“在梦中，我也常能得到一些奇妙的画面，或者是一些小元素，醒来之后我会立刻把它们写下来。”

“哦，哦，哦……”。约瑟夫？高登？莱维特故意打趣他，“原来詹姆斯也有成为导演的梦想。”

詹姆斯？弗兰科耸了耸肩，却不否认，“我很想成为一名喜剧导演，约瑟夫，到时我们可以一起合作。”

众人都笑了起来，约瑟夫？高